一面圆形的镜子面对着另一面的圆形镜子，镜中的影像重覆地反射着;而影像的反映次数，就视乎镜子倾斜的角度。埃利亚松(Olafur Eliasson)的作品《镜子隧道》就是利用这个原理，把柏林街头摄入这影像隧道，天花乱坠，像爱丽丝梦游仙境前掉进兔子洞那一刻一样。这是在柏林艺术学院举行的群展“现实的误导”中的一件展出品，这也是第三届柏林艺术周的开幕展。在埃利亚松的《镜子隧道》中，只要一转身，所见到的影像就千变万化。柏林这个艺术城市也是一样，每天都在蜕变。柏林艺术周中的多项活动就正好反映柏林艺术的多样性。

　　厨房纪念碑

　　柏林画廊(Berlinische Galerie)虽然名为画廊，但实为公立的当代艺术博物馆。艺术周期间，画廊外面有一个大大的气球，在这个容积有六十多平方米大的气球里有一个厨房，中央摆放了一张大大的餐桌。这件“社会雕刻”名为《厨房纪念碑》。厨房可算是一个家庭的中心，家中大小事的讨论似乎都在厨房进行。在政界，亦有重要的议题是在厨房作出决定的，因而有“厨房内阁”出现，只有最亲密的战友和最信任的同路人才可以踏入政客的厨房。《厨房纪念碑》是一件流动作品，之前已经在利物浦和威尼斯等地展出过。在艺术周期间，“厨房”里有四次主题讨论，主题大多与城市空间的运用有关，参加者一面吃喝，一面交谈，就像在家里跟朋友一同用膳，闲话家常。

　　ABC

　　在柏林艺术周举行期间，徐了有数不清的展览外，还有多个艺术博览会，但最重要和规模最大的就是“ABC”(Art Berlin Contemporary)和“定位柏林”(Position Berlin)。事有凑巧，两个博览会都非常强调艺术家的艺术立场、定位、主张，跟一般的艺术博览会有很大不同。德国大部分的博览会如“艺术科隆”，都是以画廊为中心，而参加ABC的一百多家画廊则展出了一百多个他们所谓的“当代艺术定位”，整个博览会基本上是多个个展的集合。之后，ABC的艺术总监便会根据画廊所提供的意见策划这次博览会展览。参展ABC的画廊展出作品不多，大部分画廊都是为一个艺术家做个展，作品亦多是大型的装置，似乎志不在买卖。ABC的常客PSM画廊(柏林)，今次展出Anca Munteanu Rimnic的新作《Ursu》，那是一头人扮成的猿，闷坐在一角，被不同的玻璃器皿围绕着。人猿不时拾起身旁的东西，然后一件一件地打破。“人猿”的行为被拍成录像和照片出售。画廊老板娘Sabine Schmidt认为在柏林的艺术收藏家其实不是太多，她主要是想介绍她所代理的新进艺术家给艺术机构认识，比如博物馆。前年画廊推出当时在德国还是寂寂无名的阿根廷艺术家Eduardo Basualdo，现已有德国博物馆开始收藏他的作品。PSM画廊在2008年开业，宗旨是推介新进和不知名的艺术家。开张时画廊设在柏林米特区一个破旧的车房内，但在短短的几年中已能跻身艺术巴塞尔，可算是出人头地了。

　　另一家柏林画廊Kraupa-Tuskany Zeidler展出关小的影像作品。之前在柏林有个很大型的中国当代艺术展览，名为“八种可能路径”，关小也参加了，德国人对她并不陌生。她的作品像一幅剪贴画，用互联网上不同的影像剪辑成。这件作品叫人想起另一位中国艺术家颜磊在上次卡塞尔文献展展出的装置，他俩的作品都是对互联网作出批判性的探讨。的确，互联网的发展令信息普及，只要一按键盘，资料便源源不绝;互联网速度越快，下载的资料便越多。不过，信息不是知识，质与量亦未必有关系。这家画廊刚刚开办了三年，由两位年轻人主理，位于人来人往的旅游区亚力山大广场。建筑物是东德时期起的高楼，毫无特色，底楼也不高展出大件作品时便要攀山越岭似地走到大厦仓库。大厦内除了该画廊外还有报馆和其他公司，一丁点儿的艺术气氛都没有。不过，画廊有意挑战恶劣的建筑品位，显得鹤立鸡群。