2014年11月份AAC艺术中国月度观察报告之最具中国影响力的海外艺术家：比尔·维奥拉

　　重要艺术活动

　　2014年11月15日美国影像装置艺术家比尔·维奥拉在北京的首次个展在林冠画廊举行。作为国际公认的视像装置艺术先驱，比尔·维奥拉在40年的艺术生涯中创作了许多史无前例的大体量超慢镜头影像作品，不仅是影像技术上的革命，更重新定义了视像装置艺术。在维奥拉的大量作品中，人类情感的力量和复杂性是他持续探索的主题。他的影像装置作品关注人类的命运、死亡、出生和重生，演绎着身体在极度压力下的状态、起降、运动和静止。维奥拉通过对技术和颜色的完美把控，赋予作品视觉上撼人的美感，使观者产生最直接的情感共鸣。此次展览，林冠艺术基金会非常荣幸地呈现维奥拉最新作品《逆生》的全球首映。这个视像和声音装置高达5米，用维奥拉自己的描述，这件作品“演绎了人在经历巨大转折之后，恢复觉醒的5个阶段”。影像开始时，一个男人在黑暗中若隐若现，全身浸透着黑色的液体。渐渐地，液体向上空升起，开始时速度很慢，几乎不易觉察。水流逐渐加剧汇集，最终变成滚滚升腾的洪流。液体的颜色也经历从棕、到红、再到白，最终变成清水的过程，象征着洗涤与净化。影片的末尾，薄薄的轻雾出现，带来了接受、觉醒和重生的意境。影像中的液体象征着生命：土地、血液、牛奶、水和空气，还有从出生到死亡的生命轮回，这些元素在这里被戏剧化地演绎为从黑暗到光明的嬗变。此次展览还展出了维奥拉大型视像装置《殉难者》(2014年)中的四件独立作品，《殉难者》目前在位于伦敦的圣保罗大教堂永久展出。作品中，四位殉难者分别承受着土、空气、火、水所带来的痛苦折磨。维奥拉的伴侣和创作伙伴吉拉·派罗芙在描述这件作品时这样写到，“当这四件作品开始播放时，四人都处于静止的状态，苦难暂时停止。渐渐地，每个画面都开始有动作，自然元素的出现打破了静止。火焰四散而下，狂风骤起，水流倾泄，尘土飞扬，这些元素象征着殉难者们从死亡到光明这段途中最黑暗的时光。”维奥拉说，这些殉难者们“演绎着人类为了坚持信仰、原则、价值而承受痛苦和磨难甚至是死亡的能力。这件作品希望呈现出人类精神的坚毅、忍耐、和牺牲。” 

　　艺术家简介

　　比尔·维奥拉（Bill Viola），1951年生于美国纽约，在纽约奎恩郡（queens）和怀斯特贝里镇（westbury）长大。1973年取得了雪城大学（syracuse university）的实验影像工作室的美术学士学位。是国际公认的视像装置艺术先驱。

展览作品

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