洪凌:以形写神,挖掘传统山水中的抽象意识
2014-11-13 15:17:08 谢凤
目前价格:★★★★☆
市场潜力:★★★☆☆
装 饰 性:★★★☆☆
收藏热度:★★★★☆
文化价值:★★★☆☆
一、中正敦厚、温和仁德的品性
洪凌,中国美术家协会会员,中央美院油画系第三工作室副教授。作品曾多次参与北京保利、苏富比、佳士得等知名拍卖公司的拍卖会,也多次受邀参加国内外大型展览,是一个颇有成就的艺术家。
这个生长在滇西高原的白族汉子骨子里透露出一股北方的豪迈和狂野之气。认识他的人都会有这样的印象:留着一嘴的络腮胡,对人总是面带笑容;同时他还是个远近闻名的美食家,乐忠于品评美食、收藏葡萄酒,友人来访总要给朋友泡上一壶茶招待,然后一边尽兴的和朋友畅聊,一边忘情的抽着古巴雪茄。沉着谦和、温和仁厚的品性就是他最具魅力的地方。
洪凌在黄山设有工作室,教书之余便奔赴黄山开始自己的创作。他几乎画遍了黄山地区的山山水水 , 他享受居住在黄山之上的生活情趣,登山临水接触自然,与山水交友,拜自然为师。
二、传统人文的山水精神
《山水》 65x58 cm 国画软片
作品《山水》透露出中国传统文人的山水精神,他遵循山水的自然规律,山水成为他心灵的召唤,转而在画布上营造,终得妙法,洪凌的山石、树木呈现的是泼、撒、点、滴的表现形式,他的画面坚实、有立体结构特征将山水的诗情表现的淋漓尽致。
经过二十多年的艺术实践,我们不能简单以表现主义、具象表现等特征去概括其绘画特点,他寻求一种抽象与意象、写实与表现、理性而主观的绘画方式,表达出他对山四季变化的迷恋,从早期绘画水墨山水到后来的油画创作,他自由的穿行在两种绘画形式中,将东西方两种绘画语言融合与吸收构成一个富有文化意义的创作风格。
《寒眼》 185x215 cm 布面油画
如果把其作品放置在宽广的展示空间中,那么洪凌的作品所承载着山水之间的气韵可以使整个艺术空间构成一个和谐圆满的世界。《寒眼》作品中就仿佛有一种宽大的气韵蕴藏在山水之间,其用了空灵的白灰色系,感觉画面中有一股浩然正气在游走。画家将中国传统的文化精神中的“气韵”转移到油画的创作中,将中国山水的“意象”融入到抽象绘画中,以展现具象绘画中抽象元素的运用。
三、市场行情分析
根据雅昌的拍卖数据显示,在安徽德恒润公司的2014春季艺术品拍卖会上,洪凌的油画作品《绿野》在 “春当代心象”专场中,经过多轮激烈的竞拍最终以632,500元人民币的高价拍出,而专家的估价仅在200,000-250,000人民币之间。显然,在其作品数量如此之多的情况下,还能以高于估价的3倍成交相当不易,这足以看出其作品价值的市场潜力。
从雅昌的油画个人指数上可以明显看出,2009年至2014年其作品的成交量成阶梯状上升,少有波动、稳定性高、投资风险小。洪凌的作品最早在1994年在香港佳士得上拍,并且陆续出现在中国、台湾、新加坡各大拍场。进入21世纪,洪凌的作品在拍卖市场上一直维持着稳定的流动率,以数量而言,特别集中在中国内地拍场,光看2014年的上拍艺术品就达到了53件,成交率超过90%。
洪凌的作品在拍卖市场上屡次创下佳绩,例如2007年于罗芙奥上拍的大型油画《涌》,成交价为3,398,490RMB。由此看出,收藏家们对于他的青睐不言而喻,在其作品价值处在稳定的上升期购入,必是明智之举。
洪凌用自己的实践证明并拓展了以油画材料表现中国传统山水这一创作领域的空间和可能性,他把传统山水中的“具象”绘画中的抽象元素解剖出来,与西方绘画结合创作出独具个性的艺术风格,这对于中国油画的未来发展,具有前瞻性的意义和价值。
(责任编辑:马思嫄)
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