目前价格：★★☆☆☆

市场潜力：★★★★☆

装饰性  ：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     浦均，中国美术家协会会员，1997年于南京师范大学美术学本科毕业后从事美术教育工作，而2005年后的他又转换学生身份，继续于南京师范大学攻读硕士学位，现是阜宁高等师范学校副教授。如今正攻读中国艺术研究院山水画创作方向的博士学位，师从于薛亮教授。在长期教与学的过程中画家坚持用自己的笔墨来表现他对传统山水画中色彩表现的独特理解。

     浦均为人敦厚，处事实诚，生活处事上不拘泥于缛节。绘画时又极其投入，不缓不急、细描慢写的勾勒。

 

     细看当代大多数绘画作品总感觉流露出一股浮躁之气，画家们急于表现画面的花样和形式，却忽略了绘画传统文化内涵。而看浦均的画，我们的第一感受就是—静，喧嚣中的我们总是梦想着有一天能找到一个属于自己的世外桃源，去品位那些已经逝去和正在逝去的幻想和梦想。他的画无论从哪个角落去观看都能展现一种贴近自然的平静气息，这也正是画家最独特的艺术语言：淳朴中透着野逸，流露超然世俗的古意。

 

《池塘风暖》 50x50cm  2010  纸本设色

     这是一幅典型的青绿山水作品，整幅画面笼罩在一片绿色调的幻想中，鲜绿的色彩贯穿于山石，草木，池塘之中，经过层层的渲染，色彩获得了表现的主动性，将画家喜悦的情感付诸于画面的山水之中。

     在空间的表现上，画家选取传统山水空间的起承转合构图方式。中国的传统空间是一种意向存在的理想空间状态，不是客观存在于生活中的，这种理想主义的表达方式，正是画家根深于传统的体现，画家能在中国水墨画技法上孜孜以求，在中国画价值旨归上作深度思考，这种执着的精神在当代世俗的语境下，实在难能可贵。

 

《野山清音》  136x69cm  纸本设色

     在当代文化多元化的背景下，画家坚持着用自己的理想构建一个安静和谐的山水世界，在浦均的画中，小山、池塘、荷叶、白鹭均是画家闲云野鹤的舆情寄托之物，他的画面没有巍峨壮阔的大山，亦没有俊秀挺拔的森木，有的只是一种朴实自然、清新愉悦的小片景色，一种安静怡人的喜悦之情。

 

     从雅昌的拍卖数据显示，在2014年江苏爱涛拍卖举办的春季拍卖会的“呤翠中国书画、西洋画”专场拍卖中，其的作品《楠溪风色》以20,340RMB成交，作品尺寸是51x51cm，高于当时专家的估价约一倍左右，取得令人雀跃的拍卖成绩。显然，画家的作品价值刚刚展露上涨的势头，相信此时必将是众多收藏家们购买的最佳时机。据不完全统计，其作品现如今每平尺的价格在30,000——40,000RMB左右，还潜藏着巨大的升值空间。

     在雅昌艺术博客中，芥墨对其高度评价道：  “那时我还未曾看过王家卫的《东邪西毒》，只是看了余秋雨的散文，说起：见到一座山，你想知道山后面是什么？那个年纪，我正痴迷于中国画的山水世界。直到某一天，我看到了浦均老师对于这句台词的理解以及他的创作感悟：在画里，没有时间，悠闲的，平静的，安稳的，一层层地染，将自己染进去。这个时候，我似乎明白了艺术与生活的关系，以及，生活所能抵达艺术的位置在哪里。”