开幕式现场，右一为艺术家江大海，左一为中央美术学院院长范迪安，左三为巴黎国立高等美术学院院长亨利-克洛德·顾索

　　在远处，它是深邃的，不可触摸的。那些云和气凝铸在画布中间，有着交响乐的恢宏。江大海画云，支撑起这片变幻万千的是理性的力量和数学的法则。他喜爱音乐具有秩序的美，而这种科学的秩序渲染出的则是人们心里最深刻的感知。

　　11月15日，江大海的个展在艺术8开幕，各界名人均前来祝贺。巴黎国立高等美术学院院长亨利-克洛德·顾索先生作为这次展览的策展人，用江大海的画作编排为一首充满节奏和韵律的音乐，而对音乐同样的热爱，是顾索和江大海之间形成共鸣的基础。无论在画面之上，还是画面之外，他们都强调出人们是如何通过眼睛的观看，拥有了听觉上的美感的。

　　在顾索的眼里，江大海在中国传统文画和西方美术体系中接受到的教育和影响都在画作中有所体现，他对两种文化的理解构成了一个“双生的个例，以批判的方式和前所未有的角度叩问着本源传统和相异传统间的关联，以及二者相遇的结果。”

　　的确，看这些画面，远处的恢宏万千，和近处的细致入微都令人震撼。江大海说，在观察瓷器的过程中，一处青色的里面实则是五颜六色的世界，而这些色点最终构成了青色的厚度和美感。这与西方印象派中延伸出的点彩交相辉映起来，他们把视觉上对颜色的体验呈现为科学的演进，这与江大海本身就具备强大理性不谋而合。在控制颜色上，那些在画布上撒下的无数色点，就像他热爱的那些音符一样，因为不一样的安排而呈现出变幻万千的恢宏之景。

　　达弥施是写云的高手，那本《云的理论》给呈现出精彩绝伦的视觉历程，而江大海画云，将这种在西方和东方都有着深刻意味的局部提炼为画面的中心，在云和气的”无限“中，呈现出色彩那看不尽的远处。