匡时“两岸三地青年收藏家邀请展”上青年藏家应青蓝收藏：图为Mark Hagen的作品《A Parliament of some thing》

　　导语：他们有自己独特经历，有自己的资本、自己的眼光、自己的藏品。他们对传统充满崇敬，但不会泥古不化;他们对时尚异常敏感，却最终在文化与收藏上殊途同归。在艺术的地平线上，可以清晰地看到：一群有着“国际视野”、“时代趣味”的年轻一代收藏家正在走向他们的新时代。这样的一些描述不断的出现在公众的视野中，这个群体从幕后到台前，速度快到令人咋舌。

　　所谓的“他们”普遍处在80后时代，个人性格明显，收藏也极具个性，甚至有人判断他们是未来一个阶段内收藏文化的“主宰者”，而从当下看来，虽然这种言论为时过早，但是他们带给整个艺术生态的特色却是逐步的明晰，尤其是多数的80后藏家具有海外教育的背景，他们对于艺术生态的规范化更加有需求性。在完善这个生态的过程中，有人在做属于他们的大party——艺术博览会，也有人的身份逐渐转变为画廊主，甚至于更为市场化的拍卖行从业者，在这种多种身份的建立中，我们看到他们身上“出生牛犊不畏虎”的魄力，同时也看到了他们对于整个艺术的思考。

　　在今天极为“圈子化”的氛围中，每一个圈子都有着存在的理由，同样的对于这些年轻人而言，“圈子”和“party”就成为必不可少的生活状态了，而这种“圈子”的传染力非常强，不仅仅是影响到他们的收藏方向，甚至是聚集在一起，建立起艺术品经营和展示的平台，在上海刚刚结束的ART021艺博会，就是在这样的“圈子”里产生的。

匡时“两岸三地青年收藏家邀请展”，图为苏敏罗收藏的艺术家刘野《黄昏中的rietveld-schroder房子》

　　他们的“新玩法与新组织”

　　策展人William Zhao，是一位资深的艺术顾问，同时本身也是一位收藏家。首次引入策展人制度的匡时“两岸三地青年收藏家邀请展”便邀请他来担当策展人。在他的策划下，收藏展邀请了7位年轻的收藏家：K11创始人郑志刚、上海ART021创始人之一的应青蓝、收藏众多国内一线艺术家作品的苏敏罗、Lin Art艺术网站及艺术咖啡空间创始人赵凌甲、藏二代的强劲代表刘雯超、年轻企业家代表高超以及海上大家吴湖帆曾孙吴亦深展示他们的藏品。经常往来于北京及上海的William私底下跟这些年轻的藏家都比较熟悉，观察他们进入收藏的方式，William谈到：“比起老一辈的藏家，现在年轻的这些藏家似乎要理性很多，比起在拍卖行买东西，这几个藏家更多地是直接跟画廊合作，这样可以对艺术家进行跟踪，加深对艺术家作品的理解。或许他们也意识到这是更加健康的一种方式，特别是在上海这样的地方，很多藏家更加理性，对收藏或者艺术市场的健康程度更加重视。因为他们自己在海外的经历，再加上收藏是出于成长的阶段，所以他们更愿意与自己同龄的人打交道，这种现象在国外也是一样的，很多年轻的收藏家建立了自己的画廊，支持年轻的艺术家创作”。

　　正如William所谈到的，周大为与应青蓝或许可以成为这些成立自己“组织”的代表，他们不仅创办了年轻的艺博会ART021，同时还是多家画廊的赞助人及合伙人。在2014ART021艺博会的论坛：“私享与众乐——个人收藏转向机构收藏的意义”上，当作为主持人的William问起周大为从个人收藏，转向做艺博会以及赞助画廊的原因时，周大为的回答很诚实：“我爱艺术，也爱钱，我希望可以做一件事情，把这两件事情结合起来。就像我个人的收藏选择上基本上是循着两条线索：一方面是从美术史的角度考虑，这个艺术家是否符合这个发展方向的;另一个方面则是更加个人化的，我会支持有意思的艺术家，当然也会支持自己的朋友，这点很现实。当我要做一个艺博会，或者支持一个画廊时，我也会选择更加需要支持的当代艺术，以及年轻的艺术家”。

　　除了个人的兴趣方向，周大为更多地是从现实出发，并希望从自己做的这些事情中得到某种被需要感：“我不是一个给自己设定未来的人，多年来做事情都是一步一步地去做，有需要我的地方就去做，没有需要我的地方我自己会找到一些兴趣爱好去做，我没有想未来到底怎么样，按照目前来说还得继续努力赚钱，赚十年、二十年以后才有可能去考虑”。

　　这种被需要感同样体现在他做艺博会上：“我没有把做艺博会看成是一件非常伟大的事情，只是觉得在上海目前的生态上有需要就去做”，而在赞助画廊这件事情上，周大为则表现出一种看似大无畏的精神：“作为藏家，我赞助年轻的画廊在西方是一个比较敏感的问题。但是在中国这个时代我不支持谁支持?当然这也是一种冒险，这就是为什么我对不同的艺术生态感兴趣的原因，一个是我喜欢冒险，还有一个是很简单的只是因为这个市场有需求，没人去做，我觉得尽一份力而已”。

青年藏家：应青蓝

　　比起周大为，作为以太空间合伙人的应青蓝介入画廊则更多地显示出了某种野心，之前在知名时尚媒体供职多年的她，觉得目前国内的画廊经营者的出处基本都是原本就在艺术圈里的人员，几乎没有企业家或是拥有企业管理思维的人。画廊聘用的人员也还是艺术院校的毕业生，比较没有程式化、散漫自由、容易产生内耗。于是，她将工商管理的方法引入了画廊经营中，采用层级管理的方式，她只要负责管画廊总监就行了，比起许多画廊主身兼多职的状况，这样的方式便轻松许多。

　　在简化管理工作之后，她将更多的时间用在思考画廊的定位上，以她从事时尚行业的经验，她认为画廊必须要由明确的定位，要确定自己的目标客户，才能占有市场。经过分析，她发现自身身边的许多时尚界朋友平常会花几万买一个包包，但却不会把这些钱花在购买艺术品上，于是她盯准了这些目标人群，言传身教将他们引到了艺术品收藏上来，应青蓝说：“这些人是不会去拍卖场上竞买那些天价作品的，但是会在画廊消费一些价格合适的艺术品，我希望我们的艺术机构能够开发更多的这样的社会中处于中间力量的中产阶层”。

　　介入收藏短短一年多时间的赵凌甲有着与应青蓝相似的理念，她所创立的Lin Art艺术网站及艺术咖啡空间更多地是希望倡导一种艺术生活的方式。通过她线上的网站，她向包括身边朋友在内的艺术爱好者推荐一些年轻艺术家的作品，同时通过在自己位于三里屯的咖啡空间举办一些线下的艺术展览结合，把这种艺术生活的方式传递给所有人。