今天(8月7日)我们的行程将从塞纳河右岸移至左岸。就在卢浮宫门前杜伊勒里公园的对面，有一座建于1900年的火车站，它在1986年被改建为博物馆，来自卢浮宫、蓬皮杜艺术中心、卢森堡博物馆的艺术赠品，使这个建立不足30年的美术馆，一跃而成仅次于卢浮宫和蓬皮杜艺术中心的法国第三大美术馆——奥赛美术馆。

奥赛美术馆在塞纳河左岸，与杜伊勒里公园隔河相望。

奥赛美术馆是在旧火车站基础上改建而成。

奥赛美术馆自身建筑风格与装饰风格也非常吸引艺术爱好者。

　　奥赛美术馆以全球最多馆藏印象派作品而闻名，马奈、莫奈、梵高、德加、塞尚……不止如此，奥赛美术馆展示的19世纪的绘画、雕塑与装饰艺术，很鲜明地表达了一个对宗教怀着质疑的、服务于更世俗化的新阶层、样式急剧变革的新艺术时代的出现。奥赛美术馆的作品与前一日在卢浮宫看到的作品形成明显的对比——艺术的发展与社会变化的深刻关系，就这样在短短两天，展示无遗，而且如此精彩。

　　印象派作品展区在美术馆的顶层，因为顶棚采用玻璃屋顶的设计，所以自然光成为这个展区的主要光源。毫无疑问，这样的设计与印象派的主张是吻合的。

梵高自画像等印象派重要作品集中在奥赛美术馆

　　奥赛美术馆本身的建筑与装饰风格也是非常有看头的，这座古典主义艺术风格的火车站拥有一个巨大的拱形大厅，据说这个拱形大厅花费的钢材比艾菲尔铁塔的还多。

　　同声传递

　　王小双(毕业于西安美术学院，现上海大学美术学院研究生在读)：今天一天在奥赛博物馆的参观，令我感触最深的是法国自然主义和印象派大师们的作品。这些作品打破了古典主义在室内作画的传统，走向大自然写生，作画手法更为放松流畅，题材走向生活化，有些作品历经百年依旧很有现代感，和卢浮宫的作品形成明显对比。个人比较喜欢奥赛里的作品，感受颇深。

　　秦一婷(硕士毕业于广州美术学院版画专业)：去到奥塞美术馆的二楼，在拥挤的游客中穿梭，找到镇馆之宝的印象派大师的作品，即便周围人群嘈杂，你依旧会因为感动而享有独自一人的安静——感动于100多年前的高更、梵高为了追求艺术本源的纯净，企图挣脱统治当时整个社会的束缚的努力。