太行山写生、创作的三十四点经验
2014-12-12 15:42:39 张俊
一、注意大的结构,然后再注意把精细部分刻画出来。
二、整个画面在于“惨淡经营”、反复推敲,表现出自己的感受。
三、把整个画面的主要部分完成后,最后远景的统一则是一个关键的环节。
四、勾线要精确而有力,转折的线有的不要勾到头,即显出石头的凹凸。要画石头的特写,抓住主要的有特点的东西细致地刻画,做到松紧、疏密适宜。
五、线条应该有动势,整个画面要有动感。
六、大的轮廓线要在边缘处适当加一些皴笔。
七、我注意到贾又福先生配的一种紫色很美,其成分为:西洋红、朱镖、藤黄、赭石、普蓝。
八、大的线确定后,小的结构关系还要找出来,才能体现出山石的质感。要慢下来仔细地观察,理解山石的结构关系。
九、随机应变很重要,调整得当,实际上就将要达到自由王国了。
十、有感受即动手,硬着头皮画下去,成即成,不成毁掉是了。
十一、学习传统,写生与创作结合起来搞一段时间。
十二、画水墨写生要逐步提高认识,勤于思考,善谋造化,精于提炼。
十三、对龚贤、石涛的画应该临摹,起码多看,对创作很有好处。
十四、内整外松,内松外紧,要追求整个画面的统一,方的圆的,要求方统一圆统一。
十五、摸清形式美的某些特殊规律,把握其中内在的表现方式,去表现自己想表现的东西。
十六、构图、线条、块面的穿插很重要,布白守黑要合理得当,整个画面一定要统一起来。
十七、注意用淡墨的变化与皴法,其中包括淡焦墨的运用。
十八、表现石头要注意分面,仔细刻画即有变化,但不要用画素描的方法来对待。
十九、泼墨法的土坡,赭石、藤黄少许,朱砂加墨,大笔画过后用浓墨分出浓淡,趁未干时再点浓墨,之后用小笔勾线,用淡墨复勾,反复皴擦勾染,满意为止。
二十、线不要勾得太实,要有间隙,用皴来接线即感到厚重。
二十一、大笔画山之后,小笔(硬笔画小树)加少许胶水。
二十二、暗部和亮部的结合是非常重要的。
二十三、线应求变化,轻重、粗细、圆涩、长短等,要根据表现对象的变化需要而定。
二十四、以线当皴也是一种方法,河北山水画家王生义先生的画线多墨少,也正是这种感觉,应当发挥线的特点。
二十五、有时在大关系确定后,山顶的墨应重一些,当然要注意画面的需要。
二十六、应打破远景、中景、近景及近实远虚的想法,一切为了突出主题,充分表现自己的想法。
二十七、画树也要一遍一遍的加上去,直到满意为止。
二十八、越单纯越雅。
二十九、偶然和必然的关系。没有深厚的基础训练的功力,只靠偶然的成功是不可靠的,但往往确实也有一种偶然性的存在。
三十、中国古代的诗人画家,每每置身大自然,触景生情,画意成竹在胸,所谓“外师造化,中得心源”者,乃东方艺术之传统美学思想也。
三十一、勾树的大枝干用拖笔,而小枝最好还是用中锋。
三十二、写太行山麓的生活小景,不求奇中得奇,但求平淡天真。
三十三、写太行山之巨制,以浑朴、雄强、庄严、肃穆为好。
三十四、写太行山没有一种脚踏实地的精神是万万不行的。
1992年
(责任编辑:李积英)
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