目前价格：★★☆☆☆

市场潜力：★★★☆☆

装 饰 性：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★☆☆☆

     骆莉，1977年生于四川成都。大学就读于中国四川大学艺术学院装饰艺术设计专业，后赴法国索邦大学进修，获得造型艺术学士、硕士学位。

《白雪公主的梦》70x70cm

     骆莉是成都人，在法国进修后也毫不犹豫的回到成都，几年间举办了多次个展。也许相比京津沪这些文化艺术中心，对发展多少是种限制；但这座城市有着一种自我的节奏。大清早街上人迹寥寥，因为人们不急着为了生计拼搏，神色奔忙的多是外地游客，老成都在慢悠悠的喝茶。说他们懒，不如说是因为资源丰富，地域环境安全，历史文化深沉带让他们少有焦虑。他们不会为别人的节奏着急，也不想破坏自己的节奏。这种井水河水的自然心态，倒很适合做艺术。

     有人问，艺术是什么？艺术家的创作究竟有什么意义？骆莉说她不善言词，也许是想说的关于艺术的话太多，总也不能让别人真切地理解我们究竟在做什么，我们为什么要投身其中……今天我们一起走近这位女性艺术家，去探寻更多答案。

     在哲学与艺术功用的讨论中，曾有这样的说法，“在历史的进程里艺术是没有实际意义的，不过是人们精神的消遣，”这种“无用”行为，为什么会让艺术家们前仆后继？骆莉说，是他们要用自己的各种实践试图去展示一个可能的世界。这个可能的世界，既是“新”的，又是“先验”的，它的“新”带给我们无限可能的想像，而它的“先验”是因为它从来就或多或少的存在于我们内心。正如 吉尔 .德勒兹所理解的哲学——它是先存天堂的成品，它不是被做出来的，然而它的理论本身以及它的对象却是一种实践，是对一种概念的实践。

     人类由于天性的弱点，会不自觉进入并长期滞留在安全区内，对于生活也容易陷入一种惯性。而艺术家就是用自己的实践对人类昏昏欲睡，麻木的精神进行着刺激，让人们看到世界之外的另外一种可能。他们通过观察角度的不同，深刻、敏锐地揭示生活的片段，放大寻找到的灵感，给人以心灵触动。过程中既有乐趣，也发现自我存在的意义。虽然作品有美、丑形式的不同，它们最终的目的却带有一致性，就是唤醒的人性，内省，良知，拯救等各种人类意识。骆莉说，“一件艺术品不论它呈现是以一种什么形式，如果它的内在是美的，我们就能从我们的每一根毛发中感受到它的美。”

《黑色小轿车》32x24cm

     出于表达的需要，“寻找”仿佛是艺术家始终的主题，在一个每日发生巨变的生活里，作为社会最微小的组成单元，人们只能去承受和自身冲突巨大的改变。有时，这些改变近乎荒诞，让人内心充满不安、抵触，但我们只能尾随。当时代前进的脚步扬起灰尘的时候，将我们淹没其中。骆莉一直在寻找那个“可能的世界”，如果抓住这个世界，就抓住了有意义的精神。是一种抵御空虚无措的武器。

 

《郁金香》80x90cm

     骆莉的作品常常显得支离破碎，比如赤裸的半仰着的腿，长满了草莓的白雪公主的手臂，人头化作台灯罩、鲜花或是一个巨大的蝴蝶结。在作品《黑色小轿车》里，这种奇特的组合非常有代表性：画家将寻常可见的老爷车拿掉了轮子、方向盘和一切内饰，成为一个黑色的躯壳。而这躯壳上却开出了亭亭玉立的花枝。让人不知是废墟还是生命，不知要悲伤还是欣喜。而《郁金香》里，则是在枯折的树干上，蹲着一个赤裸的女子，她的上半身被巨大的花团包覆。所有的作品都在清淡雅致的色彩中，用新鲜的解构、组合来重新定义。骆莉认为这些怪异扭曲的创作正是她对社会的疑问，是内心无所适从的表达。当现实的生活里没有一种人造意象是真实可辨的，有的只是有形的表象时，她要从这种臆想的世界里找能点燃内心激情的东西，查明那些神秘。

《消失的公民》50x50cm

     有时对于社会现状的思考也会穿插在她的作品当中。在《消失的公民》里，主人公同样身为女性：头戴礼帽，留着时尚的发型。在外表看是典型的新时代自由女性，可她的姿势却是跪倒在地。在这种神态语言中，传递出一种劣势和屈服。解读画面的关键则在于被金属螺帽封住的嘴：无论在表象上看起来多么新潮、独立、当你没有顺畅、充分表达自己的机会，处于话语权的劣势时，就是丧失了公民的权利。切合了题目中的“消失”。这正是骆莉对女性艺术家身份的深刻体会。她们虽然高喊女权主义，自由、平等，在切身行动中努力和男人较量高低。但在现实的社会形态和制度之下，仍无法避免男性主导的局面。这种“平等”是无力的，表面化的。

     创作使她从荒唐而不受控制的现实世界永不停息地走向心灵的另一个世界。骆莉发现了生活的怪异和扭曲，也开始创造变形和解构的表象，这是一种情感和逻辑的捆绑。而这些作品无所谓是否真实，因为现实的世界本就是不真实的。