(雅昌艺术网讯  常芳)2014年11月22日，一个普通周末的午后，将近百年历史的东山洋房五大名园之一的逵园艺术馆内人头攒动，一场古老建筑与当代艺术的对话拉开帷幕，“桃花源|反乌托邦——国际当代艺术展”呈现了8位不同国籍的当代艺术家的创作。

艺术家王智远的装置作品《取暖》

《取暖》中远看的“苍蝇”其实是两个字的词语

　　逵园一楼最右边独立的小房间内展示着王智远的装置作品《取暖》，这是《取暖》第一次亮相广州。这本来是一个容易被人忽视的区域，却很意外地吸引着很多人的眼球。

　　《取暖》是由一根旧的电线和灯泡组成，电灯的周围围绕着很多黑点，远远看，好像是密密麻麻的苍蝇，走进了才发现这些“苍蝇”由2个字的汉语词汇组成，这些词汇呈放射状向外发散，离灯泡最近的是充满负能量“坏词”，如，烦躁、沮丧、惊愕、怒斥、悲惨、惧怕等;反之远离光源的是“好词”，如，信心、尊重、幸运、开怀、谦虚、单纯，而最远的是“信用”。电线上停留着更大体量的“苍蝇”，它们则是四个字的负能量成语，比如狼狈为奸、老于世故、固执己见、颠沛流离等等。现场观看这个作品，一方面让人感慨汉语的高度概括力量，另一方面这些词汇如飘移的鬼魂在四处寻找着，最大的愿望就是在茫然的黑暗里寻找一点目标，那一点点的“温暖”就是它们寻找的动力。

　　这个作品的灵感来自哪里?为什么距离光源“坏词”最近、“好词”最远?是否在影射社会现实?为什么不用繁体字或者英文?作为在国外留学十多年的艺术家，他如何看待中国当代艺术现状?雅昌艺术网现场专访了《取暖》的作者——艺术家王智远。

　　灵感来自电线上的苍蝇

　　雅昌艺术网：能否给我们介绍一下《取暖》的创作灵感是从哪里来的?

　　王智远：五十、六十年代的时候都要到乡村去，那个时候条件所限，印象中有很多苍蝇，因为电线通电的时候会比较暖和，上边会落好几层苍蝇，把电线弄得看起来好粗。其他绳子都比较少见有苍蝇，为了这一点暖和都挤在电线绳上。这个给了我很深的印象，2013年我开始构思并创作了这个作品。

　　雅昌艺术网：为什么事隔这么多年才开始创作，是否是潜意识里对过去的一种追溯?

　　王智远：我原先没意识到这个东西，有一天它开始活跃了，我相信过去的记忆对它产生影响的时候了在2013年4月份。我的工作室附近有个韩国画廊，有一天我跟那个老板说我有一个作品挺有意思的，就拿笔画一个灯泡，一个破电线挂在这儿，开始点，说很多苍蝇围着这个，那个老板很喜欢就说马上弄，把一面主墙给我，去年六七月份我就开始贴，贴完以后做了展览。

　　雅昌艺术网：这个作品中的“苍蝇”是两个字的词语，这些词是如何搜集的?

　　王智远：两个字才像苍蝇，如果是四个字的话是毛毛虫了。这些词都是在字典或者网络上搜集的，具体有多少个我没有数过，但是几乎把所有两个字的词语都涵盖了。中国两个字的词，我尽可能地找，在网络上搜集所有的两个字的词，越多越好。

　　雅昌艺术网：您为什么选用了简体字，我觉得繁体字可能更像苍蝇?

　　王智远：对，繁体字笔画多远看会更像苍蝇，但是我这个作品灵感来自内地的农村，简体字的发声情境更符合作品的内涵，所以我还是会坚持用简体字，因为我不是香港人或者是来自使用繁体字的地区，不过可以加入一点繁体字甚至是英文，让世界各地的苍蝇在一起交流取暖。

　　雅昌艺术网：作为装置的一部分，我对掉在地上的“苍蝇”很好奇，它们是什么?

　　王智远：掉在地上都是四个词的负能量成语，比如“狼狈为奸”“苦不堪言”“老于世故”“幸灾乐祸”，这些都是比坏词还坏的词，这次坏词足够坏才能战胜好词占有资源。

　　跟光源的距离，坏词最近 好词最远

　　雅昌艺术网：排列这些词汇的时候我发现不太好的“坏词”都在很近的地方，但是“好词”如“信用”“谦虚”在最远的地方，您为什么这么做?

　　王智远：这件作品离光源一米直径的范围中都是负能量爆棚的“坏词”，我发现中文中两个字的词很少有中性的，大部分是有态度的，表达积极和表达消极的最多，这样我就把坏词放的离光源最近，中间是中性词，好词最远。

　　我的作品都是表达发生什么，我很少谈我的目的，我特别希望这个作品不同的人能有不同的感受。你为什么喜欢这个作品?

　　雅昌艺术网：里面好象有很多想说而没有说的话，耐人寻味。

　　王智远：负能量和正能量是消极还是积极，在这里边不是特别重要，我也可以反着用，但是核心是那么多的苍蝇去追逐一个光亮，去靠拢它，这是这个作品核心。我自己的体会，我们目前的环境和空间没有核心价值，我们追求的东西模模糊糊的，似乎每个人都没有目标，总是空荡荡的，没有能够维系精神的东西，但是我们每个人又都需要这个东西。

　　比如说微信，完全是一个临时的，大家互相取暖的手段，一看今儿个到底有多少跟帖、点赞，如果昨天是30个，今天是11个，就会觉得哪有问题了，好像睡觉都不太舒服。如果突然50个，好像感觉挺牛B的情绪就来了，实际上微信是一个太虚拟的东西，从这一点来看，每个人都希望被别人喜欢理解，越多越好，但是又永远不嫌够。

　　这个作品每次展出都有很多人表示喜欢，我觉得可能是因为每个人内心深处都是焦虑，不管他是什么职位，不管他表面多么扬扬得意和自大，内心深处都是空荡荡的。我跟朋友一起贴这个字的时候，好像临时找到一个特别清晰的目标，本来是机械式的劳动，完成的愉快极了，特舒服。如果说艺术对我来说有什么意义，可能就是在完成的过程中获得的愉悦。

《取暖》中电线绳上的“苍蝇”是四个字的成语

　　雅昌艺术网：创作这个装置作品的是否需要很多时间，展览结束之后这个作品怎么处理?

　　王智远：这是第一次在广州展，这个作品在北京、三亚、悉尼都贴过一次。我每次都是先选好词之后，拿到加工厂去制作不干胶，然后找一些朋友、学生一起贴。这一件作品相对其他的三件相对还简单一点，三个同学加上我四个人，基本上干了两天的时间。

　　这个作品展览结束后就消失，谁也不会买这样一个作品，我也揭不下来，也没有办法保存。到一个新的环境又得重新贴，加上每个环境都不一样，要根据现场考虑怎么布局电线，光线怎么打，让它每次展览都有所不同。

　　当代艺术只能作为爱好

　　雅昌艺术网：您在澳大利亚游学十几年，如何看中国的当代艺术氛围?

　　王智远：当代艺术必须有市场才可以催生出来。当代艺术市场在北京上海还可以，主要还是西方人资助的多，本地人催生不出来当代艺术的氛围。因为购买、办展览、资助，是一个导向，不是钱本身有什么意义，而是钱指向哪儿，哪儿就能发展。不用太去了解，基本上能够猜出来，你像我的作品谁会买，谁会资助，我也不可能喝西北风，我年龄也不年轻了，幸亏我有一些存款资助自己，如果等着吃饭怎么做呢?不可能的。

　　雅昌艺术网：对于年轻艺术家们，尤其是比较喜欢当代艺术这一块的，有什么建议?

　　王智远：千万别把换钱作为从事当代艺术的目的，这样非死不可，绝对是悲剧，必须要喜欢是喜欢，谋生是谋生，这才能分开，对于这个喜欢成功不成功，也别太在意，因为这件事不是我们能把握的，谁也不知道，喜欢就不错了，有一个爱好，我不知道人生没爱好这辈子怎么过，跟吃饭问题是两码事。

　　雅昌艺术网：国外很多当代艺术家都是有自己的职业的。

　　王智远：对啊，国外都这样，发达国家也这样，没有天上掉馅饼的事。我在国外呆了十几年，我得租房、吃饭，作品卖不出去我也得吃，想办法呗，钱怎么挣?想办法呗，都这样，但是问题是我觉得谋生、吃饭在我的整个人生当中，不是最艰难的事，各种办法总能够吃饭。

　　现实生活中我们会有很多的恐惧，对时间的恐惧、未来的恐惧，对朋友离开的恐惧，这些东西就需要精神上的探索，除了吃喝拉撒这些动物的本能之外，精神上很需要一个区域去叩问，去追求，去交流，我们才能生存。说实话我不做这个，也够难受的，干嘛去呢?但如果一个城市没有精神追求，一个国家没有精神追求，都是不可思议的。