这幅油画《野草》，在我的文档里，有好几年的时间，不敢轻易落笔。它不用文字语言，而用线条和色彩读鲁迅。原来读各类回忆鲁迅文章，以我浅薄的学识，难以触及“五四”时期“文学导师”的那颗民族魂。于是，换另一种新的艺术欣赏角度，以绘画的形式，去寻找文化巨匠，给予自己继续写作下去的精神力量。

　　不断欣赏这幅画，渐渐读懂大画家吴冠中心中的精神之父——鲁迅。画面上：天地为之动容，昏暗低沉;山脉河流田野，在那一刻仿佛静止不动;坚石为其崩裂，大地裂开一处可为其容身之所;几茎野草挺直纤柔的身躯与之做伴;无数文学青年朝着先生隐没的地方无声恸哭……而此时的鲁迅先生，身体虽已入土，头颅却仍在大地坚挺。赤铜色的面孔清晰可见，那横眉，那浓密的胡须，那挺直的鼻梁，那渴望倾听的耳朵，那亲切额头上的小皱纹，那一丛丛不肯歇息的、岁月染成霜的根根白发，严峻、悲壮、令人久久沉思。

　　读过吴冠中的自传《我负丹青》，书中他直言不讳：“在我看来，100个齐白石也抵不上一个鲁迅的社会功能，多个少个齐白石无所谓，但少了一个鲁迅，中国人的脊梁就少半截。我不该学丹青，我该学文学，成为鲁迅那样的文学家。”

　　鲁迅曾经说过：“惟有民魂是宝贵的，惟有他发扬起来，中国才有真进步。”但是，除了汨罗江畔的行吟大诗人屈原，泱泱华夏，横亘古今，能称得上“民族魂”的还会有几个?读画时，我一直在思考，鲁迅，只有一个，并非想学就能学得成鲁迅那样的文学家。

　　读前辈孙犁的文字，那时的文学少年孙树勋最关注的就是世道人心。鲁迅挺直了的脊梁、不屈的灵魂，使少年孙犁产生崇敬感，亲和感。他用一生虔诚地学习鲁迅曾经学习过的作品。他购书的一条主要线索，就是鲁迅日记附的书账书目。就像鲁迅一样，孙犁人品和文品凝聚了一个民族优秀的文化品质。他博览群书，从民族文化遗产不断汲取营养，然后朝着心目中文学顶峰，攀登。他九十多岁的高龄，搁笔停文，满目愁郁，不停地丈量着自己与“民族魂”鲁迅先生之间的距离。

　　赏这幅画，我所有的想象就是：能为先生这颗头颅称重的，唯有天地乾坤这杆秤;先生的坟冢是广袤的华夏大地;先生的衣被，昼为蓝天白云丽日，夜为星空银汉明月。先生之躯，早已与野草大地融为一体。

　　野火吹不尽草根，又是一年春风。行走在冀中的少年孙犁先生曾经读过书的古城，每一次赏吴冠中的这幅《野草》，都无比坚定我继续写作的努力方向。