娄永琪、胡程，《都市桑拿》，装置

　　Kaja Tooming Buchanan，《知觉Perception》系列，装置

　　徐新武，《缓存》，系列油画

　　静安嘉里中心

　　展览主题：城市车间

　　展览时间：2015年1月31日至3月31日(南区B1艺术空间站展期至2月28日)

　　展览地点：静安嘉里中心南区B1艺术空间，上海市南京西路1515号

　　作为第十届上海双年展城市馆计划的收官之作，2015年1月31日“城市客厅”主题展在静安嘉里中心正式对外开放，并于2月3日隆重开幕。它详尽地演绎了本届上海双年展城市馆的举办初衷——让当代艺术植入到城市之中，积极介入都市生活，为固有的城市空间赋予崭新的语义。

　　众所周知，城市空间总是处于内与外、私人与公共的张力之中。正所谓“内外有别”，不同的空间承担着不同的功能。如何才能贯通各种空间属性，使之形成有效的功能性互动，这成了当代城市学的重要研究课题。可以说，“城市客厅”展正是一种粘合不同空间形态与属性的艺术尝试。不同于以往的当代艺术展览是在空间中呈现作品，第十届上海双年展城市馆策展人朱晔与联合策展人娄永琪、倪旻卿的思路则是反其道而行之的——通过作品来烘托出空间，重塑空间属性，把异质空间粘合在一起。于是，我们看到“城市客厅”独树一帜的风貌。

　　“城市客厅”在策展上的新颖首先来自于，它在以艺术史或创作史脉络之外，拓展出一种更亲民的策展思路，即把整个展厅按照家居空间进行功能分布，形成了“影音室”、“厨房”、“书房”、“卧室”、“浴室”与“客厅”等寻常生活中耳熟能详的“房间”。

　　在“影音室”中，汇集了余春娜《须弥纳芥•6粗》、刘雨佳《终结的进程》、胡佳艺《冰刀》、王维思《神秘地球和年轻人》、易雨潇《Walking》、唐婉璐《mama》，以及张乐华《喊叫绘画速成教学》等影像作品。这些新锐影像艺术家以其贴近年轻人的时尚与美学而在艺术界异军突起。“厨房”则因为倪旻卿和意大利建筑师Tiziano Cattaneo合作完成的作品《Open your kitchen》，形成了没有油烟、还能审美的开放式厨房。“书房”里的作品自然离不开阅读和文人情怀，彦风和吴帆的装置《自问自答》搭建起一面由“无字天书”构成的书墙，经由微风吹拂，形成了“清风不识字，何必乱翻书”的奇特景象。王博与潘律的《为未来而制的明信片》，则是一场笔友通过明信片互相诉说与寄托情怀的见证。此外，朱海的《望乡》、刘玉洁的《出猎图》、惠欣的《节节高》、王斌的《饕餮饗餐之81桌宴请佳宾》等，则是陈列在书房墙体上的绘画作品。在私密的“卧室”中，则有孟阳阳的《粉红女孩》、徐新武的《缓存》、孙尧的《脸之风景》等作品以有趣的方式呈现出来，引得观众想要一窥私密。

　　在芬兰，桑拿被认为是一种社交场所，戏剧性地模糊了私密性和开放性。娄永琪与胡程把一个“桑拿”装置置入商业空间，是希望通过这种以私密功能植入公共空间的方式，激发观众对“公-私”关系的反思，桑拿屋的一面由轻薄的纸张围合而成，进一步隐喻了这种两分法的脆弱性。桑拿边上是美国艺术家KajaTooming Buchanan的《知觉Perception》系列作品，与围绕桑拿屋的麦穗，一起描绘了一个海滩和田野的自然场景。在这里，城市与乡村，人工与自然，商业与休闲等多种特性在并置中被唤起，呈现一个持续鲜活的过程。

　　在“客厅”里，入口处是联合了全国三十余位规划师、建筑师利用移动网络空间和碎片时间回答城乡规划、建筑学、风景园林各种专业相关问题的网络互动作品《嗯微问答》。来自广州美术学院的沈康、王铬、季铁男将城市的微观研究用影像记录下来，制作成的《微观与介入》的城市思考。杨义飞的装置作品《平行世界》，则源于他对塑胶座椅在全国各地被广泛使用的思考，原本司空见惯的椅子浴室在艺术家那里无限膨胀成了巨型事物，从而改变了人与家居的体量关系，促成某种遐思。杨小满的作品《超市食品添加剂》系列设计，则以反讽的态度，用一种给这些对人体有害的添加剂进行“商标设计”的方式，对食品安全问题进行了反思。