近年来，在中国各地层出不穷的美术馆、画廊、空间等艺术机构，让人眼花缭乱。而它们在以观众为本体的测温计上，有可能是来自潮流的追捧大热，也可能是相对冷静的看待。而今日美术馆作为国内美术馆的理想标杆，除了有着可观的展厅空间和豪华的专家团队，一些“润物细无声”的设置，也是十分值得肯定的——今日艺术橱窗便是其中一例。

　　今日艺术橱窗始于2013年，主要以展示在艺术生涯上不一定多么成熟，但却有着独立见解和独特思考的青年艺术家作品，甚至是全国各地仍然在读、或刚刚毕业于艺术院校的学生作品方案，也时常能够得到垂青。如此的遴选标准，赋予了作为一线美术馆，对于青年艺术的“长线”关照与吸纳的使命性功能，而这样的行为已不再是动听口号下的机械化、形式化重复：因着橱窗跨度极大的选题范围，已经相对淡化了时代对于青年艺术家那种“泛青春”症候群般的矫情和激进。艺术橱窗位于北京二十二院街艺术区的今日美术馆2号馆1层北向墙壁，单从建筑来讲，它只是一个十分常见的玻璃幕墙设计，这样的橱窗及其可以想象得到的内在陈列方式或许并不少见，但美术馆至终不是建筑修辞的自说自话。

　　诚然，人们在22院街这样同样“异化”于当下其他艺术区形态、与CBD、都市核心生活节奏紧密相接的艺术庭院中，今日艺术橱窗确实是一个比较惬意的设置。而橱窗内是代表着当代艺术最年轻温度的展品——来自青年艺术家的天马行空与跳跃思维的活力，可以不大费工夫的引人驻足观望;今日艺术橱窗是一个可以让你在无论是否有闲情雅致，或正在收拾思绪准备正式进入美术馆的大门时，都能够轻易与艺术产生磁场的地方。可以说，它是大型美术馆相对严肃气场下的“小清新”，也是美术馆展示自身维度的体现。而从今日美术馆的多场馆结构来说，艺术橱窗亦是展示空间“高低搭配“的优良策略，既：便于利用每一寸空间，看重每一位潜在观众，将散落在场馆之外观众的寻回。

　　一处艺术橱窗，无论是展示空间，还是学术承载能力，固然都是有限的。但如果你亲自来到此地，相信会看到有限的一幕玻璃中的艺术，是怎样热烈的撕开了壁垒森严的美术馆体系、甚至是精英化艺术的一道口子。说艺术橱窗是美术馆的开仓放粮，未免过于自恃、骄妄，但当你真的驻足凝视着窗口，便会感受到这些预言着当代艺术后继有人的新锐温度，是如何不失时机的、不设门槛的与每个路过人进行着热切讨论或静谧讲述，共同分享艺术的快乐。这一幕，就像幼年时的我们，踮着脚把脸贴在礼物商店窗子上的行为——这或许是关于对发现美好、发现新事物的本真渴求。