陈大羽 · 《芍药图》

　　陈大羽(1912-2001)著名大写意花鸟画大师，书法家、篆刻家。以大写意花鸟而著称，尤擅画雄鸡，兼及山水、人物，作品气势宏伟，笔力雄健，浑厚酣畅。他对大写意花鸟最大的贡献，是一改传统写意文人画温文儒雅的气质，而代之以豪放的个性风格和雄强的时代特征。

　　此幅作品是陈大羽先生为唐代高僧鉴真大师东渡日本时所带的草药其中一种芍药，也是为鉴真大师回国巡展作此图以时对鉴真大师的敬仰。这幅作品其用笔大胆、用墨丰富、线条有力、画工简练，以写意的国画技法将芍药表现得生机勃勃，显现出对鉴真大师的无限尊崇。

　　何海霞 · 《红旗渠山川图》

　　何海霞(1908—1998)，名瀛，字海霞，以字行。北京人。早年从师张大千学画，1946年随张氏入川写生。1956年调入陕西美协从事专业创作，为“长安画派”代表画家之一。1983年任陕西省国画院副院长，不久调北京中国画研究院工作。擅长山水，亦能花卉。其创作往往将青绿工笔与水墨笔意融为一体，立意新奇，笔力雄健，风格浑厚而不失秀丽。

　　此幅作品乃何海霞先生的经典之作，何海霞先生以深厚的艺术造诣在此画中体现得淋漓尽致。此画用笔苍劲有力、简练不繁、雄厚大气。以浓墨将近景的山石描绘得险峻雄伟，远景则以淡墨概况。作品呈现立意高远，雄浑厚重，气势磅礴的大师风范。

　　田世光 · 《春艳图》

　　田世光(1916，10—1999，7)，号公炜，北京人。师承张大千、赵梦朱、吴镜汀、于非闇、齐白石诸先生。早年拜张大千门下，为大风堂弟子之一 。田世光先生字公伟，祖籍山东乐陵，世居京西海淀六郎庄。早年求学于京华美术学院，专攻国画花鸟，解放前在北平国立艺专任教，曾任中央美院教授。他长期从事花鸟、山水画创作，继承了宋元派双勾重彩工笔花鸟画的优良传统技法，并赋之予新的时代精神，为我国现代工笔花鸟画名家。

　　此幅作品是田世光先生以宋人的笔意描绘的花鸟图，作品构图恰当，画工繁复，田世光先生尤擅长工笔花鸟之技法。此作所画竹竿刚劲向上，伸枝自然，笔下的喜鹊神态活泼，灵气十足。山石以简练的笔法皴擦设色而成，突显厚重雄浑的质感。竹间夹带着盛开的桃花，桃花以没骨法来描绘，艳丽动人，春意欣然。整幅作品让人切身感受到春天浓厚气息，画意深远。

　　齐白石 · 《草虫图》

　　齐白石(1864年1月1日 —1957年9月16日)，原名齐纯芝，号渭清，祖父取号兰亭，老师取名齐璜，号濒生，别号寄萍老人、白石山人，后人常将“山人”二字略去，故后常号“白石”。齐白石是近代中国著名的国画画家，十九至二十世纪中国画艺术大师，早年曾为木工，后以卖画为生，擅长画花鸟、虫鱼、山水、人物，衰年变法，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，所作鱼虾虫蟹，天趣横生。其书工篆隶，取法秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，亦能诗文。

　　此幅作品是齐白石老人的精心之作，白石老人笔下所作工笔草虫，无一不栩栩如生，神态逼真，妙趣横生。此幅作品是白石老人用了他在北京寄萍堂的专用纸张，并且纸上画了一只蝈蝈，造型逼真，工笔繁复，传神生动，其中齐老将蝈蝈安排到纸的中下方，布局适当恰到好处，作品散出一种寻味的艺术感觉，更突显大师的艺术造诣。

　　齐白石 · 《篆书条幅》

　　此幅篆书条幅，是白石老人于1938年(戊寅)写予好友胡佩衡(冷庵)的一幅精良的书法作品。从整幅作品中，布局严谨、章法有度，每字之间节奏紧扣、气象万千、气韵神达，在笔画间能透出白石老人的书法里有一股吴昌硕的金石书风之气。作品字体结构严谨、用笔精练、干脆直爽、果敢坚挺，在笔画线条的变化中可以看出白石老人运笔的过程中掌控笔墨的高深技法。整幅作品更显古拙厚重、洁净大方的齐氏书画风格。

　　然而，在细品此幅作品，便能发现白石老人的天真活泼、向上积极的心态。作品字体结构虽整，但变化万千，时浓、时淡、时粗、时细、时收、时放，重则墨聚神凝，轻则飞白飘逸，动则活泼伸张，静则含蓄内敛。不难看出白石老人的篆书到了炉火纯青之境界，以笔代刀的篆书书法风格更显得格外明朗。落款以行书的形式表达，字体端庄稳重、线条流畅，点画间流露出白石老人对朋友的情感是何其浓厚。