海报

　　展览名称：金和文化迎春陶瓷艺术作品展

　　主办：雅昌艺术网江西站 徐金和技能大师工作室

　　协办：景德镇新广文化传媒有限公司

　　承办：新广陶瓷艺术馆

　　策展人：杨杰

　　文案策划：邵玲玉

　　策划团队：胡石生 余颖晖 伊国栋 崔丽娜

　　展览时间：2015-2-6——2015-2-12

　　开幕时间：2015年2月6日上午10点30分

　　展览地点：景德镇中国陶瓷城香港路88号(如家酒店旁)

　　展览介绍：

　　以陶瓷艺术为照映，审视当下人类精神与传统的田园生命和自然的本真日趋消逝，如何从精神的雾霾之中抽离?

　　田园将芜，胡不归?

　　仅以此展致敬艺术和人生的纯粹之境。

江涛

　　江涛个人简介：

　　江 涛 ， 生于1979年景德镇人,先后毕业于景德镇学院，江西师大美术系。师从中国工艺美术大师黄卖九先生。擅长青花以及综合装饰，风格清新，独具一格，有强烈的艺术震撼力和感染力。作品多次在国内艺术大赛中获奖。同时也被多家媒体报道，博物馆馆藏。

　　外师造化 中心得源

　　江老师是个很有趣的人，性格开朗，寥寥几句就与江老师拉近了距离，交谈之中思维更是跳跃的，就如他的作品一样，风格多变，犹记得一幅作品是他无意中创作出来的，兴起之时随意几笔颜色泼洒于瓷板之上，高温色釉烧制而成，却造就了一副风格迥异的作品，如火焰般的红色枫叶十分亮丽，入眼观看更有西方油画的味道在其中，实为佳品。江涛善于从写生中寻找灵感。，用现代眼光表达传统技法，用写生感知生活表达艺术，用最直观的视觉感受，唤起观者的共识，作品风格多变，外师造化中心得源。

　　江涛的从艺经历十分丰富，在学校时得益于黄卖九老师的指点学习国画山水，毕业之后在陆如等名家之后的工作室学习创作，之后又拜得王淑凝为师，承蒙多位老师的指点，加上自身的努力勤奋，使得江老师学的各种本领，不以专攻，样样精通。人们常会纠结门门通好，还是一门精好，对此议论江老师用作品给出很有说服力的解释，作品若定风格则以专为主，若要丰富画面背景可以选用多种风格进行点缀，其实两者完全可以兼备吸收。

　　陶瓷绘画艺术是很广泛，用他的话讲就是需要博采众长，多多尝试各种风格的工艺技法，首先齐头并进，求新求变，选择的机会多了，或许在这之中就能找到更适合自己所需要的。

　　江涛作品赏析：

江涛作品

江涛作品

江涛作品

于燕泥

　　于燕泥个人简介：

　　于燕泥，生于1984年，江西鄱阳人，高级工艺美术师，江西省工艺美术协会会员，景德镇美术家协会会员。自幼学画，潜心致力于陶瓷艺术的继承与创新，擅长花鸟、走兽，其作品风格细腻秀丽，格调高雅，具有强烈的时代气息和浓郁的女性韵味。作品曾刊登在《中国陶瓷研究》和《博览陶瓷》等刊物上。2014年，作品《富贵图》荣获“高技能”杯陶艺大赛银奖。

　　不断涅槃 不断尝试

　　一藤硕果，松鼠几只。硕果低垂，松鼠瞻望。其中，丰年收获的喜悦和鸟雀松鼠的顽皮可爱，悠然瓷上。虽是简单随意的几笔釉彩勾勒，却显现出她扎根瓷绘艺术十多年的笔墨功底。

　　她自幼学画，跟随民间艺人学徒，后又学师乔德志，在花鸟走兽方面有出彩的表现。

　　作为一名女性艺术家，于砚尼的花鸟中会有一种成熟后的淡雅，与他人刻意追求色泽清淡，画面规整，“为赋新词强说愁”不同的是，她作品中的雅，浑然天成。即便是大胆的几笔用色出挑，也总能为作品中的雅致与清新增添几分秀色。

　　她的内心深处也似乎有着对生活的美好期待和祝福，丰年硕果飘香，用传统意象里的果实来象征现实生活里的收获，用鸟雀松鼠对枝头果实的垂涎表现出收获者的喜悦，也从侧面表现出她对这些可爱小动物的喜欢和女性特有的温厚。

　　在接受和学习多年的传统陶瓷绘画艺术之后，于砚尼又开始思考，她想在传统中有所突破，用当下的新时代概念来描绘传统。

　　尝试，总是一个过程。没有谁敢打包票尝试之后就一定会改变，就一定会有好的突破。可是不尝试，就一定不会有改变。

　　这就是涅槃者尝试的意义。

　　于燕泥作品赏析：

于燕泥作品

于燕泥作品

李瑞富

　　李瑞富个人简介：

　　李瑞富  生于1977年 乐平人，毕业于景德镇职工大学。景德镇市高级工艺美术师，江西省工艺美术学会会员，景德镇市美术家协会会员。其作品清新雅致，技艺灵怪，用笔奇崛，尤其擅长人物、花鸟、山水等陶瓷技法。作品古彩《春韵》获第二届高技能杯金奖。

　　平凡中的不简单

　　闲余之时，与李老师坐在一起聊天，或因初次相识，交流话语不多，一谈起作品，李老师的话渐渐多了，艺术家的作品往往是他内心最真实想法的呈现，内心那或欢喜、或澎湃、或激动的思想感情通过灵动的鸟儿、摇曳的花朵来进行表达，抒发对人生的感悟和情怀，借助陶瓷作品直抒胸臆，将大自然中一草一木、一山一水、一花一鸟在通过画作的渲染后获得了独特的灵性，李瑞富性格沉默作品却能从中爆发出热情。

　　在谈到自己的从艺经历时，李老师只是笑笑，或许坎坷太多，此时早已释然。在初进这个行业时，李老师也如一个普通陶瓷绘画者一样，毕业后就向传统老艺人拜师学艺，从最基本的学起做起。就如最普通的陶瓷工匠一样，虽然平凡，却不简单，这其中的坎坷无人知晓，扎实的基本功为创作打下很好的基础。李瑞富从开始就研究仿古瓷的工艺技法，在传统中得到进步， 2000年机缘巧合下与日本瓷器结缘，不同于传统的古法，新颖的构图渐渐吸引了他，李老师更偏向于对日本瓷的喜爱，无论是工艺技法，都不向传统那样“规矩”，每一个艺术家都是愿意挑战的，在众多选择之中博采众长，取其精华。李瑞富属于中青年艺术家，很多艺术家成名都在花甲之年，所以对他来说年轻不是遗憾反倒是更好的机会，不以年龄匹配艺术家的能量，不因资历而低估作品的价值。

　　李瑞富作品赏析：

李瑞富作品

李瑞富作品

李瑞富作品

　　《归•朴》陶瓷艺术展寻找的是精神与传统的回归，我们强调当下，艺术的本真照应的是生与活最基本的状态，如何从繁复杂乱与光怪陆离中抽离，已然成为一个命题。古人返朴归真的生活方式虽难以继承，但内心向往的希冀却不可丢失，艺术的传达当是透过视觉直抵内心，给观者以心灵的启迪和领悟，让生活回归的朴学之道。