目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     王濛莎，1982年生人，祖籍江苏无锡，是中国最具潜力的美女画家之一。幼年时期，对于美好事物、对于梦想的追求使她对书画产生了浓厚的兴趣，所以在她之后的学习生活中绘画成为她不可或缺的重要组成部分。2002年，王濛莎以优异的成绩考入西安美术学院进行系统的绘画学习与创作，但在这期间她并没有中规中矩沿袭传统绘画或工致华丽或逸笔草草的创作，而是在两者兼有的基础上不断创新，赋予其作品以新的时代特征，以求表达自己的思想，反应现实，反映生活。之后，她又进修于英国南安普顿大学，在欧洲的学习经历不仅开拓了她的视野，活跃了她的创作思维，也更使她坚定的确立了自己的艺术方向：自由而富有时代特征。所以在她的作品中你能看到陈老莲，看到恽寿平的影子，你也同样也能看到作为当代女性王濛莎作品中闺阁形象，读出她对传统绘画全新的理解，这是继承与创新的结果。

    现在，王濛莎一直活跃于中国北京、上海等城市，并在国内外举办多次个展，成为中国80后新兴艺术家的典型代表。

 

 

《梦蝶3》（局部）  70x30cm  

     王濛莎认为艺术的核心永远是说不清但又特别明晰的意象，是梦的追求，是时代的镜像，她主张用自己的眼睛看世界，用自己的作品来反应当代社会，而不是一味的为了创新而创新。所以她的作品是我们这个时代的镜像，一如陈老莲画中的人或景是他所生活的真实写照。  

     在画中，画家用略显稚拙的笔触在白润的纸上勾勒出假山石林间穿插着的当代流行图像元素，并以清墨淡彩点落缤纷的花与蝶，使之徜徉其间与画中的每一组物象交相呼应。同时，画面中的每一个物象都被赋以淡彩，在雾般的晕染下恰似展开一幅柔丽、透明、恬淡而又繁杂的叙事画卷。所以，观王濛莎的作品，就像是面对当代社会的情境，画面虽平静但难掩世事的复杂，让人体会到梦的飘渺的同时也感受的时代变化带来的无形压力。

     这种不同于传统水墨以及文人画创作的整合统一的错落物象就是王濛莎作品的典型特点，她画中的元素是孤立的，但也是统一的，物象众多，虽繁复而意却是溢于言表。正所谓遊目骋怀，应接不暇的如宝山的情境是她对时代最真的描绘。王濛莎曾这样阐述自己的作品：“绘画的各种可能性是船，是要将我的梦驰向彼岸”。 所以在她的作品《梦蝶》系列中，梦与现实交汇，物象是孤立的，却又成其为一个整体，成其为一代人的追求。

 

《梦蝶6》  70x40cm

     王濛莎的作品常常因氤氲的笔墨色彩被冠以沿袭陈老莲之境或因移情将其解读为闺阁氛围，对此她不可置否。但她认为自己的创作表现的是自己直观的心境，而不是应属于某个年代或者某个画家的章法，她宣扬“真正的艺术是时代的‘尊严’，它能鼓舞时代，是时代精神的见证”。同时，她反对“闺阁说”，她认为闺阁是男性社会对于女性的限制，在某种层次上是一种自锁的病征，作为一位当代女性艺术家，她在画中所创作的乍泄春光是想要反向的激发世人对于想象本身的渴望。

     在当今画坛，尤其是传统绘画领域，青年艺术家的创作之路愈走愈窄，他们的创作常被桎梏于古人的笔墨中无法自拔。王濛莎作为当代青年画家却没有被限制住，在那些闺阁元素的表层之下，王濛莎以自己当代女性的视角大胆的为女人之梦发声。她在不断成熟的绘画实践中或用缤纷的色彩展示内心的情感或以无言的简约表现自己的力量。所以，这就是属于她绘画时代。

 

     作为一位年轻的八零后画家，王濛莎的作品在当代艺术拍卖市场上的局面正在逐渐打开，拍卖中的各项数据以及稳步增长的成交额也证实了这种良好的发展趋势。在刚刚结束的2014年秋季拍卖中，王濛莎的作品《镜花水月》在北京银座国际拍卖有限公司举办的笔墨华韵——当代中国水墨专场中拍卖成功，成交额为97,750元。该价格远远高于同时期大多数艺术家作品在当代水墨拍卖市场中的成交价格，这不仅刷新了王濛莎作品自上拍以来的最高成交记录，也是对她作为一位年轻的女艺术家在中国当代水墨艺术创作中所获得成绩的肯定。

     “自己心里的东西是自然溢出来的。绘画的各钟可能性是船，是要将我的梦驰向彼岸”，对于自己的绘画作品王濛莎如是说。正是因着这种逐梦的思想，作为年轻的一代她才能够在绘画创作的过程中在立足传统基础之上，突破传统的束缚，不断的思索和创作以形成能够代表自己女性思想的独特艺术符号，同时这种创作是永无止境的，就像是人们对梦想的执着一样。所以，在这里向大家极力的推荐80后水墨艺术家王濛莎的作品，因为我们有理由相信她将在以后的创作中向世人呈现一个更加缤纷、更能打动人心的梦幻世界，这值得引起每个艺术爱好者的关注。