在宋辽时期，饮酒多用矮圈足的碗、杯或盘盏。自元代开始，高足杯渐趋增多。明清时期，高足杯更多，如釉里红三鱼纹高足杯、仿哥窑八方高足杯、斗彩葡萄纹高足杯、缠枝莲纹高足杯、花鸟纹高足杯以及这件青花海兽高足杯等，均为陶瓷高足杯之精品。

　　康熙青花瓷器的造型，千姿百态，仿古创新。既有陈设瓷，也有日常生活用瓷、祭器、外销瓷等。大件器物多是民窑烧制，尽管体积较大，但极少变形，风格挺拔向上，粗犷豪放，制作规范，丝毫没有笨拙感。中小件器物富有独创性，严谨大方。主要品种有：盘、碗、碟，杯、盒、瓶、尊、壶、罐、炉、钵缸、香熏、挂钟等。

　　早期青花胎体厚重，釉面肥润呈现青白色，有缩釉和小棕眼，器物口部往往刷一层酱釉，底足处理不是很细腻，有粘砂，不光滑现象，器物底足内常见放射状的跳刀痕，许多大盘及琢器的底足出现台阶的形状，俗称“二层台”。双圈足也在这一时期大量流行，尤以大盘居多，里圈都较外圈矮，两圈间无釉。中期青花胎体洁白坚硬，很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎，釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略疏松，偶有小开片，还有一种亮白釉。底足露胎处光滑细致，多呈泥鳅背状，少见炎石红，瓷器的质量明显提高胎釉结合紧密，器内外壁及底足釉色基本一致，当时还出现用精细淘洗的浆泥制成的瓷胎，俗称“浆胎”胎体偏轻。晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，胎体比中期要轻，底足普遍平切，切削整齐。

　　康熙青花在绘画技法上，改变了明代青花先勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，即单线平涂，而是采用渲染的技法，在瓷坯上绘画，一种颜色能表现出浓淡深浅多种不同，最多能分出八九种色阶。

　　见明堂民俗博物馆所珍藏的这件藏品为青花双龙高足杯，清朝康熙年间，高9cm，直径7.2cm，雅致青花小杯，底足三层工艺，为芭蕉纹饰，杯身画有双龙，下颚有细密鬃须，圆圆的眼睛反映出康熙晚期的特色。胎质致密洁白，青花淡雅，线条唯美流畅，无冲线，无破损，杯身画瑞兽图文，整体造型简约大方。