Richard Aldrich作品

　　和其名称一样矛盾而复杂，即将在纽约MoMA开幕的当代绘画展“永远现在：变动世界中的当代绘画”(The Forever Now: Contemporary Painting in an Atemporal World)，充满着矛盾。这一展览由MoMA策展人Laura Hoptman策展，将从2014年12月14日展出至2015年4月5日，里面的新作既指向了当下，也指向了百年前的艺术。

　　Hoptman的17位艺术家——从Richard Aldrich到Mary Weatherford，从Michael William到Kerstin Bratsch ——并非创造新的形式来回收或重置老旧的形式， 尤其是当涉及现代主义的时候。他们从当下互联网时代丰富的资源中选择精华，看起来似乎非常享受他们在笔记本上的旅程。

　　援引William Gibson对于非时间性作为一种出发点的文字，Hoptman磨灭了画布作为追忆早先形式和时代的痕迹——从Kazimir Malevich 乌托邦式的抽象到Barnett Newman英雄主义的折现，再到Lucio Fontana画作的标题——时而大胆，时而隐秘。许多艺术家们通过扩展图像制作的边界，将自身变成了世界的一面镜子。

　　Hoptman近日接受了我们的采访，下一期我们就将会看到她谈论关于网络和画布之间的关系，怀旧与创新之间的关系等。