郭熙(1023-约1085)，北宋画家，字淳夫，河南温县(今属河南)人。熙宁(1068-1077)间为图画院艺学，后任翰林待诏直长，创作活动旺盛的时代正是宋神宗在位的熙宁、元丰间(1068-1085年)。工画山水寒林，宗李成法，山石用“卷云”或“鬼脸”皴法，画树枝如蟹爪下垂，笔力劲健，水墨明洁。布置笔法独树一帜，早年巧赡致工，晚年落笔益壮，常于高堂素壁作长松巨木、回溪断崖、岩岫巉绝、峰峦秀起、云烟变幻之景。神宗赵顼曾把秘阁所藏名画令其详定品目，郭熙由此得以遍览历朝名画，“兼收并览”终于自成一家，成为北宋后期山水画巨匠，与李成并称“李郭”，与荆浩、关仝、董源、巨然并称五代北宋间山水画大师。郭还精画理，提倡画家要博取前人创作经验并仔细观察大自然，他观察四季山水，有“春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡如睡”之感受，在山水取景构图上，创“高远、深远、平远”之“三远”构图法。

　　【名称】北宋 郭熙 窠石平远图

　　【年代】宋代

　　【简介】绢本，墨笔，纵：120.8cm，横：167.7cm。现藏台北故宫博物院。

　　画面近景，溪水清浅，岸边岩石裸露，石上杂树一丛，枝干蟠曲，有的叶落殆尽，有的画出老叶，用淡墨渲染。远处，寒烟苍翠，荒原莽莽，群山横列如屏障，天空清旷无尘，是一派深秋的景象。

　　在郭熙的山水画理论中，主张深入真山实水作观察体验为创作的先决条件。在深入实际体察时，他采用了对比的观察方法。《窠石平远图》画的是北方的深秋。从对比观察 中，他体会到“西北之山多浑厚”，“其山多堆阜，盘礴而连延，不断于千里之外，介丘有顶而迤逦，拔萃于四逵之野。”画中的窠石和远山正体现了这些特点。窠 石用卷云皴法，以表现北方山水的浑厚和盘礴，是郭熙的创造。而秋天，他的感受是“秋山明净而如妆”，“秋山明净摇落人肃肃”，画中没有萧瑟和悲凉，从构图 的气势，用笔的利爽，给人以肃穆、庄重、清神的美感。特别是曲折的溪水，明澈澄鲜，不激不怒，且清且浅，与历历的窠石相联系，给人以“水落石出”的感觉。这一深秋景色富于神韵，是一般画家难以察觉和表现得出的。

　　中国山水画取景构图的“三远”法则是郭熙首先总结出来的。“三远”即高远、深远和平远。《窠石平远图》标明了所采用的是“平远”法。郭熙解释说：“自近山而望远山，谓之平远”。画中取景，视平线在下部约三分之一处，平视中使景物集中。自前景透过中景而望远景，层次分明，表现出纵深的空间距离，画面虽着墨不多，但境界阔 大，气势雄壮，使人观之精神振奋。

　　现今能见到的郭熙作品并不多，真正可信的不过六、七幅。《窠石平远图》是其中署有年款的一幅，创作于元丰元年戊午(1078年)，是郭熙晚年的杰作，也是欣赏他的画作和理解他的美术理论的绝佳作品。

　　【名称】北宋 郭熙 寒江渔邨图

　　【款识】癸卯郭熙笔。

　　【鉴藏印】项墨林鉴赏章、子京永宝、墨林山人(上海博物馆编《中国书画家印鉴款识》P1108第40号印相符。)高氏家藏

　　【名称】北宋 郭熙 幽谷图

　　【年代】宋代

　　【简介】绢本墨笔，167.7cmx53.6cm。上海博物馆藏。

　　此立轴以俯视深远的取景构图，表现出浑圆雄厚的雪中山颠，巨大幽深的沟壑，苍劲不屈的枯枝，与远岗顶上的层林形成对比，仿佛是在羡慕它们簇拥集聚像一个家庭一般;山涧清流，涓涓而下，似乎是在这“冬山惨淡而如睡”的时节，慢条斯理地叙述着这里四季的故事。

　　【名称】北宋 郭熙 早春图

　　【年代】宋代

　　【简介】轴，绢本，浅设色画，纵：158.3厘米，横：108.1厘米。现藏台北故宫博物院。

　　画幅右侧画家自题：“早春。壬子(1072)年郭熙画。”这幅画的主要景物集中在中轴线上，以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势。近景有大石和巨松，背后衔接中景扭动的山石，隔著云雾，两座山峰在远景突起，居中矗立，下临深渊，深山中有宏伟的殿堂楼阁。左侧平坡逶迤，令人觉得既深且远。作者以粗阔扭曲的线条，描绘山石轮廓，再用干湿浓淡不同的墨色，层层皴擦出岩石表面的纹理，因为形状像卷曲的云块，所以称为“卷云皴”。树木枝干虬曲，枝桠像伸指布掌的样子，称为“蟹爪枝”，是承袭自宋初李成一系的特色。

　　【名称】北宋 郭熙 关山春雪图

　　【年代】宋代

　　【简介】立轴，绢本，淡设色，纵197.1厘米，横51.2厘米，中国台北故宫博物院藏。

　　本图以立幅形式表现深山春雪过后的景色。画之上部雪山嵯峨，峻厚的山峦和茂密的林木衬出山中的屋舍，溪水流淌，水磨欢转，使寂寥静谧的雪山增添了生气。从画幅款识，可知此图绘制时间与《早春图》为同一年， 画法亦大体相近。