雅昌艺术网：各位雅昌艺术网的网友大家好!我们今天来到了中国美术馆，在这里正在展出的是“泉壑情深——范一夫山水画展”下面我们有请艺术家范一夫带领我们走进本次展览。

　　范一夫：这个展览其实筹划到现在已经开始一年半了，主要也是为了中法建交五十周年来在这种状态下来准备的，跟北京大学画法研究院做了“泉壑情深”的一个主题展。这回展览有四个主题：

　　第一个主题就叫西山初雪，主要是描绘我在欧洲一些阿尔卑斯山的风光和雪景;

　　第二个主题实际上是跟我整个绘画都是紧扣的，叫桃源春秋，它基本上是以传统中国绘画的这个方式来表现的，不光是我对中国国内本身的景物还有欧洲的景物;

　　第三个主题就是海曙云霞。那么这个是对于我跟海边生活游历有关系，当然这个海里边也有我们在国内，在云游当中看到山海至景，同时也有在欧洲的布列塔尼的那种风光，这个可能就像有点儿东西都有的一种概念。

　　我想最后一个就临泉致是叫林泉高致。林泉高致实际上是有一个跟传承有关系的，主要是跟我父亲的一些合作作品。

　　像看这幅风景是我第一个主题里面，它主要是雪景，这个主题像我在整个展览中第一个主题，它主要是以雪山和风光为题材的，这幅画是2012年创作的，它主要是反映了阿尔卑斯山的内容，在冰雪当中的风光寒冽的那种感觉。这么说吧这种雪景更接近于中国的水墨，它完全是黑白之间的，恰恰就是属于对我传统的训练，在现代的风景当中的一种体现。

　　其实不用去想那么多，要想那么多绘画可能就会有一些顾虑，其实这幅坏画最多的是写生，完全把当时的景物给描绘出来了，当然可能有的人不知道那个地方的人，他就觉得是一幅中国画，知道那个地方的人觉得它可能更亲切。当然只不过就是说不会用那种欧洲的像西画那种透视的方法，它很可能是散点的或者是展现的。

　　像这个就属于桃源春色第二个主题这一类型的，像刚才我说的一样，这个主题的绘画更多的就跟我们传统绘画方式有点儿接近，像这幅我就描写江南的风景，

　　范一夫：当然实际上这个真正的实景是没有的，因为你知道中国绘画大部分是臆造风景，就是说他把自己的想象跟现实生活融合在一起，

　　范一夫：其实就跟中国的诗歌差不多，就是你完全是那么写实的，它缺乏一种意境，你在后背景的处理的时候，就像诗一样的要婉转一点。

　你看到这幅画的时候这实际上是我的第三个主题了，就是海曙云霞。说到海，肯定因为我在欧洲生活很长时间，那么就布列塔尼的海景是非常特殊的，因为它最主要是地貌跟其他的地方不一样，它就是切割性的岩石，所有的属于礁石这个是很尖利的。同时他有一个最大的内容，他的海风很大，而且在一般描写布列塔尼这种风光的时候，岩石和海之间的关系是一定要体现出来的，所以用这幅画画来源说恰恰是在我欧洲一个最基本的一个生活体现，就是我在生活当中去感觉到我自己应该要画什么东西。当然就是说他是在我表现这一类的这个时候，一般来说风景里面那么就是树木和石头的关系，在海景里边就是海水跟石头的关系，其实说到就是说传承，当然我们说他是一个，刚才就说了，他是跟过去精神的衣钵里面到这儿的，当然我们也不能脱离现实，就是说我们任何的这种绘画方式，他跟现实生活包括周围都有会影响，比方你看到我后面的这幅作品尤其在右边这幅他实际上这个景物在西方的印象派当中莫奈也曾经描绘过，这就是布列塔尼这就是一个很简单的一个地貌，当然在它的描述当中他会有光，会有水影，那么我通过中国绘画的方式表现可能水墨那种柔软或者说是朦胧的东西，可能更丰富。那么就是说我们说不光是传承，同样有时候也要吸收你周围的能对你感兴趣的，能使得你有震撼性的那种东西，也要慢慢地带到自己的绘画创作当中去，也可能不完全是完全是一种形式，但是这种理念是要有的。

　　范一夫：这个是最后一个主题就叫林泉高致，其实这个主题里边最重要的它有一个传承概念，就是说绘画从哪儿过来的，当然也表现我一个学习到后来的过程，就是因为我家庭的关系，肯定是受这个影响比较大，所以林泉高致就是说我跟父辈的这种传承关系，当然这种传承关系就表现在合作这种绘画形式上，这些所有的这种主题都是非常中国传统化的，这样的其实某种意义上来说，我们任何东西它不可能说突然就出现了，它总是有一个过程，它是一个渐渐的演变过程，那么从我开始最早的学习到现在都是跟我自己的文化的背景是有直接关系的，实际上你看到我的绘画你就知道继承只不过是我用的这种方式和手法，包括理念，那么从表现来说很可能你们也会看到它跟很多传统意义上的中国画实际上是有距离的，就是说有些东西的处理上景物小的处理上很多都不一样，其实从我的绘画当中你看不到倪云林，但是我有倪云林的感觉，你看不到傅抱石，但是我有傅抱石那种气势，他不是说你一定要像谁，传承的东西不是说我要像谁就是谁，不是，我们是从他的那种精神的衣钵里边来传承的。

　　雅昌艺术网：我们本期的雅昌带你看展览就到此结束，如果您想要了解更多范一夫的信息，请登录我们雅昌艺术网。