获奖作品《而立之年》

　　日前，第十二届全国美术作品展评奖揭晓，西南大学80后副教授彭伟的黑白木刻版画《而立之年》获得金奖，这是继1979年徐匡的版画《主人》获第五届全国美展金奖后，时隔35年重庆版画又一次获金奖。昨日上午，记者在彭伟位于西南大学的工作室对其进行了采访。在聊天中，彭伟并没有说太多关于本次获奖的感悟和心得，而是对重庆版画的发源及历史，进行了一次详尽的梳理。从中不难发现，相对于重庆版画曾经的、现在的辉煌，其市场一直以来都显得非常的理智和克制。不禁让人纳闷，为何版画作品频出佳作，市场反响却风平浪静?

　　“重庆是版画的艺术根据地”

　　相比谈自己的获奖经历，彭伟更乐意于聊重庆版画的艺术发展。“重庆版画在抗战时期就迎来了第一个创作高潮。”彭伟说：“重庆作为当时的陪都，既是政治中心，也是艺术创作者云集之地，木刻版画得到空前的发展与繁荣。”

　　彭伟向记者介绍，重庆的黑白木刻版画之所以至今都属于全国领先的水准，就是源于抗战时期的深厚积累，“那时为了表现出强烈的视觉冲击力，版画基本以黑白木刻为主，充满了力量感，很多在当时造成很大影响的版画作品就是在那里诞生的。可以说，重庆就是版画的艺术根据地。”

　　“几乎每届全国美展都拿奖”

　　在采访，彭伟的研究生导师、西南大学美术学院教授戴政生也来到工作室，他对记者说的第一句话就是：“其实大部分人对版画是没有概念的，只是隐隐约约听说了重庆版画的辉煌，但到底有多厉害，很多重庆人自己都不知道。”

　　戴政生说，早在20年前，就有英国的收藏家专门来重庆搜集版画，“自徐匡的《主人》在第五届全国美展获得金奖后，重庆版画几乎每届美展都能拿奖，比如第六届徐匡的《高原的阳光》，我的作品《窗内外的风景》和《长河》在第九、第十届美展上分别获得了银奖和铜奖，上届美展，裴天林的《日出东方(603366,股吧)》也获得了银奖。其实重庆版画是一块宝藏，但是人们还没有认识到。”

　　“相关艺术活动普及性不够”

　　如同戴政生所说，版画市场意味着无限的商机，但就目前来说仍是一块净土。这样的好处是艺术家更容易静下心来创作，但另一方面，市场的过于平和，导致市民对版画艺术的关注度不够。戴政生说，他一直想找人在重庆建一个版画博物馆，但最后都不了了之。

　　就此，记者采访了四川美术学院教授、著名美术批评家王林以及翰墨缘画廊总经理刘为。王林表示，重庆版画市场的低迷终归来说，还是与普通市民生活理念有关。“重庆相关艺术活动的普及性不够，北京一周可能有上百个展览，重庆最多只有十多个，展览场地都太少，市民平时也很少有逛画廊的习惯。”刘为则表示版画市场的低迷与大众的认知，以及所产生的商业行为密切相关。“曾经版画在抗战时期起到了极大的宣传，而现在的版画已经丧失了这一功能。人们对版画可以复制的理解也导致了版画收藏市场的劣势。”