图为2014年6月艾米李画廊举办的罗苇个展：“当我们说艺术家的时候我们在说什么”现场

　　导言：如果说，2014年一级市场“逆袭”就这样发生了，那么就不得不一一细数画廊2014年的工作了。在行业参与者——画廊主们的辛勤耕耘下，不仅使市场中的“老主顾”们信心加强，也不断地吸引着越来越多的“新客人”加入，当参与其中的人越来越多，整个市场的基石就会越来越稳固，并往更加健康的方向发展。

　　回顾刚刚过去的2014，不同的画廊在稳固“老主顾”、开拓“新顾客”上可谓各出奇招，各有妙处。如果仅从结果来看，这些方式都有所取之处。在所有行业的发展都需要打上中国标签的当下，各个画廊似乎也正在走出一条具有自身特色的道路。

2014年，偏锋新艺术中心已经持续举办的“抽象艺术”第七回展展览现场

　　放慢脚步的画廊

　　在2014年，有像蜂巢当代艺术中心这样马不停蹄的画廊，当然也有许多一直以来步调就很慢的画廊。如果要用某种气质形容他们，那就是独立、自我、不随波逐流，在自己认定的方向上，缓缓地，坚定地前行。

　　从2006年创办偏锋新艺术空间，王新友似乎就没有着急过，从画廊每年举办的展览数量就可看出这一点。刚开始几年数量都在4个左右，多的时候可能7至8个，近两年来，画廊已经确定了展览的步伐：一年4个展览。这样不仅将每个展览展期拉长，也为每个展览做了更加充分的准备。而这些准备从画廊最开始时就已经做了。

　　王新友说自己做画廊，前五年没有打算盈利，前十年争取收支能够打平。之所以没有想过盈利的事情，因为从画廊成立之初，就一直在做持续的推广工作：2014年，其两个品牌展览“A+A”系列及“抽象艺术”系列展都做到了第7回——即从成立之初，这两个系列展览就一直做到了现在。当然，画廊也因此慢慢建立起属于自己的品牌，也积累了不少的藏家。至少，在抽象艺术这一块，偏锋可算得上是一个比较有资历的画廊;而其“A+A”展览品牌则在持续地推广合作的年轻艺术家，使他们的价值在市场中稳步上升。

　　如今，抽象艺术似乎要开始迎来它的“春天”，但王新友在接受雅昌艺术网采访时却说：“现在抽象艺术慢慢热了，我却不愿意多谈它，因为在我看来，这本来就是一个小众的艺术类型，注定不是所有人都能欣赏它，所以我反倒不希望很多的人关注，因为这样才会让抽象艺术的市场往更加健康的方向发展”。

　　王新友在接受采访时，常常说的一句话便是：“今后我还希望自己的女儿继续经营这个画廊”，因此他还会把画廊的脚步放得更慢，有时候一个展览，光布展就会花费一个月左右的时间，他希望的是：画廊的生命力可以更长久一些，至于画廊的盈利，他说：“只要画廊做得好，自然而然会有好的销售，艺术家经过多年的推广，每年的价格也向上浮动，这样才会是一个良性的循环”。