“农民其实很美，值得我一生去画”。近日，在画家、湖北美术学院中国画系教授戴少龙的工作室里，记者看到，他将自己的新近作品贴在墙上，那是一张张有着厚重色彩的画面，画中的陕北农民形象夸张、憨态可掬。

　　戴少龙画农民题材已画了近30年，乐在其中。“我画的农民远离城市，在他们身上可以发现很多可贵的东西”。

　　戴少龙说，他的画可能不合主流市场口味，但这不重要。“艺术家不应被市场左右。我不做虚假的艺术，真实的最美”。

　　戴少龙的“农民情结”始于青年时期。高中毕业时，他作为知识青年下放到洪山公社。“我刚到农村时很不适应。但眼前的农民们辛苦劳作于田地间、毫无怨言、自得其乐，深深地感染了我。”戴少龙说，“下放期间，老乡们对我的生活很照顾、很体贴。从此，农民的印象在我的心中烙下印迹，挥之不去。”

　　1987年，戴少龙去陕北采风。“陕北农民家从不锁门，很好客。你可以随意串门、参观，甚至留下来吃饭、过夜，他们都热情欢迎。”戴少龙说，“从此，我找到了创作的重心。身着大红袄的女性、扎白头巾的老农成为最常见的标志、符号，贯穿我近30年的创作生涯。”

　　近30年来，戴少龙每年都会去农村采风数次，与农民一起吃住，观察他们的生活，积累创作素材。

　　身体有点扭曲，鼻子扁大，嘴唇肥厚，五官并不端正，很难用传统意义的“美”来审视戴少龙笔下的农民。“我画农民不想取悦任何人，更不会考虑市场。悦目的并不都是美的。”戴少龙说，“我画人物取其‘拙’味。夸张变形间凸显淳朴粗犷，流露人性之美，这就是我眼中真正的‘美’。”

　　戴少龙的画中，朱砂红被大量运用，这代表中国文化符号;画中的羊和女性，代表着与人为善的美德;多种元素融合，表达他对现实生活的反思。“现代文明进程中，那些质朴、温暖的东西正在慢慢消逝。作为艺术家需要去关注、去唤醒，这是我们应有的责任”。

　　曾经有人批评戴少龙的作品过于乡土化、不够高雅，建议他改变题材，并把人画得美一点。戴少龙却不以为然。“我画的不是农民身上的乡土气，而是农民的内在精神。它是传统文化中最宝贵的东西，而且是当下容易被忽视的。所以，画农民一点不庸俗，这个题材很‘当代’。”他说。