目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★☆☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     朱雅梅，1969年生于江苏徐州，画家朱振庚之女。毕业于华侨大学艺术系中国画山水专业。曾参加全国第二届、第三届中国册水画展，中国当代杰出中青年国画家新作展等联展，在上海、台湾举办朱振庚、朱雅 梅父女画展。作品被收录于《中国大陆中青代画家百人传》、《世纪之交女性绘画走势》、《中国当代美术家图鉴》等。

     她出生于艺术世家，其父朱振庚是当代著名重彩写意画家，从小的耳濡目染，让朱雅梅比常人更多了几分对艺术的敏锐感觉。但是与其父中西结合的当代重彩人物画相区别的是，朱雅梅却胸有丘壑，在绘画题材上选择了更为典雅和传统的中国山水画，而最为难得的是，其山水画以董源、巨然山水画为宗，米芾、米友仁父子开创的“米家山水”为旨归，境由心生，写真山真水，得真趣真境。画面水墨氤氲、温润秀雅、一派平淡天真之态。

 

     朱雅梅的山水画有一种让人沉静的力量。这在当今这个闹市显得尤为难得。身处当今这个喧嚣的闹市，所有的一切事物都以热闹为宗，艺术圈也难以脱俗，就在大家都在极力抓人眼球、制造噱头攻占市场的时候，朱雅梅这个小女子，却在自己营造的山水之境中怡然自乐着。朱雅梅的山水画得古代文人传统山水画的真谛，清新、淡然的不像出自这个身处当代闹市中的女艺术家之手。古人云：仁者乐山，智者乐水，从这个一山一水中，我们才能体会到艺术家的大智慧。

     朱雅梅的山水画也代表了南方山水画派的一切特点，艺术家以秀润、淡雅、温和之笔墨，皴山、点树、染云。其山石无奇峭之笔，平缓如丘；其树木也无峭拔之势，多用湿笔点缀成林。其用墨亦是淡墨、湿墨为主，通篇作品蕴藏淡雅、温润的情趣。

     如其作品《归》中，艺术家在画面近处用干笔皴出山崖，勾勒出树木、楼阁，以极淡的墨渲染出烟云远山，近山、林木、楼阁，与迷云远山形成鲜明对比，画面通透空灵幽远，禅意十足。而在氛围上，近处的清明、迷蒙以及远近、浓淡之间，处处体现造化生机，足以可见艺术家的布景用心之良苦。

 

《归》  50x65.5cm  纸本水墨

     在其另一幅作品《泊之二》中，艺术家则让我们想起了明代画家吴镇在《洞庭渔隐图》中题的诗“洞庭湖上晚风生,风揽湖心一叶横。兰棹稳,草衣新,只钓鲈鱼不钓名”。在此幅作品中，画家运用大面积的渲染手法，将云山等景物笼罩在一片淡淡的迷茫雾气之中，上浓下淡与水相接的巨尺山水则与一叶孤舟形成了鲜明的对比，使得画面产生一种不可捉摸的幽远、朦胧之景境。

 

《泊之二》（局部） 34x68cm  纸本水墨

     有人说当今艺术市场上最火的，创造一个个拍卖奇迹的是当代水墨，传统水墨已经过时了。虽然在如今艺术市场中当代水墨市场火爆是不可争辩的事实，但传统水墨却永远不会过时，这与中国传统文人画的审美传统有关。这种审美传统刻在每一代人的骨子里，与中华文化一起世代流传。因此，无论何时传统水墨都只会与当代艺术并驱前行，其在市场中永远会有着自己独特的一席之地。

     朱雅梅的山水画即是最好的见证。其出尘、明净的山水画一直都有着属于自己的市场和粉丝群。朱雅梅算是进入艺术市场较早的艺术家。其2005年即有作品上拍，虽然初始价格并不高，但是其高格调的艺术作品及市场的良好口碑为其积累了极高的人气。在这种良好口碑的基础上，近几年她厚积薄发，无论是拍卖频率还是价格都有了很大的提高。其中极为亮眼的是上海泛华拍卖有限公司举办的2014年春季拍卖会上，其估价60,000-80,000元人民币的作品《古塔系列》拍出了69,000元人民币的高价，创造了自己的拍卖记录。大大增加了藏家对其艺术品的收藏信心。在此之后，其趁势而上拍卖频出，作品的价格也不断刷出新高。在2014年北京翰海拍卖有限公司举办的秋季拍卖会上，其估价80,000-120,000元人民币的作品《云居系列》成功的拍出了92,000元人民币的高价，又一次创造了自己的拍卖记录。

     从朱雅梅的艺术市场我们可以看出，中国传统水墨画市场虽然没有当代艺术那样的火爆跟大噱头，但是其胜在稳健，也少了几分当代艺术价格大起大落的高风险。因此，如有藏家对朱雅梅作品感兴趣，建议及时入手。