目前价格：★★☆☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     马兆琳，1979年生人，著名青年艺术家，祖籍山东烟台。1999年她以优异的成绩考入天津美术学院中国画系学习中国画创作，熟练掌握了传统中国画创作的知识和技法，这也为其之后的人物画创作奠定了坚实实践与理论基础；之后又继续在天津美院中国画系跟随导师李孝萱学习专业的写意人物创作，并于2007年顺利毕业，获硕士学位。在此阶段，她跟随老师的指导，在完善自身知识体系和哲学认知的同时不断努力创新，逐渐形成了自己立足女性角度，以简约而不简单的水墨表现时下青年女性的困惑与烦恼的当代水墨，画面忧郁梦幻，充满思考。马兆琳现工作生活于天津，任教于天津美院中国画系人物二工作室

 

     马兆琳的人物作品多描绘女性特有的细腻与柔美，但隐含在这种表象之下的是她内心对生命的探索、追问与迷失。她画中的女性干净、秀丽，却散发出淡淡的忧伤，这也是她自己精神世界的映现。在女性视角下，她试图用毛笔为世人呈现一种女性的自由独立的生命状态：画中的她们形态不一，或三五一群，抑郁思索，或独自徜徉于梦，自由纯真，又或身姿摇曳，简单快乐，一如生活中的常态。

 

《展示与被展示》  138x69cm  

     同时，马兆琳的作品极具个性，她力图以简单的笔墨勾勒出人物的形体，以明快简洁的色彩在宣纸上渲染出一种模糊朦胧的镜像，直观而梦幻。在作品中她或有意或无意的将色彩晕出形象之外，似阴影与形象的交叠，随意中形成真实与虚幻的碰撞，达到了让人意想不到的视觉效果，让人炫目。

     《展示与被展示》这幅作品从其名称上分析我们可以了解到画家本人对于女性相对立场的认知，从思辨的角度出发探讨了女性的价值观，因为女人们在展示自己的同时也就成为了被展示的一部分，就像是画中人物形象与晕影之间的关系一样，对立而和谐。

 

《等闲》  138x69cm

     大哲学家黑格尔对艺术的诠释：“艺术不过是使想象悠闲自得地在制造形象的游戏中来去自如……”马兆琳就是这样，她把自己放置在一个广阔的思想空间里，演绎着心里的真实，辨别着对与错，尝试着堆积的程式，以看似简约但不简单的创作表现当代女性在现实生活中的困顿与烦恼，从心灵的角度出发，反映出当代女性的心理特征，解读着女性的生活。作品《等闲》描绘了四位表情忧郁的年轻女性，她们似乎刚刚度过了一段难熬的时光，现在正托着疲惫的身子在休憩中陷入无穷的恐惧，似在期待着身心解放的那一刻，有着与“莫等闲，白了少年头，空悲切”截然不同的体悟。

     所以说马兆琳的作品是一种诉说，更是一种独白。她的画语言不多，笔触寥寥，却耐人寻味；色彩不多，稍加晕染，却幻想旖旎；线条不多，恣肆随意，却丰富而有力。

 

     马兆琳作为中国水墨青年一代的杰出代表，其作品因题材和创作方式中具有的现代化和女性化而深受当代艺术爱好者的推崇，有着广泛的受众；同时作为一位女性艺术家，她为其作品注入了一股细腻柔和之风，在自由中演绎着心中的真实。其导师著名艺术家李孝萱曾这样评价她，“兆琳的心态很平常，她的目的很简单，无非在她挚爱的领域里找到自己的一个精神归属。”很显然，这个精神归属已然成为现实，并在她的作品中得到了充分的体现，感染着众多观者。

     马兆琳的作品进入艺术品拍卖市场的时间并不是很久，但这不影响她的作品在市场中所占的份额。根据雅昌网收集整理的详尽数据我们可以知道马兆琳的作品自2009年开始进入拍卖以来，其上拍作品不论是成交价还是上拍的数量均有所增长，截止到2014年12月，2014年拍卖会中马兆琳12幅上拍，该数量也占了她近6年上拍总量的41％。同时，在2014年秋季拍卖中，她的作品《她们》在保利香港拍卖有限公司举办的“中国当代水墨-中国当代新水墨”专场中以129,800港币的价格拍卖成功，折合人民币102,072元，该价格契合了拍卖之前专家对其的估价，也刷新了马兆琳作品在历年拍卖中的最好记录。

     马兆琳作为新一代的青年女画家，其作品进入拍卖市场的时间虽然相对较短，但也得到了广大收藏家和艺术爱好者的认可，在拍卖中成交率甚高，掩盖不住其巨大的升值空间，值得大家的购买。