刘巨德

　　这是一群相聚清华园的艺术追梦人。从四零后到八零后，老老少少，为艺术从四面八方赶来。1999年，清华大学美术学院绘画系诞生。

　　回望1956年，一批影响中国现代艺术与现代设计的老一辈艺术家曾相聚在东方“装饰”艺术的天道旗帜下;今天，当代艺术的追梦人相聚于“天行健，君子以自强不息;地势坤，君子以厚德载物”的中国文化精神殿堂。冥冥中，艺术的生命都自天道降临。

　　装：藏也，看不见的宇宙之理、天地之道，藏于内。饰：文采也，擦净心灵的镜子，澄怀观道是也。时代前行，几代人前后相聚，均源于中国文化天道的呼唤，“天降大任于斯人也”。

　　艺术像一棵倒长的树，根伸向天宇，脉通向人性。个体的生命和艺术才华的命运都与天道相连。天催人至理，引人向上，令艺术家们各有使命，各美其美，各行其道，各安其安，各随其性，这可能就是艺术的本性。绘画系老师个案研究丛书的出版，说明了老一辈艺术家已有接棒的后来人，他们在“夸父追日”的没有终点的艺术道路上追梦。

　　回想老一辈艺术家，他们曾在黑夜里坚守永恒，在沙漠里掘水种树，用自己的身躯填平沟壑，拓荒开路，从乱箭里重生又创造奇迹,在看不见的地方默默做艺术大厦之基石……他们，民族的脊梁，艺术的先知，把人文艺术的殿堂照亮。

　　他们为救国强国投身于艺术教育，他们为打碎美的脚镣主张形式美，为替天行道举起装饰艺术的大旗，为继承传统文化，边传边统融合中西，为美的信仰而倡导抽象美……

　　他们的艺术教育不是艺术史某个截面的赏析和临摹。他们主张从古至今，从东方到西方，从原始到现代，从宫廷到民间，从传统到自然，从纯艺术到设计艺术，综合的、混沌的、整一的研究和领悟艺术之真谛。既无线型的进步论，也无整齐划一的标准论，更无专业界限的围墙论，或宗教式创作的艺术服务论。

　　他们是一批学贯中西、博古通今、把宇宙当庙堂的艺术大师。他们的头脑没有任何界限，心中也没有古今之异和中西之别，生来有悲天悯人的救世情怀，以大众之苦为苦，以大众之乐为乐。他们伟大的人类精神和神性的灵魂，至今是后辈的明灯。

　　古老并不过时，星辰是一团旧火，一切新的生命源于旧的基因。艺术兴盛于有常的永恒和无常的新奇，那悖论的两极中，人文的宇宙日新月新。

　　任何伟大的艺术和艺术家，绝不是孤立的，他们都与一个名叫传统的生命相连。如同婴儿与胎盘的关系，其天性、秉性、心性之元气，一定是从母体脱胎而来，那是子宫神秘故土的血气，那是生命天河流淌的清气。

　　每一所大学都有自己的文化精神，每一种文化精神的历史，都像一部生命史，人性的自由史，求真爱美的灵魂史。老一辈艺术家把对美的形而上的忘我追求，奉为艺术的最高使命和本分，并相信美可以净化和救赎人性，这是大学文化精神中最珍贵的部分，也是构成人文奇观的灵魂。

　　美，像真理的光芒不可能直接接近，它特殊、光明、陌生、神秘、遥远、神圣。惚兮恍兮，它超越现实，超越功利，超越自我，超越理性，超越社会。目前中外当代艺术回避和排斥美学，强调观念。清华美院绘画系的教师作品展或许能告诉大家，他们各尽其性、各行其道的艺术世界，如何把美学和观念统一在当代艺术的探索中。(本文作者：绘画系教授 2015年1月9日 于荷清苑)