龙美术馆西岸馆

　　(雅昌艺术网讯)龙美术馆是由中国收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立美术馆，美术馆以其私人收藏为基础，长期致力于专业的艺术展览、研究、收藏以及公共文化教育的传播。龙美术馆目前在上海浦东和徐汇滨江同时拥有两个大规模的场馆——浦东馆和西岸馆，构成独特的“一城两馆”的艺术生态，是目前国内最具规模和收藏实力的私立美术馆。其中，龙美术馆西岸馆位于上海徐汇滨江“西岸文化走廊”的核心位置，以独特的“伞拱”结构为建构特征，在功能设计上更多地容纳了具有开放性和公众参与性的公共空间。2015年，龙美术馆西岸馆展览预告出炉，除了馆藏的精美作品之外，徐震、丁乙以及刘韡等当代艺术家的个展也在计划之中，热爱当代艺术的观众们可以持续关注。

陈钧德 油画《上海徐家汇教堂》

　　龙美术馆馆藏20世纪作品I海上谣

　　展览时间：2014年12月-2015年6月

　　展览地点：第3展厅

　　海上谣”作为系列专题展的首次呈现，展览试图呈现20世纪上海艺事与艺貌，反映艺术与城市之间共同发展的深厚牵绊。展品包括一组表现上海城市发展面貌的绘画，承载着集体记忆的地标式建筑与公共地带留有这座城市发展的印记。其中，如陶冷月的《复兴公园》(1957)，杨可扬的《上海纪实》(1988)等馆藏作品均为开馆以来首次展出。展览也将展示一批活跃于20世纪的艺术社团的成员的作品。这些艺术家与社团包括：1929年至1931年间，杨秋人参与发起并担任社长的“一一艺社”; 1930年，许幸之等人发起“时代美术社”;1932年，郑野夫参与发起的“野风画会”、“春地美术研究所”，同年，庞薰琹、王济远、倪贻德建立“决澜社”，成员们怀着挽狂澜于既倒的决心，自称是艺术革命的战士，是上海20世纪早期最具代表性的艺术社团之一。作为上海20世纪早期最具代表性的艺术社团之一，成员们怀着强烈的使命感，其宣言流露出对于当时艺术环境的失望，但始终包含憧憬：“我们要用新的技法来表现新时代的精神”。

新路的探险—龙美术馆馆藏中国现代版画展海报

　　新路的探险—龙美术馆馆藏中国现代版画展

　　展览时间：2014年12月-2015年6月

　　展览地点：第3展厅A

　　二十世纪三十年代初，鲁迅积极倡导新兴木刻，并于1931年在上海创办“木刻讲习会”，从此中国新兴木刻运动开始发端。在鲁迅的支持与影响下，“MK木刻研究会”、“上海木刻研究会”、“春地美术研究所”、“野风画会”、“野穗木刻社”、“无名木刻社”、“现代创作版画研究会”、“平津木刻研究会”等木刻社团先后成立，并涌现出一大批优秀的木刻青年艺术家。此后，版画艺术在二十世纪不断稳步发展。迄今为止，龙美术馆馆藏的现代版画近90件，涵盖了1933年以来段干青、李桦、郑野夫、陈烟桥、力群、彦涵、古元、赵延年、赵宗藻等重要艺术家的版画作品。鲁迅曾在1934年致李桦的信件中评价其木刻作品：“《木刻集》中好几幅又是新路的探险”。在当时的社会背景下，艺术家在尊重艺术性的前提下，积极以木刻创作参与社会活动，故本展览以“新路的探险”为题，试图在龙美术馆馆藏的基础上，结合文献，呈现自新兴木刻运动以来，现代版画在创作手法及题材等方面的多元面貌。

　　徐震艺术大展海报

　　徐震艺术大展

　　展览时间：2015年3-5月

　　展览地点：第1、2展厅

　　徐震 (1977年生于中国上海)是中国当代艺术领域的标志性艺术家。他的艺术实践涉及众多媒介，包括绘画、雕塑、装置、录像、摄影和行为等。本次展览将在龙美术馆(西岸馆)三万余平米空间呈现超百件作品，不但有1990年代末的早期个人代表作，更有2013年徐震的没顶公司推出“徐震”品牌后的一系列新作，点睛之作包括《欧洲千手古典雕塑》、《永生》新作《杂技》和《马》、《没顶曲项瓶》、《金属的语言》以及《集团》系列等。

陈逸飞

　　陈逸飞先生逝世十周年纪念特展

　　展览时间：2015年3月-5月

　　展览地点：第2展厅

　　陈逸飞 (1946.4.14-2005.4.10)生于宁波。著名油画家，文化实业家，导演。1965年毕业于上海美术专科学校(现上海大学美术学院)，进入上海画院油画雕塑创作室，曾任油画组负责人。1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究与创作。陈逸飞以“大美术”的理念，在电影、服饰、环境设计等诸多方面都取得了创造性成就，成为文化名流。是闻名海内外的华人艺术家。60-70年代创作了《黄河颂》、《占领总统府》、《踱步》和《周庄》等知名的优秀油画作品。陈逸飞把他所涉猎的各领域统称为“视觉产业”：“我对生活中所有美的东西都非常关注，我是在用我卖画的钱来经营自己的视觉产业，同时涉足这些产业又会让我的画风得到突破。”陈逸飞不赞同画家就该一辈子埋头作画，时代变了，越来越多的艺术家在走出沙龙、象牙塔。2005年4月10日早上8点44分，陈逸飞因胃出血在上海华山医院去世。

丁乙

　　丁乙个展

　　展览时间：2015年6月-7月

　　展览地点：第1、2展厅

　　丁乙，1962年生于上海，1990年毕业于上海大学美术学院。丁乙被认为是中国抽象派画家中的先驱者，自上世纪80年代中期，他便义无反顾地走上了抽象艺术之路，创作的“十示”系列绘画深入人心。“十示”绘画作品以反复叠加“十”和“X”构成其独特的视觉系统，制造出一个个简明缜密同时微妙丰富的画面。2015年1月，他在新加坡香格纳画廊举行在东南亚地区的首场个展，展出近两年创作的作品。其作品较之以往又有了新的变化，也展现出艺术家丁乙对抽象艺术新的解读。

王郁洋

　　王郁洋个展

　　展览时间：2015年8-9月

　　展览地点：第1、2展厅

　　王郁洋，1979年出生于哈尔滨，曾经就读于中央美院附中、中央戏剧学院、中央美术学院，现任教于中央美院实验艺术系，并在北京居住和创作。王郁洋虽然使用新兴媒介进行创作，却从不强调技术的新奇。他似乎更感兴趣于“过时”的技术、“破坏”美学及物质浪费带来的艺术性。他所实验过的作品包括装置、摄影、影像及绘画，只要是利于表达的手段都试图使用过。他的作品用幽默的、虚构奇观的方式来探究和表述人的身体、经验及认知之间的关系，同时也探讨人造现实、媒体、历史感知与身体认同之间的关系，这似乎给人一种多面的感觉，但透过这些作品会有一个清晰完整的“我”。他的作品在中国及欧洲的主要展览和艺术节上都有展出过。

“四僧”之一：石涛作品

　　亦正亦邪-四王与四僧绘画展

　　展览时间：2014年10月-11月

　　“四王”和“四僧”不仅在清代绘画中属于投资金字塔的最高峰，而且在整个古代绘画板块中也算是首屈一指的绘画大师。虽然追溯艺术流派的渊源，二者同属宋元以来的文人画派，但由于在清的地位、境遇以及人生追求的差异，使他们的绘画风格、艺术成就和对后世的影响也大不相同。“四王”追求笔墨情趣的高逸脱俗，绘画风格笔法遒美、墨韵高古，得到了皇家贵族以及上流社会的认可和欣赏，被称为“画苑正统”，影响清朝山水画风百年之久。他们在艺术上的共同特点是仿古，把宋元名家的笔法视为最高标准。“四僧”的生活颠沛流离、坎坷多折，故作品多表现不平之气，个性鲜明;他们也学习古人，但敢于突破古人成法，而取材直接来自自然，贴近生活，故作品中生机勃勃充满活力。他们的画风对后来的“扬州八怪”有较大的影响，直到近代的吴昌硕、齐白石等画家。

汤哲明

　　汤哲明绘画展

　　展览时间：2015年10月-12月

　　展览地点：第6展厅

　　汤哲明，1970年出生于上海，祖籍浙江萧山。2005年毕业中国美术学院美术史系，获博士学位。曾任上海书画出版社副总编辑、副编审。现任教于上海大学美术学院国画系，为硕士生导师。为中国美术家协会会员，美协上海分会会员。致力于山水画创作与中国绘画史研究，著有《多元化的启导》、《国画之江南》等专著，并为大型丛书《中国山水画通鉴》、《中国花鸟画通鉴》副主编。

刘韡

　　刘韡个展

　　展览时间：2015年12月-2016年2月

　　展览地点：第1、2展厅

　　刘韡(1972年生于中国北京)是中国青年一代最重要的艺术发声者之一。启迪自20世纪90年代杭州中国美术学院的浓厚的观念艺术氛围，并曾是90年代末期“后感性”的核心成员之一，刘韡在过去十余年以其个人艺术语言发展成为一个时代的先锋。基于对抽象和具象、本土和国际化等元素的复杂糅合，他的创作实践为观看和解读当代中国提供了诸多新的可能。一种独创的意识贯穿着他的实践，即物与材料的交叠如何产生意义，以及物的空间关系何以构架观者的经验。本展是刘韡迄今为止最大规模的一次个人呈现，以几组新的绘画作品以及雕塑、影像为主，在回顾十五年成熟创作期的同时也为未来的作品打开了新的阐释路径。

　　其它展览：

　　花鸟精神-龙美术馆藏历代花鸟画精品展

　　梅兰竹菊-龙美术馆藏历代瓷器精品展

　　展览时间：2015年1月-5月

　　展览地点：第5展厅

　　乾隆盛世-乾隆时期艺术特展

　　展览时间：2015年7月-10月

　　展览地点：第5展厅

　　龙美术馆馆藏20世纪作品II艺育先驱

　　展览时间：2015年9月-11月

　　展览地点：第3展厅