我国绘画，由来已久，仅就唐宋而言，代有名流，画家辈出。其中有继承先法者，有自开门径者，承先启后，各有千秋，光耀古今中外，为世人师法而称颂之。我个人从事山水画，对习画历程总结称为“法、守、攻、化”四字，以供启蒙之用。一管之见，未敢言所知之深也，兹分述于次。

　　一、 法字解

　　凡习画者，必须知有法，法者，即方法也。我等在习画始，若不知前人之法，则必是东涂西抹，勉加成图，就有志趣者而言之，也只能落得个涂鸦之叹，其所作之画即很难得法。故余谓凡有志趣学画，学书者，皆应知画有画法，书有书法，习为文者，亦当以此类推。学书、学画、学文皆不得不首知讲求法则。

　　吾之所言画法，非只言某家画法为学之者所可遵，某家画法为不可遵。要知中国绘画有其各家之法，即西洋绘画亦各有其历时不同之画法也。要使习画者能得前人某家之法，必须先下基本功夫，掌握有一定之画法与画理，以兹奠定其基础而后力求能发挥自家心得，以至深造而免误入歧途。

　　我等习画，既得一法，应知其法来之不易，要费苦功。其成功之所在，亦非一二人智慧所能及，乃前仆后继，煞费苦心，积其智慧之结晶也。如是而言，岂可作为儿戏看待之。必须深体“法”字之重要性，余故云：方法为第一要义。

　　二、 守字解

　　习画既得其法，万万不可随学随丢，不自珍惜，由生至熟，非下苦功不可。所谓功多艺深，熟能生巧，然后随心所欲。凡作一图，一气成之者，皆在用笔、用墨、用意上去着眼，岂有不合情理之作。前人做学问，学书画，皆极讲求以日课为本，进而求其日新月异，我辈当善效之。清时何绍基（子贞），为一代大书法家，名重海内，彼自幼至老，每晨起对其所爱之名碑法帖，日临数百大字，且一笔不苟，专心研究法则，不断得以提高，其用功之深，由此可以想见。我等不可不知，不可不思，思其能守前人之法，方能从中悟出自家之法。

　　三、 功字解

　　当已知在学书学画中能够分得清楚“法”和“守”字的关系时，则必须肯下苦功夫，练真本领，从有法以求有进，并能深知坚守法则是最可贵之因素，由是不至踏入歧途，即当力追前哲，以前人诸法，化合应用，从而成为己有，运用自如。谚云：“若要功夫深，铁杵磨成针。”可见前人对“功夫”两字如何体会和重视。今天我们的条件远胜于古人，岂有不在“功夫”上面更多奠定更多深厚基础之理乎！

　　四、 化字解

　　倘于以上所说，习者都能做到，即能知其法则，复愿在较长时期中踏实做基本功，然后才能谈到“化”字的道理。能把各家画法化合为一者，如明朝名画家之一之唐寅（伯虎），系用南北派画法合为一体。其师法北派山水，以斧劈皴为主，唐寅的老师，周臣（东邨）是也。其师法南派山水用披麻皴为主者，沈周（石田）是也。唐寅之画能在以两家之法合为一体而自成一家之法者，即是他能在法字上、守字上用功所得。另外，再（在）游历名山大川，广师造化，溶冶一炉，独出新意，乃成为一代之宗师，为后人所赞服。

　　这里再谈谈石涛大师云：“搜尽奇峰打草稿”。此语足以发人深思。要知石涛之画为何能高于当时“四王”及其他画家之主因，非拘于学习前代某画家之法而已，更重要的是因为他能长时期的去与山为友，与水为朋，游览名山大川以豁其心胸，旷其视野。可谓胸中具有丘壑，着笔自然成章。此是功，亦是化。世人皆云“师造化”而终莫能得其要旨者何也？我谓法尚未得，功亦不深，化将焉出乎！石涛又云：“我有我法。”这“我法”也非从空而落，唾手可得的，而是由于学习诸法奠定基础，加以发挥之结果；是在其游历名山大川，深刻领会自然境界而悟得的。太史公云：“读万卷书，行万里路”，此语即是说需从生活中体察真情，方不致空洞无物，故习画者应知此语之重要性。在作画上深体力行，方可达其本旨，以供献给来者，此即我谓之“法、守、功、化”四字之粗解也。简陋之言，肤浅之见，不免乖缪，尚冀高明有以教之。

1981年11月于小蒙童馆