目前价格：★★☆☆☆

市场潜力：★★★☆☆

装 饰 性：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★☆☆☆

     惠唯，1982年生于中国重庆，毕业于四川美术学院设计专业。因热爱当代艺术进行油画创作，作品富有想象力，从一个八零后青年的视角将当下社会的淡漠，苦闷，伪装种种面目呈现出来。

《丑丑No.1》50x60cm

     在当今的中国，每时每刻都在发生着变化，人们都在开足马力地前进。惠唯在年龄层上代表了一代青年画家：他们出生在改革开放以后，既是物质生活开始大幅改善的时期，也是独生子女政策开始实行的时期。这双重变革让他们成为幸福并痛苦的一代。一方面，他们享受了前所未有的美好童年，从卡通片到各种玩具，从花花绿绿的衣服到父母的专宠；而另一方面因为兄弟姐妹的缺失，让他们内心充满不安，与这个世界保持着谨慎的距离。

     八零后是独生的一代。他们在享有父母浓厚的爱的时候，无形中承担了更多的精神压力。父辈凭借他们的经验，带着过分的关注来指导孩子的人生。或是希望少走弯路，或是希望完成他们未尽的梦想，或是有“望子成龙”的心态。这种以爱之名，渐渐成为一种控制。孩子们从小按照设计好的路线去生活，去学习，去掌握更多以后在社会上拼搏需要的技能。也因为缺少兄弟姐妹的嬉闹，他们的童年，更多的是在去少年宫的路上。而这种学习的初衷并不是成为音乐家或艺术家，而是在成人后拥有一门手艺。学习的压力之间，惠唯有一个自己的世界。他从积压下来的时间中，寻找自己的一丝丝安静，用画笔记录下一切。

     自附中开始，他就对当代艺术感兴趣，按照自己稚嫩的想法摸索创作。但因为父命，考虑到大学后的就业问题，他顺从家里填报了设计专业。在大学里，他没有放弃过对当代艺术的关注和画法技巧上的尝试。因为知道：一个人只有做自己真正热爱的事，才会集中百分之百的精力，获得至高的快乐。自2006年开始，他创作了大量的架上画，希望找到自己的出发点和风格。也在很多综合材料的研究和运用上开动脑筋。

《伪装。七秒钟的记忆》90x90cm

 

《梦游No.7》50x60cm

     由于选择了设计专业，在大学的几年间，惠唯并没有机会参加艺术类的展览和比赛。但是在临毕业的那一年，这种顺从家庭而做出的决定让他产生了强烈的抵触。他突然觉得如果一辈子从事不喜欢的工作是恐怖的，于是调整了自己的方向和目标。从遵从父命到重新做回自己，是一个心理的纠结期。唯有在画画上，才能让他找到内心的归属。也许是身为独生子女，虽然在物质上无忧而丰富，但也随之带来一种情感上的饥饿。虽然他们常常把孤独转化成漠然和毫不在乎的外表，却在内心挤压着，成为对情感的深层渴望。也希望去感受他人的情感、精神状态，来完成自己的修正。

     不知从什么时候，惠唯开始在他的作品里描绘木偶。他喜欢木偶，喜欢它们的单纯、不反抗，喜欢它的安静。在他的自述里曾经这样写道，“或许人类不同于木偶的区别不单单是谁造就了谁，人类总是在无形中按照一种固定的形态去发展，去创造，总是一代又一代的做着重复而枯燥乏味的事情……”也许真正触动内心的是木偶这个形象和他自身经历的重合。在作品《丑丑No.1》里，画家描绘了一个画着小丑妆的人物，与以往给人们带来欢乐，滑稽的形象不同，人物的情绪非常低落：他不似舞台上有着夸张的表情，轻挑的动作，而像一只泄了气的皮球。实际上小丑在台下的心酸是无人知晓的，人们只关注他好笑的一面。这种装扮就像现代社会中的“面具”，在一种特定身份之下，人们扮演着各自的角色，游刃有余。但真实的内心情感，低落，失望是没人关注的，也是一种社会中人情漠然的现象。而在作品《伪装》里，则反映了另一种现象。画面中淡化了背景与环境因素，乍看，将视线主要集中在猫和金鱼头上。而仔细观察，会发现两只手的存在；而猫脸之下正是一双藏在黑暗中的眼睛。这不过是带着猫头盔的人，在窥视着发生的一切。人们往往在乎双眼看到的，而忽视背后的真相。在当代社会生活里，由于竞争的激烈，人情的冷淡，每个人都在修炼自己的伪装术：为了保护自己，也为了以此为掩护而达到目的。所谓伪装，恰恰是人与人之间不真诚的心态与防备在作祟。但从另一方面看，也是脆弱和不安，让人们选择了这种方式。

     不仅在观察精神活动上，惠唯充满好奇，在绘画风格的探索上也在不断尝试。比如在他的《梦游No.7》中，把触角延伸到了超现实主义风格。将拉链设计为悬崖裂谷，衣服的褶皱联想为崎岖的道路，一辆小卡车正行驶在这个虚拟的道路上。而放大的蜗牛，蓝天白云，与流动的变形钢琴键也以风马牛不相及的元素穿插其中，完成一个幻想的场景。或许惠唯的选择正是人们常常辩论的艺术与设计的区别：设计是在完成别人的需求，而艺术是在表达自我的心声。惠唯在他的画中，解读和反思着他看到的人间冷暖。