十九世纪欧洲的石版艺术--象征主义的变化之风
2014-12-15 11:55:08 陈九如 寇疆辉
象征主义是十九世纪末欧洲的艺术运动,起源于法国文学界,后扩展到绘画戏剧领域。1886年诗人马拉梅发表具有美学价值的宣言《漫游》,声明不沿袭一程不变的教条,以浪漫派诗人波特莱尔为先驱,并遵从艾伦坡、瓦格纳综合艺术思想和哈特曼的下意识理论,抛弃描述性形象而赋以更多的启示和敏感。1885年至1900年,画家参与了由象征主义诗人引导的各种主观主义运动。象征主义绘画是浪漫主义的附带结果,也源于现实主义和印象主义的反作用,画家追求的是不加说明的直接感情效果,推崇高庚的“综合主义绘画观念”,认为“装饰美和精神美相一致,因为形式的和谐和教义的逻辑是一致的”(尼德语)。他们常选用宗教和文学题材,但用色彩、形式来强调主观感受,把不寻常的题材并列来描绘非现实的寓意世界。绘画中的象征主义包括综合主义、纳比派和新艺术运动,所产生的作品是象征主义绘画的代表,也是德国表现主义绘画的发端,对其后的超现实主义绘画产生重要影响。石版画被象征主义画家广为采用,成为表达他们绘画观念的得力工具,他们为这一媒介带来了全新的用途和方法。象征主义画家在反主流的理论基础上,绘画风格千差万别,他们的石版画演绎出多样的变化,丰富着石版艺术自身的表现意义,使之在印象主义之后得到进一步的升华。
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