目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     中国著名画家李东伟，广东汕头人，1988年毕业于广州美术学院，擅国画、油画创作，其作品在中西融合的基础上注重表现内心情感，开创中国山水新意境。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、广东画院专业画家。

     李东伟的画，不管题材如何，总是给人一种挥之不尽的闲情逸致之感。受其生活环境的影响，他的作品多表现都市中人与自然的和谐，以及人们生活繁忙与休闲的瞬间，同时以“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”式的强烈对比突出了人们内心深处对大自然的想往，对自由生活的追求。在他的作品中，阳光下的一草一树均是世间的一份子，被造物主赋予同样的生命，静谧而安详，为人们创造了一个充满闲适的情境之地。这境地虽是在对比中生出，但似在李东伟的笔下顺势而出一样，毫无造作之感。同样在李东伟的笔墨中我们也能体会到一种岭南都市风情，也许正是因为那里是他的生长的地方，是他梦牵魂绕的情思之所在，他画中的风土民情总是让观者为之动容。

 

 

《春意图》  

     李东伟认为山水画是讲究境界的，就如一面镜子，境界越高，影像越清晰，所以他在画中极力的营造一种属于当代人的境界，寄托着当代人的情感。李东伟的山水画承载着他的思想和境界，在里面我们似乎可以把他读作一条河流，随意洒脱，不可捉摸，流经山峦，跃入谷底，同样也经过护城河，成为都市的一部分。《春意图》是李东伟山水画的典型代表，在这幅作品中他描绘了一幅“天人合一”的境界：岭南俊秀的绵延山脉与河流，开满花朵的果树，加之斜斜的山坡上一只羊，一个牧羊人，万物在淡淡的赭石和浓重的墨色交相呼应中融为一体，为世人呈现了一幅人与自然和谐相处的新画卷，意境清幽。

 

《春山晨曲》  

     当代的人们大多生活在高楼大厦中，行走于车水马龙之间，远离了自然，偏离的真心，对大自然的向往往往寄托于山水画作中。这时当代的山水画功用变得逐渐明朗了，人们驻足于画中山水间，就好像置身于大自然之中，呼吸着新鲜空气，忘却雾霾带来的烦恼，与自然融为一体。相信人们站在这幅《春山晨曲》前也一定会把自己想象成画中的牧羊人或者是一株“君子”，置身于大自然中，周围一片沉寂，耳边微风向你诉说着远方的故事。看到这幅画人们也许会不自觉的想起倪云林的《六君子图》，但是和《六君子图》所要表现的“写胸中逸气”不同，李东伟更专注的是意境的营造，那种当代都市生活所缺乏的意境。

 

     李东伟的国画作品以其寂静深远的意境取胜，为世人营造了一个与世无争的世外桃源，正是因于这种无与伦比的意境，他的作品在书画市场上有较多的推崇者和着良好的流通性，在拍卖会上的交易额也是屡创新高。上面两幅图即是雅昌网整合的最近几年李东伟作品在拍卖会上的数据，我们来具体分析一下其价值走向：

     从第一幅李东伟的国画个人指数和成交额我们可以知道，自李东伟作品进入拍卖以来，其成交额不断攀升，呈逐年递增之势，尤其是近年，价格提升显著。2014年春季李东伟国画的拍卖指数相比上一季上升13,269点，提高了79％，交易额也相比上季增加了81万元，提升了373％，指数上升速度之快、交易额提升幅度之大让人吃惊。第二幅图更加详尽的表明了李东伟作品在历年拍卖中的数据变化：自2004年春季其作品进入拍卖以来，十一年间共上拍45幅作品，其中成交38幅，成交率高达84％；其作品的拍卖均价也从刚开始的3,310元每平方尺上升到2014年春季的30,094元每平方尺，相比之下提高了近十倍，其价值得到人们的普遍认可；上拍数量的增加和均价的提高直接促进了交易总额的提升，在2014年春季拍卖中李东伟的4幅作品中有3幅交易成功，共拍得1,023,500元，交易额比其历年总和都要多的多。

     上拍数量的增加、拍卖均价的直线提升和交易额的不断提高都无不说明李东伟作品在艺术市场中的影响力。2014年春季其作品《林峦深秀图》再创新高，以552,000元成交，创其个人拍卖新高，可喜可贺。所以在这里建议人们能关注李东伟的作品，因为它们有着广阔的升值空间，值得艺术爱好者们和收藏家们购入、收藏。