1月31日至2月9日，“实录·林钰源写生展”在珠海古元美术馆举行。展出华南师范大学美术学院原院长、教授、博士生导师林钰源100多幅水墨速写创作，它们完成于四川甘孜、阿坝，以及云南景洪、橄榄坝等地，速写了藏族、傣族、哈尼族、基诺族、土家族、瑶族风物人情。

　　“用传统水墨为人物塑像，不满足于以形写形，也不满足于以形写神，而是希望能从中传递出对生命的体悟和人生的历练。”林钰源道出人物速写的心得。

　　林钰源出生于潮汕地区一个民间艺人家庭，父亲是潮汕当地有名的抽纱艺人。在父亲的引导下，他7岁开始学画。1979年，他考入广州美院油画系本科，1983年攻读广州美院中国美术史论系研究生，师从美术史论家陈少丰先生。

　　西方素描的传入中国后，对中国人物画产生了颠覆性影响，随后出现了徐悲鸿、蒋兆和等人物画大师。林钰源认为，如何用精准的西方素描激活陷入程式化的中国人物画，对新时代的中国人物画家提出了难题。由于造型能力的提高，画家摆脱了古代人物画程式化、概念化、简单化的困扰。但现在有些中国画过分强调制作，制作感太强，丧失了书写性的中国画也难以称为好的中国画。而完全没有形象性的中国画，也许只能称之为墨戏。

　　这样的情形下，林钰源希望回归生活。“我始终认为，生活是所有知识的源泉。”坚持亲近自然、贴近生活、感受生活，是林钰源速写的突出特点。速写，是他体验生活的一种方式，也是他在生活面前所采用的唯一手段。

　　林钰源的速写不用相机，而是用速写记录下生活给他的感动与体悟。这些创作不打素描底稿，直接以长锋毛笔在四尺宣纸上绘成。短则几分钟，长则数小时，画面上的痕迹记录下了他在贴近生活时自己的生命脉息与心跳律动。林钰源希望自己的速写，可以在精准把握人物肖像的同时，把人物内在的气质性格表达出来，“这样的人物速写，融入了画家的情感，也融入了画家的审美判断以及复杂的生命体验”。