目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★☆☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     韦嘉，中国当代青年艺术家之一，1975年出生于中国四川，由于家教严格，小时候的他性格较为孤僻，极少与周边小孩玩耍，他的曾祖父是当地有名的画家，视其为学习榜样，常常一个人坐在角落里描绘着一些想象中的动物图案，连大人都夸赞描绘地真切细致，然而，这也养成了他喜欢独处，封闭自我的个性。14岁那年，由于考试失误没能如愿考上川美附中，这件事情给他带来巨大的心理压力。在一帆风顺的成长过程中，韦嘉头一次感觉到了一种 “碰壁”的被剥离的安全感，幸运的是第二年他以全省第一的傲人成绩考入川美附中，也让其深刻体会到个人努力下超越自我极限的成就感。

     值得一提的是，川美附中毕业的他本可以留校继续深造，然而他选择了一条常人无法理解的道路：在中央美术学院版画系学习，本科毕业后却又放弃在北京艺术正新兴发展的从业背景，重新回到重庆四川美术学院版画系任教。常规的眼光认为，他的固执是对于机会的一种错失，然而我认为画家骨子里的固执和个性才是艺术家最宝贵的特质。

 

     “安全感”始终贯穿于韦嘉作品，习惯独处的他在生活中不断地涌现" 安全感" 的困扰。画家将这种精神体验上的不安感表现在画面上，画中的树木、鲜花、峭壁、树丛或是朦胧的人物等都是他处于自我心境纠结状态下的象征性元素。

《Say goodbye》 布面丙烯

     由于版画制作工艺过程中的严谨思维方式局限了画家随性的思想表达，2004起画家开始了布面丙烯画的尝试，转向架上绘画的探索。这幅《Say goodbye》是画家对于少年记忆中那段考试失利的压迫感和不安感的集中体现。画中描绘了一只矗立在树枝上的乌鸦。在一片苍茫的夜色中，这个乌鸦呈现如此真实的孤单感，整幅画面笼罩在安静的灰色氛围中，折射出画家对于自我生存状态的关照。

 

《Discover》  布面丙烯

     韦嘉的每幅画看起来都有一个潜藏的故事等着观者去挖掘，这幅《Discover》画中的男孩，眼神中充满了好奇，晶莹透亮，他想要知道什么呢？画中的男孩就好像是画家自我状态的写照，与画家众多作品中描绘的男孩相比，这个少年的眼神更加清澈纯洁，而之后的作品中男孩的眼神多少透露出少年伤怀时光青春的流逝，生命里的不确定，隐隐的孤独感，这与画家的人生历程息息相关。绘画就像是一本书，记录下画家对于自我历程的理性思考。 韦嘉曾说：“我们一天天长大的同时，就一天天在衰老，我们得到了很多东西，但我们永远在不断地失去，而且失去的东西是永远也找不回来的”。画家将当代人生存在狭小空间的不安感，幻化成光与影的不断重叠与变化，以表达所谓的安全感是非常有限而难以捉摸的观念。对韦嘉来说，一个如诗歌般抽象的画面比清晰的描述更有意思，因为它可以提供给观众更多思考的余地，更多阐释的可能性，这对来他来说才是真正有趣的。

     雅昌的拍卖数据显示，在上海佳士得公司2014年春季晚间拍卖会的“亚洲与西方二十世纪及当代艺术”拍卖专场中，其2007年创作的绘画作品《不夜城》经过多伦激烈的竞拍，最终以1,206,000RMB的高价落槌，高于当时专家的估价两倍左右，创下了继2010年北京瀚海拍卖后的又一喜人佳绩。另外，今年的中国嘉德拍卖会上，其作品《美丽》以92万成交，创下了排名第三的拍卖记录，2014年的几次重要拍卖中韦嘉的作品一举突破了前几年市场的拍卖纪录。由此可见，其作品的市场前景广阔。

     细看雅昌的拍卖纪录，2010年至2014年为其作品成交价的黄金周期，作品的均价在90万元左右，而其2014年的画作《不夜》《货郎》在拍卖中又创下了第二，第三的喜人成绩，相信这就是市场对于韦嘉的高度认可和喜爱的最佳体现，建议喜爱其作品的国内外艺术收藏家、投资家及时购入。

     著名策展人房方认为，在韦嘉具有浪漫气质的画面背后，其实既有对另一个真实自我的关照，也能看出渐渐地迈向对死亡和人性普遍意义的关注。当然技巧和意境并重，在那些纷乱无章法的自由笔触中，似乎看到曾梵志的感觉。