荼地进行，作为大多数艺术类高校都开设的国画系，成全着每年数以万计的国画考生进入大学的梦想。然而在众多考生中，有一个现象正在引起人们的关注和思考：高校不仅很少设置水墨创作的考试，而且众多报考国画专业的考生甚至都不会拿毛笔。那么这背后的原因是什么?

　　艺考生眼中的备胎

　　“如果觉得艺术考试没有把握，一定要报考几个冷门的专业保底。”这是很多高中艺术班老师对学生提出的忠告。每当此时，用国画专业保底成了很多学生的共识。北京商报记者调查发现，以100人的美术高考班为例，70%的学生会选择建筑学及艺术设计类专业，20%的学生选择了油画版画专业，只有不到10%的学生选择了国画专业。不仅如此，在并称“四大纯艺术专业”的油画、国画、版画和雕塑中，国画专业的报考人数经常垫底，而且录取分数也比其他专业低。

　　很多高校也把国画系作为艺术生录取的备胎。就读于国画系大三的学生小刘说，他起初选的是设计系，但分数不够，只能进国画系，因为没有任何国画基础，四年的专业学习显得异常困难。尽管书画市场非常火热，但他依然对未来的工作充满担忧，“设计系的同学大[微博]三就开始在公司实习，国画对于基础有很高的要求，这种专业的特殊性让同学们在找工作的时候比其他专业的学生要难一些”。

　　国画系遇冷现象并非地方个例，在全国各高等美术学府一直是普遍存在的现象。上海大学美术学院院长邱瑞敏透露，为了能使一些优秀学生进入国画系，他们每年都在统考前进行一次预选招生，可很多学生宁愿放弃预选考也不愿进国画系。少数美术学院甚至取消了国画系，有些美术院校的中国画专业则名存实亡。

　　应试教育成专业发展绊脚石

　　“文化学习成绩不好学美术，美术成绩不好学国画”在很多学子口中流传。通过国画进入大学俨然成为艺考生的一条捷径。

　　那么这些考生需要达到怎样的国画专业水准才能进入大学?上海师范大学美术学院执行院长刘旭光表示，“国家为了艺术类招生的规范化，绝大部分科目是没有国画方向的，因而考的是速写、素描、色彩，这就给国画招生带来了巨大的困难”。

　　“一起进入大学的同学，除了有家庭熏陶的，很少拿过毛笔画画，现在的国画考试都是从西方绘画体系入手的，高考时的专业考试也是素描、色彩等西方那一套，对于传统水墨基本很少涉及，以至于国画系的学生上大学之前，从未碰过宣纸和笔墨，甚至连毛笔也不会用的同学达到了九成以上。”小刘表示。

　　业内人士指出，抛弃国画专业本身的特点，以简单的素描、色彩等西方艺术作为国画系考评的标准，这种死板的应试专业考试正在严重影响国画艺术专业的发展。70多岁的老艺术家丁彬芳直言，现在本科毕业生画的画还达不到十年前大二学生的水平。“许多学生已经研究生毕业了，还只会说‘我只会画工笔画，不会画写意画;只会用熟纸，不会用生纸’。”

　　而这种应试教育所产生的恶性循环在当代中国画创作中正呈蔓延之势。尤其是一些青年画家，后期的过度制作，使他们的作品充满匠气，所创作的作品非中非西，毫无中国画的意境和趣味，成了不伦不类的“夹生饭”。

　　高校需要怎样的国画考生

　　相比之前师父带徒弟的传统书画教育模式，学院的课程教育让更多的学子有了接触国画的机会。然而，这些考生参差不齐，专业水准不仅令人不敢恭维，而且学画目的并不单纯。美术评论家汤哲明坦言，现在国画专业里不会拿毛笔的学生很多，而且有的人讲明报考分数较低的国画专业，就是为了“混一张文凭”，所以大学四年他们也未必能学到多少东西，当初学校将他们招进来也不过是为了凑人数。

　　业内人士指出，近20年，各高等美术学府国画系学生比例逐年下降，国画系专业成为冷门。在部分人眼里，只有在其他专业落选的学生才愿意学国画，而并非出于热爱。而美术类各专业中，国画通常是无奈的选择。

　　兴趣是最好的老师，对于国画来说，尤为重要。当代著名画家唐勇力表示，当前社会上有一种误区，有些考生和家长[微博]觉得自己的造型基础不够，考不上油画才去考中国画，这个想法是极其不正确的，“学习中国画的学生要比学习其他画种的学生更需要努力，更要有浓厚的兴趣”。

　　要成为一个中国画画家，国画考生所具备的条件，相对于造型专业来讲，其实要求要更高。业内专家指出，书法是中国画当中最重要的基础，它集中体现了中国文化的特征。从这个意义来讲，书法是非常必要的一个科目。很多学生是从素描、速写入手学习绘画的，但是将来要从事中国画，就必须了解毛笔的重要性。这需要在进入大学之前就要打下良好的基础。

　　中国画对于学习者有更高的文化内涵要求。“中国画需要修养，需要比较深厚的文化修养和人文修养，这是非常重要的。其次是个人的绘画天赋和技巧。如果只有天赋，是不能成为一个优秀的中国画画家的。而且，中国画需要学习的科目有非常多的书法、工笔、写意、山水、花鸟、白描等等。哪一个科目要想学好都是非常难的，都是需要一辈子去领悟的。”唐勇力表示。