微信分享图

筑起胸中太行

2014-12-12 15:50:02 张俊

  客体自然再现,主体精神表现,两者的统一,这是中国画创作的一条重要原则。

  三百年前的石涛即提出“搜尽奇峰打草稿”“笔墨当随时代”的高论。20世纪50年代,李可染、张仃、罗铭三位先生影响深远的水墨写生创作,一个“造化”,一个“生活”,我认为他们共同提出一个真理,即创作源于生活是当代乃至将来山水画家的成功之路。

  如同京剧的唱念做打一样,中国画笔墨造型的形式,无论何宗何派,早已形成了一个非常完整的程式系统。老、中、青三代也出现了三足鼎立的格局,正好验证了“笔墨当随时代”的不朽论点。而南方的疏淡、清逸,北方的深朴、雄强,大约在宋代已初见端倪。在改革开放的今天,社会发生了翻天覆地的变化,古老的中国画艺术必然要受到西方文化思想的冲击,中国画虽还没有穷途末路,但也面临着挑战和危机。我认为,学中国画需必备三个要素,第一是功夫(笔墨造型),第二是修养(画外的功夫),第三是天赋,而这一切又不是三年五载能解决的问题。想做到有感而发,达到自然流露的绘画境界,只有在传统的基础上延伸方为上策。

  我和太行山打了半辈子的交道,也算得上是一个“老太行”了。余生于斯,长于斯,是太行的小米饭养育了我。二十载春夏秋冬的写生行走,踏遍了河北、山西、河南数十个县市,对太行山里的沟沟壑壑,多了几分钟情和几分感受。太行深处,大气、野气、乡土气,苍肃无华的丹壁红墙,是那么雄浑壮美。行走在长岭大坡、蒿地荒滩间,又总是生出无尽无休的远思。我的父辈,我的祖先们就是在这里繁衍生息,演绎着一个个人与自然和谐相处的故事。

  在这无尽的大山中的一次次行走和深入,促发生成了我的太行系列作品,无论是巨制还是小品,主要以太行山石表现之,精雕细琢,深入表现太行山的千变万化及其永不可摧的精神,构筑起我胸中的太行。

1999年

(责任编辑:李积英)

注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。

全部

全部评论 (0)

我来发布第一条评论

热门新闻

发表评论
0 0

发表评论

发表评论 发表回复
1 / 20

已安装 艺术头条客户端

   点击右上角

选择在浏览器中打开

最快最全的艺术热点资讯

实时海量的艺术信息

  让你全方位了解艺术市场动态

未安装 艺术头条客户端

去下载