目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     何工，1955年出生于中国重庆，中国著名的当代艺术家，他的艺术创作形式涉及绘画、装置艺术、观念艺术等，并取得了显著的成绩。受家庭环境的影响何工自小对艺术产生了浓厚的兴趣，并于1978年考入西南师范大学美术系学习，也正是这段时间的学习为他之后的艺术创作奠定了坚实的实践和理论基础；之后他又以优异的成绩考入四川美术学院攻读硕士研究生课程，并于1985年顺利毕业；1986年之后，他曾先后赴美国、加拿大交流学习，和当地的艺术家一起参与国际学术研讨和创作活动，并在学习交流的过程中不断完善了自己的艺术理论。现为四川大学艺术学院教授、博士生导师。

     正是由于这种贯通中西的学习促使何工在艺术创作的过程中跨越文化的局限性，使其思想在不断地学习和实践中走向成熟，并最终形成自己独特的艺术语言：在学院派美术理论的基础上糅合西方后现代主义思想，以形成具有张力的语言符号，呈现带有不同文化与哲学思辨的具象显现，从而反射出中国当代艺术家对于纯粹艺术的追求以及对于世界历史和文化的质疑与思考。

     这种艺术语言在何工油画创作中的体现尤为突出：受西方浪漫主义绘画的影响，和他的装置艺术、观念艺术一样，何工的油画作品中也充斥着一种宏大的“革命叙事”语调，充满张力，同时题材多样，多以历史和神话为主，极具哲学思辨性。在作品中他融入了自己“知识分子”的觉悟，力图通过趋于表现主义的夸张手法描绘自己内心的“历史”与“神话”，从而塑造一个具有乌托邦精神的“理想国”。

 

 

《最后大餐-瓜分》  250x200cm

     何工的作品多表现当代人们对于历史文化的反思以及它们在当下环境的生存状态。在多种文化相互冲击的今天，历史留给我们的精神财富正逐渐因价值观的改变而有了新的解读方式，这就给完全沉浸在传统文化中的普通大众沉重一击，如敲响黎明前的警钟一般，振聋发聩，冲击力极强。

     《最后的晚餐-瓜分》是艺术家以意大利画家达芬奇的名作《最后的晚餐》为蓝本而创作的一幅油画作品，但这幅作品除保留了原作的基本构图以及情景设置之外，从创作技法到色彩应用直至创作理念都是全新的，拥有着艺术家自己的独特符号，同时也加入了许多当代元素。在这幅作品中，画家把耶稣及他的十二门徒作铅化处理，像蒙克的《呐喊》一样，粗狂的笔触、单调的色彩模糊了画中人物的五官与神态，在扭曲变形中给人一种惊恐的触目惊心之感。同时以表现主义的手法触摸到人类的活的灵魂，反映出当代人们对于传统文化、对于历史的质疑与焦虑，让人深思。

 

《大餐》  100x200cm  

     何工的作品在当今艺术界备受争议，争论的主题无外乎他画中是否承载的历史的政治和政治的历史。这个话题我们暂且搁置，静心去感受一下他在作品中流露的那份笃实与纯粹。何工是一个浪漫的“知识分子”，在自己的创作中，他一直在寻求一种乌托邦式的理想国以承载自己英雄主义的激情，同时在历史压力之下寻求个性解放的途径。他反对趣味性的描绘，反对矫情的修饰，却真诚笃实，信而有征。所以他的作品是极具创新性的。

     《大餐》系列是何工最具代表性的作品之一。在上面这幅作品中，画家以广为人知的人民大会堂天花板上的五角星灯饰为背景，加之各种现代元素的融入从而创作了一幅色彩绚丽犹如神话般的美丽作品。在画面的中央，与上方的五角星灯饰相呼应，红与白的色彩恰似组成了耶稣受难的形象，抽象而逼真。点点星光之下，五彩斑斓之中，画家让西方的文化和中国文化相联系，以表现多元文化背景下中西文化的交流与融合现状。

     一直以来，何工的作品因其磅礴的气势及深邃的思想内涵而著称，在当代油画市场有着一定影响力。所以自2006年春季他的作品进入拍卖会场以来，历年的均价和交易额虽偶有波动但整体上呈平稳上升趋势，有着较大的发展潜力。具体分析如下：

     2006年春季，何工的作品刚进入拍卖时，他的2幅作品就以均价19,587元每平方尺共拍得550，000元，成交率高达100％，这也为其之后的拍卖成功奠定了坚实的基础。之后的拍卖中何工的作品虽均价有所下降，但随着上拍数量的增加，历年的成交额也成递增之势，到2011年春季，何工的3幅作品以11,554元每平方尺的均价共拍得782,000元，较2006年春季高出了232,000元。所以，上拍数量以及成交额的增加从一个侧面反映出何工的油画作品在市场中有着良好流通性，同时这也说明他的作品价值正逐渐得到拍卖市场的认可，有着很大的升值空间。

     在2014年5月西泠拍卖中，何工的作品《自画像》以78，000元成交，价格上虽然较前些年略低，但这是一个新的开始，时隔3年，他的作品又重新回到了艺术拍卖市场，值得大家关注并期待。