位于中环雪厂街20号的季丰轩外观图

季丰轩举办的薛松个展现场

　　导言：相较于中国大陆，香港画廊的“血统”比较复杂，除了香港人(包括华人及外国人)开设的画廊被称之为“本土画廊”外，“外资画廊”亦可分为两部分——“进驻香港的中国内地画廊”、“进入到香港的西方画廊”。近几年，香港艺术市场的风生水起，亦带动了一级市场的崛起，每年5—10家新空间开张的节奏，让香港画廊行业生机勃勃。香港本土仍在经营的老牌画廊，在经历了市场气候不成熟、金融风暴、SARS、经济危机的历练之后，跨入经济大发展的环境中，面对经济低迷及日渐激烈的竞争，用怎样的策略应对?另一方面，国际大牌画廊在进驻香港之后，如何实现落地?如何与更大的潜力市场——中国内地产生联动?在艺博会越来越密集的今天，位于亚洲艺术市场中心的香港画廊，如何选择参与的艺博会?

　　外资画廊的本土嫁接

　　近几年，Ben Brown、高古轩、贝浩登、白立方、乐曼慕品等西方大牌画廊相继进驻香港，香港的艺术市场持续升温，一级市场的格局亦越来越多元化。

　　2012年初，白立方位于中环干诺道中国农业银行大厦里的空间正式开张，“从选址及空间面积就已经给人一个态度了。”作为“空降型”的画廊，经过将近三年的经营，白立方的品牌效应已经在中国乃至亚洲产生作用。与高古轩的艺术明星路线不同，白立方更注重从学术的角度确立画廊形象——首展推出亚洲藏家比较陌生的英国学术型艺术家吉尔伯特和乔治(Gilbert& George)的作品。

　　在他们看来，香港乃至亚洲地区，相较于西方国家，艺术氛围及艺术教育均比较薄弱，白立方尽管代理了许多明星艺术家，但在他们的策略里，对于亚洲，首先是培养观众群，建立起画廊的厚度。对于这样的策略，白立方香港空间总监周晓雯表示，“经营画廊是长期的过程，观众本身所受到的充分的艺术教育，对艺术展览会产生反应，但在亚洲这个基础是没有的，所以要培养这个基础。如果我们每一次只做流行艺术，那么对他们而言，这些流行的作品就是厚度。但我们希望给观众感受到艺术的多个层面，厚度对每个画廊都是挑战，也决定了每个画廊的眼力。对艺术家的选择、展览策展人所具有的知识厚度，这个是相辅相成的。白立方的艺术家展览名单有一些非常重要的大牌艺术家，所谓的大牌不是市场上有多大牌，而是在学术价值上有多大牌，比如安东尼·格姆雷、YBA里的翠西·艾敏，还有在英国文化中有举足轻重作用的杰克·查普曼，但作为一位私人藏家，他的作品是很难被接受，但我们必须要做，这是英国文化的一部分，我们有责任做这些事情。”

　　“白立方刚成立的时候，伦敦没有所谓的当代艺术，香港现在的情况跟当初差异不大，只不过现在信息更畅通，资源更广泛，但缺乏基底，怎么把基底做好，把群体带动起来，而不是到这里做商业而已，从长远的角度看到底想做什么，这很重要。”周晓雯补充道。经过长期的铺垫，白立方与中国的藏家、美术馆等学术系统已经有了比较深入的接触，“大家慢慢知道白立方代理的艺术家到底是什么样的、是如何与艺术家合作的。很多新的艺术家慢慢出来了，藏家从不知道到知道，从知道到接受，到收藏，这些变化在慢慢地增多。”

　　曾在中国老牌画廊香格纳工作了十余年的周晓雯，在谈到香格纳与白立方的运营方式时表示，香格纳是一个地方性的画廊，面对的是中国的艺术家，他把每个艺术家的资料、成长过程都挖深、挖透，成为一个个案，并做到极致，劳伦斯是香格纳的灵魂人物，带动画廊的运作;白立方则是一个团队在协作，以团队完成一件事情，两者是截然不同的系统。“香港白立方是伦敦总部的一个分机构。在最初的三年里，香港空间的展览都是由伦敦总部来安排，因此推介的艺术家基本上那个都是西方艺术家。现在我们慢慢接手，因为我们有中国的藏家和中国的艺术家，我们也有做中国艺术家展览的计划。未来，我们会慢慢地加入香港团队对亚洲的思考，再综合伦敦总部的想法完成整个展览计划的安排。香港空间是面对亚洲的，因为目前我对中国的艺术家比较了解，所以从中国开始。”