雅昌艺术网讯 2015年3月13日，香港马凌画廊将于2015香港巴塞尔艺术展期间展出多位来自世界各地的艺术家之作品，一同探讨关于时空的主题。此次群展合力呈献洛朗• 格拉索 Laurent Grasso (1972，法国)、洛斯•卡平特罗斯 Los Carpinteros(1991年成立于古巴)、纽利•库祖詹  Nuri Kuzucan(1971, 土耳其)、艾域克•柏达 Eric Baudart(1972, 法国)和周奥 João Vasco Paiva(1979，葡萄牙/香港)的作品，每位艺术家都分别阐述并解读时空关系之现实。

　　作为同代概念型艺术家之中的翘楚，洛朗· 格拉索持续研究认识论，并重点探究人类对时间的感知。借助多种媒介，格拉索探索我们对于 “瞬时性” 的观念，认为我们的视觉遗存在本质上源于个人意识。看似属于 “未来”，格拉索的作品却可表现一平行的 “现在” ，一个超越日常经验的轮廓，另一个则是我们的个人意识所无法达到的，却存在于多元可能性之中。

　　洛斯 · 卡平特罗斯这个由两位艺术家组成的团队，也同样关注多个领域，尤其是以空间作为背景。这个团队已创作出多种类型的作品，从装置于墙上的水彩作品，到大型公共装置艺术，都存在于 “异度” 空间: 既不存在于此处也不存在于彼处的空间。事实上，两位艺术家将自己的作品与米歇尔 · 福柯的 “异位” 概念相模拟，正如作品 “别处空间”(Of Other Spaces，1967)的阐述，描绘一个无霸权条件之下的时空。此种概念在洛斯 · 卡平特罗斯的作品之中也能见到，却不十分明显，他们建造与感知的空间似乎关于另一种现实，平行于我们身处之现实。

　　土耳其艺术家纽利 · 库祖詹也同样探究多种现实，并选择都市作为关注焦点。通过其画作，库祖詹同时从多个角度描绘城市特性，如同通过一种于重迭瞬时获得的开放意识，捕获了多重 “瞬时”。这种视角，或者说是可能性，通过每幅画作的创作过程来表达，一个个图层，一个个线条，如同在复制视觉感知，跟普通人一样疯狂，有普通人都有的理智，有普通人无论合适何处都能够具备的理智。

　　法国艺术家艾域克 · 柏达也思考多领域创作的可能性，为探索这种创作方式，他通过改变材料来代替观察传统意义上普通物体的不同方式。他的艺术实践继承了杜尚的现成物，而又在此基础上有所演变;他展示的作品不仅仅是现成物，而是将现成物重新配置并重新设定用途，重组并重新设计材料，是经过重新组装和铸型的具有精致形状，颜色和样式的整合物。总体来讲，通过展示与置换，柏达探索人与物的互动如何完全到达脱离自身现时存在的境地。

　　最后，香港新晋艺术家周奥从一个高度分析的层面探查非空间与物体的美学特性。通过充实这些领域和元素的视觉特性 —— 街道名牌、小巷、漂流材料、砍伐木材的碎片 —— 他展示了一个平行世界的可能，在这个平行世界之中，无需艺术家的干预或创作，这些物体本身就作为美学个体存在。通过此种方式，周奥试验我们在这个世界的感知物，并通过感知到的物体特性，呈现一个平行的暂时性瞬间所能具有的不同存在形式与感知性。

　　值得一提的是，马凌画廊亦会巴塞尔艺术展中的“艺聚空间”呈献周奥的结构装置艺术，体察物体与空间的复杂性和持续变化的特征。通过将周奥对当代“陵墓”的视角呈现于公众面前，展览结构将各类艺术的聚焦点结合起来。不同于以往展示的装置艺术，“陵墓”由香港街市的泡沫塑料浇注以树脂然后仔细堆栈而成。通过此结构的形态，材料与呼应，周奥将普通之物升华，扩展至神秘之境。另外，此结构引领观者思考社会结构的基础，我们的文明应当抛弃什么，应当敬畏什么。

　　据悉，此次群展将持续至3月17日。