目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★☆☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★☆☆☆

     罗寒蕾，中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，中国重彩画研究会理事，1998年任教于华南师大师范大学美术学院。2006年任中国艺术研究院蒋采苹工作室班主任。现于广州画院工作，国家一级画师。

父亲是广州美院的教师，在其小时候时常帮助父亲拓印版画，她在浓厚的艺术氛围熏陶下对艺术萌发了强烈的兴趣。进入广美附中算是寒蕾开始正式的专业学习，接着又顺利考入广州美术学院国画系，在广美读书期间接受了长达十年的扎实苦练。毕业后进入了中央美院的蒋采萍工作室学习，这一段时间花了很长的一段时间摹写古画，在创新和传统之间寻求完美的平衡。

     寒蕾出生于广西的一个小村镇，村镇里都是普通人，邻里之间关系相处极为融洽,并且这种温暖的关爱一直深刻地影响着画家的绘画，在其所绘的人物谱系中，无论是自我、父母及女儿，抑或师长、同事与好友，甚至那音容杳远的古装仕女，皆在记录某一顷刻的感动。作为一位母亲，女儿微微的到来激发了其对母性主题独特的感触，现在其创作的作品素材大都是女儿成长记忆片段中的点点滴滴，这些短暂的瞬间融合了一个母亲对于孩子特有的关爱和温馨，是那样的真实、美丽！

 

     仔细的审视其作品，我们能感觉到一种关乎生存的悲悯情怀。寒蕾以敏感的女性直觉来表现这个世界上的温存感念，融化了我们心底里的防备底线。爱的关照是人内心本能的诉求，爱的温情、细腻在画家的笔下没有过多浮夸的矫饰， 顷刻间的感动柔化了观者的内心，画家的情感叙述是平静的、就像是一张张展开的画卷向观者娓娓道来。

《梳妆的女子》（局部）    纸本设色

     善于观察生活的她将当代生活中女性古典、圣洁、单纯的美感在其作品中表现的如此专注。上图画中的女性正在悉心的打扮，手指之间妩媚的动作优雅而不张扬，将当代女性的美表达到了极致。

     寒蕾在线的造型手段上达到了“不滞于手，不凝于心，不知然而然”的境界，线是凝结着神的基础，是画家操控画面结构的一种能力，古代的中国白描，将运笔的气韵贯穿于整副画面,构成节奏鲜明的秩序感。其工笔画作在取舍之间，在复杂与与秩序之间找寻最佳的平衡点，达到 “寓变化于统一之中”的完美境界。 

 《独舞》 36x65cm  工笔

     这幅《独舞》是画家以女性姿态发起的独立宣誓，展现了当代女性不容亵渎的庄重感。寒蕾这样描述：“每个人心里都有一片小天地，专属于自己。孤独，却不寂寞。精彩，却不喧嚣。”显然，画家以一种革命者的姿态在宣誓着女性力量的伟大，这并非意在挑衅，而是在自我的回归过程中寻求对意义表达更纯粹、更清晰的界定。

     从雅昌的拍卖数据显示，在2014年秋季的中国嘉德举办的“万象-华人水墨新时代”拍卖专场中，罗寒蕾的作品《蓝精灵》经过对轮激烈的竞拍，最终以1,23,510RMB的高价拍出，这高于当时专家的估价约三倍，而在工笔画市场表现稳定的状态下，如此高的成交价实属罕见。这足以说明，其艺术作品备受广大收藏爱好者和投资家的追捧和喜爱。另外，从雅昌雅昌统计的拍卖记录上显示，罗寒蕾在2013年上拍艺术作品九件，成功拍出8件，2014年作品上拍十二件成交9件，作品成交率高达75%以上，而且作品成交价均价高于前两年10倍左右，其作品巨大的市场潜力不容小觑。

     据二级市场的最新数据显示，罗寒蕾处于70年代出生艺术家中市场表现较为良好的行列，其画作的均价均在50万上下，市场的关注度最高。合理的卖价格局充分表明，罗寒蕾的作品市场已经成熟，作品的艺术价值已趋于稳定。其作品市场稳定上升的价格趋势，既体现了市场对高品质艺术的追捧，也为艺术家发展提供了更大的升值空间。

     艺术家梁照堂高度评价罗寒蕾：“读寒蕾画作，自然感受到她那敏锐的感觉，对生活、生命的外在观察和内在理解。艺术形式、工笔勾勒的传统与现代契合。而当我读到她的一些艺术论文，如《随类赋彩—中国画色彩的理论基础》时，更佩服她对艺术的内在理论，古代传统的美学的深刻理解，她把中国画色彩中六法之“随类赋彩”的“类”与“赋”作了深刻、精辟和发展性的阐释，阐明中国画色彩理沦能立于世界艺术之林的高度性，给人们无比的启迪。”