代表画家:赛根,鲁伯特,维兰特,勃鲁特林,伯隆

　　美柔汀(Mezzotint)是铜版画表现明暗调子的一种新技法.发明之初目的是利用这种赋予变化,细腻的调子复制油画和素描.初期制版时使用滚点刀(带有尖齿轮的刀具)制作调子,后来发明了摇点刀,从而使这一技法发生了质的飞跃.美柔汀是利用柔软细腻的中间调子的表现,并能够表现极为精细的效果,漆黑的底色和富有魅力的中间调子,具有其他技法无法替代的特点.

　　美柔汀技法是荷兰画家,版画家赛根(Siegen1609—1680)发明.他少年时在德国学画,1641—1644年左右曾居阿姆斯特丹,受到伦勃朗绘画的影响颇深.1642年他作了最早的美柔汀铜版画《阿米莉亚·伊丽莎白肖像》,并在画中注释了美柔汀技法发明的过程.他开发了一种特殊的滚点工具,即现代的滚点刀的雏形,用它在铜版上反复滚压可以在版面上产生无数的小点,再用刮刀和压刀提亮,这样就能产生明暗不同的调子,其效果细腻,视觉柔和.他共有包括《阿米莉亚·伊丽莎白肖像》,《王妃的肖像》(图47)等7幅作品流传下来,且都是用滚点刀结合雕版技法的美柔汀铜版画.

　　后来这一技法被画家鲁伯特(Prince Rupert)发展和继承并最后得以认可.因而鲁伯特被公认为研发这一技法的重要人物,由于他是一名英国的王子,可以在欧洲的其他皇室中自由往来,所以有机会欣赏到大量的欧洲绘画精品,也结识了许多的画家,据说1654年鲁伯特王子与赛根结识,了解了这一技法的原理,并开始试作.赛根只是在画面特定的部分使用这一技法,而鲁伯特则是在画面的整体上利用这一技法,从《刽子手》(图48)中我们可以看到这一点,由于工具的原因人物的面部和头饰部分表现的还是不够充分,作品还略显粗糙.由于鲁伯特王子在英国推广和普及美柔汀技法,所以人们也把美柔汀叫做"英国式的技法".鲁伯特王子的作品现存12幅.

　　维兰特(Wallerant Vaillant 1623—1677)版画史上第一位专业美柔汀版画家.年青时曾作鲁伯特王子的助手,有机会接触到了这一新技法,并被美柔汀技法的神秘感所深深的吸引,因而一生致力于美柔汀技法的创作,共创作了200多件作品.代表作品《鲁伯特王子》(图49),《尤金尼亚肖像》(图50),《自画像》等.《尤金尼亚肖像》尤为引人注目,技法的运用明显高于他的老师鲁伯特,画面中人物的神态,服饰的质感等都达到了一个新的高度,显示了他的技法的精湛.

　　勃鲁特林(Abraham Blooteling)荷兰美柔汀版画家,1671年发明了美柔汀技法的工具"摇点刀"(Rocker),摇点刀的发明大大的提高了美柔汀制版效率.从《琵琶演奏者》中不难体会到,他制作的画面层次更为丰富,表现更为细腻,直至今日美柔汀技法还是沿用他发明的工具.(图51)

　　伯隆(Jakob Cristof Blon 1667—1741)德国版画家,发明了铜版美柔汀套色技法,他利用牛顿的光学原理把人物分为红黄蓝三块版,叠印在黑色的底子上,从而开创了套色铜版的先河,并为后人积累了大量的经验(欣赏篇1).1720年伯隆在英国伦敦开设了一家专门印刷彩色版画的公司,后他又到法国并在法国得到彩印印刷的专利,直到18世纪末彩色制版都还沿用伯隆的方法.