参加第二届香港画廊周的画廊Contemporary by Angela Li

　　导言：从10月28日下午3时，香港画廊周2014新闻发布会于中环召开;到11月26日下午6时，开幕典礼在中环荷李活花园举办，正式揭开序幕;再到12月5日落下帷幕，香港画廊协会旗下50 多家画廊会员在香港全城不同角落举办的持续十天，超过五十多项活动、讲座、导赏及展览也陆续宣告结束。今年的香港画廊周是香港画廊协会自2012年底成立以来连续筹备的第二届，是在香港拍卖会、艺博会均已十分成熟，国内外参与度极其高，而画廊却依旧“各自为战”、稍显冷清的背景下，协会努力“为香港画廊发声”的一项举措。那么，香港画廊协会是在怎样的因缘下成立的?它的构成方式及行为方向与内地的画廊协会有何不同?又是出于怎样的原因，它为此届香港画廊周设定了面向市民的“开放型”方针?

第二届香港画廊周开幕仪式嘉宾合影

　　特殊的公私关系以及限制下的策略选择

　　香港画廊周主席Adriana Alvarez-Nichol在介绍本届画廊周时说：“本次香港画廊周已是第二届，亦是城中画廊界规模最大的一次艺术盛事。这届香港画廊周将会提供超过50个免费的公共活动，包括展览、公众讲座、导赏活动、Art LATES、Art DAY、家庭日等，无论是学生，还是艺术人士、藏家，都会有适合的活动来参与。”香港特别行政区民政事务局副局长许晓晖也表示，此次画廊周除了艺术家，社区、学生、甚至小朋友都可以参与其中，提高对艺术的欣赏。并希望在不久的将来，画廊周可以发展成整个月的活动，让香港的文化艺术活动更加蓬勃，最重要的是香港文化艺术与生活的联系更加紧密。

　　从二人的表述中，我们不难发现画廊协会筹办的这届香港画廊周呈现两个明显的信号，一是我们在上文已经提到的协会将香港画廊周视作提升香港画廊热度的举措而并非单纯的以增加营利为目的，再就是希望画廊能够与市民的日常生活发生更为密切的关系。而这正是画廊协会的一种策略，它的制定与香港特殊的公私关系以及目前画廊发展状态有着密不可分的联系。

　　李安姿说：“我个人觉得画廊协会能做到的真的不是一家画廊能做到的，比方说我以一个画廊主人的身份找政府的人谈合作，他们根本不会跟我谈什么，因为有商业的问题涉及其中，他们能做的可能是我们在什么活动上遇到了，点个头而已。但是我以画廊协会的名义去交涉，去做非营利的公益事情时，处境就完全不一样了，因为我们是非营利性的，我们针对的是整个香港画廊行业的发展和香港市民。”

参加第二届香港画廊周的画廊Sundaram Tagore Gallery

　　也正是因为画廊协会的非营利性以及做出了一些切实的事情，它才得到香港艺术发展局的赞助，行业协会得到“公家”的资金赞助，在徐锦熹看来，这在香港还是前所未见的，也因为得到了官方的资助，画廊协会的章程以及每一次会议记录均需要交给香港艺术发展局。这种严格的公私关系，也让一些在中国内地普见的画廊发展模式在香港成为不现实。例如前段时间雅昌在深圳大芬做的调研报告里显示，那里的画廊协会在与政府打交道时，会跟政府谈判，如何把整体画廊租金压下来，或者是为进驻大芬的艺术家争取一些生活上的实在利益，比如住房问题，通过考试的方法确定一个艺术家有没有资格得到租金很低的住房，能得到多大的住房。这种模式在内地其他区域也普遍常见，而在香港则很难实施。李安姿说：“比方说，我们真的需要找到向内地群聚的一个区域，那块地必须是属于政府的，我们可能要做很多资料的整理，跟政府说为什么给我们优惠的资金，对整个市的发展有什么好处，等等。但我们现在的情况是，大部分的画廊空间都是跟一些私人的业主租的，我们不可能叫政府减我们的租金，这还是一个正常的市场营运的模式。即便政府打算向画廊提供优惠政策，他们也还要跟大众说明为什么要把资源投入到我们这一块的发展上，而不是把那些钱补贴到一些贫穷人的身上。”

　　徐锦熹也表示了同样的观点：“我们整个社会的环境不同，我们真的是一个自由港，所以政府也会这样的，他不可能用一个太大的手段去改变一些现实，从来香港都是因为没有太多管治，才可以这么蓬勃，你现在自己遇到一些问题，又要人家来管你，是不太符合道理的。”

　　从画廊角度而言，尽管面临着亚洲艺术中心的多元化发展趋势以及不断攀升的高昂租金，香港的画廊面临的压力也将更大，画廊主们也希望能够扭转这种不利的局面，以为自己争取更多的生存空间。从画廊协会的参与、筹办及活跃度，不难发现，大部分画廊主正在积极探索改变的策略，“合力出击”、走向市民、培养中产阶级的艺术消费观成为暂时迈出的第一步。但在具体画廊经营层面，较之内地依旧显得“保守”、“规范”得多，它们在传统画廊的职责范围内，长期包装、培养自己看中的数位艺术家，也不像内地一些画廊着力于将自己的画廊打造成一个更大范围的艺术产业链。徐锦熹说：“我看到在内地画廊发生的产业转化，但是香港就比较稳定，好像盆栽一样在生长，我觉得我们是很健康地在生长……相对来说香港艺术市场还在发展当中，还没达到一个地步，即人们把艺术融入到生活里;相比博览会、拍卖会，我们画廊好像还没能跟上。”此外，据徐锦熹观察，香港画廊的藏家群体都比较稳定，他们的兴趣也较为固定，这使得香港的画廊不必要太过于迎合新兴藏家的口味(虽然有一些画廊如此)，从画廊协会目前整理的数据中，也可以发现这一点。香港画廊在各方面均无“大变动”的情况下，创造更多地利润固然对他们很重要，而增加自己的出镜率，让自己的画廊容纳更多的非藏家群体，也是他们非常期待的事情，毕竟，这也会在某种程度上让香港画廊依照自己的发展惯性时争取到潜在的新兴藏家，画廊协会为本届画廊周定下的开放型基调也是正中他们下怀的。