近年来，康熙、雍正、乾隆的珐琅彩瓷器在拍卖市场上接连创下了天价。部分藏家也随之把目光盯在了康、雍、乾，清三代时期的珐琅彩瓷。

　　珐琅又名景泰蓝，起源于元朝时的古老京都，盛行于明朝景泰年间，因其色调以蓝色为主，故称为景泰蓝。珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少，仅见于康、雍、乾三朝。清代所有的瓷器都在景德镇烧制，唯有珐琅彩瓷器是在故宫内(一度迁至圆明园)造办处烧制，是皇室御赏器，当时都由景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师(而非工匠)再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最高，被喻为“官窑中的官窑”。

　　今深圳鑫宝源艺术品投资管理有限公司展出的这红地蓝珐琅彩「龙纹」图灯笼瓶高：28.7cm 口径：12cm，造形典雅得体、胎质洁白细腻，外壁蓝珐琅彩装饰，肩部绘缠枝纹样，下有一条白色弦纹带，腹部绘云龙纹。通体除蓝珐琅彩装饰部分外均红彩做地，花发色艳丽呈色纯正，层次清晰流畅，神态逼真，画面构图疏密得当，绘画生动传神，楷书青花底款“大清乾隆年制”六字款，此品种非常罕见，在未来有极高的收藏和投资价值。

　　乾隆皇帝儒雅好古，对于康熙、雍正时期遗留宫内的珐琅彩瓷更视为珍宝。除承前制继续在宫中烧制外，并为每件器物配制楠木匣钵，专门储藏于干清宫珐琅彩瓷的专库(端凝殿)内。乾隆时期珐琅彩瓷在数量上远远超过了康、雍两朝，器型更加丰富。此时珐琅作里，群英荟萃，人才济济，有专画花鸟鱼虫的画家余省，画人物楼景的画家张廷彦，画人物花卉的画家金廷标等达17人之多。是参与画珐琅瓷器制作人员最多的时期。乾隆时期画珐琅的画匠大多来自广东、江西和宫廷，乾隆皇帝还从江西调会画磁器、会吹釉水兼炼料烧造磁器匠役胡信侯入内廷造办处。形成乾隆珐琅彩瓷“取材种类多样”、“装饰繁缛华美”的艺术特色。乾隆时烧珐琅彩瓷的地点除了延续在清宫内务府造办处外，在圆明园造办处亦有烧造。出现了珐琅彩与粉彩合绘的现象，同时多使用轧道工艺表现器物的立体效果。

　　据了解，清宫珐琅彩瓷虽然近年来频频出现在海外市场，但其总数大概不超过50件，其最高成交纪录多由苏富比和佳士得两家老牌拍卖公司垄断，而且大致形成了一个较为稳定的价格空间，如出现最多的乾隆色地珐琅彩花卉纹碗，最高成交纪录(胭脂红地)8760万元，最低成交纪录(蓝地)427万元，大体稳定在2500万元左右。

　　珐琅彩瓷器不仅“物以稀为贵”，其内在的文化内涵与价值，也深刻体现了中国古代人民勤劳智慧的结晶。近10年来，清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升，并且跨越亿元关口。2005年10月23日，一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在苏富比拍卖行举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉，该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上，当时的成交价格为1.6万英镑，30年时间，身价暴涨了近千倍。此外，2006年11月28日，在佳士得中国瓷器及工艺品秋季拍卖会上，清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗更以1.5123亿港元拍出，创造了中国珐琅彩瓷器拍卖纪录。

　　“玩收藏要从自己的经济实力、个人喜好出发，避免盲目跟风。”一位收藏爱好者如是说。收藏珐琅彩瓷器是见仁见智的行为，关键在于藏家自身喜好：“工艺精湛的作品，无论新旧都将具有投资升值空间。”

　　2011年艺术品拍卖市场出现调整以来，亿元“天价”拍品就开始逐步谈出人们视野，随着去年下半年艺术品市场逐渐回暖，亿元拍品又才开始回归市场，其中香港苏富比在去年秋拍拍出了4件亿元拍品，随着市场经济的发展，艺术品投资市场的炽热化程度，据深圳鑫宝源市场部刘总介绍，此乾隆款红地蓝珐琅彩龙纹灯笼瓶定能在市场上崭露头角，有望刷新中国瓷器市场的新纪录!欢迎广大的投资家和收藏家前来公司品鉴洽购。