寻访地点 青山区红钢城剪纸艺术博物馆

　　寻访对象 武汉剪纸传承人刘士标

　　【传承人说】

　　“大多数人对剪纸还是不了解不看重，民间艺人多数过得苦。”

　　【绝活秀】

　　剪纸，又叫刻纸，是一种镂空艺术，是中国汉族最古老的民间艺术之一，武汉剪纸传承人刘士标开创了“工业剪纸”，以钢铁、石油、采矿、建设等生产劳动全过程为主题的系列剪纸画。

　　剪纸艺术历史悠久，唐诗有云，“剪采赠相亲,银钗缀凤真。叶逐金刀出,花随玉指新”，说的就是唐代佳人剪纸的情态。到了今天，武汉剪纸的非遗传承人却是一个男人，还把这项民间艺术做到了登堂入室的地步。

　　刘士标的剪纸艺术博物馆在青山区红钢城，记者进去的时候，他正和徒弟毛明月制作一幅“三阳开泰”的剪纸。两人全神贯注用刻刀在纸上刻着，桌上一片红纸屑。见他正工作，记者先参观一遍展厅，近三百幅代表作颠覆了记者对剪纸的印象，以往觉得就是装饰性的小玩意，可他剪出了热火朝天的武钢生产、险峻绮丽的三峡风光，甚至还有一幅七米长的《清明上河图》，感染力已经近乎于艺术品。那边刘士标和徒弟完成了新作，他展开红纸，两只俏皮的羚羊跃然纸上，喜庆非常。

　　从“卖花匠”到工艺家

　　“千剪不断，万剪不落;似像非像，越看越像。”刘士标这样解读剪纸艺术，75岁的他，创作六十余年，作品逾万幅。见他那些动辄几米长的巨幅剪纸，记者无法想象是如何创作出来的，一刀都不能错啊，但刘士标胸有成竹，“第一是采风，画个速写，有个基本形象，然后开始。但前面几个原则是必须遵守的，如果就是单纯按画刻出来，那不叫剪纸，剪纸有自己的语言，锯齿纹，水波纹，月亮纹，圆中有方，方中有圆。”

　　大多数人对剪纸的印象，他也能理解，“剪纸艺人在旧社会叫‘卖花匠’，走街串巷卖花样子，大家买来做鞋花枕头花帽花，剪纸就是这样演变过来的。”正因如此，他开创了“工业剪纸”，以钢铁、石油、采矿、建设等生产劳动全过程为主题的系列剪纸画，迅速引起关注，频频获奖。

　　退休前，他的创作以武钢为主，退休后，他将目光投向风景，《江城大武汉》、《长江三峡风光》、《世界风光》等一系列剪纸作品都深受好评。因其“在民间文化保护、传承和创作方面成绩卓著”，联合国教科文组织授予刘士标“一级民间美术工艺家”称号。

　　剪纸不能忘记老祖宗

　　但也要搞新的东西

　　刘士标的家乡，是有“小汉口”之称的湖北监利朱河镇，民间艺术发达，他回忆，“我们家左邻右舍都是干这个的，扎纸扎的，做戏帽的，剪纸的。”六岁时他被隔壁邻居的剪纸所吸引，“花啊草啊虫啊蝴蝶啊，我特别喜欢，经常去看。”小学时他开始学习剪纸，“我专门去邻居家闷着头看，回来就用烟盒子纸自己剪，后来能剪个蝴蝶、龙什么的出来了，老板不让我去看了，他也要吃饭啊。我就上街拣烟头，回来剥开烟丝包在纸里卷成烟，送给老板吃，送啊送的，他又让我看了，我跟他一直学到1950年我10岁。”

　　因为家乡淹水，他随家人出门逃荒，“我父亲带着我跑到长沙，我挎个小篮子，做点剪纸卖给别人。到1953年回监利，我还去参加镇上的美术比赛，剪个鱼，剪个鞋花，那时候还是以模仿为主。”

　　1956年刘士标从监利被武钢招工来了武汉，读武钢技校，电工专业，“业余时间我还是搞剪纸，别人都瞧不起，不知道有什么用，觉得就是雕花。我毕业留校做老师，我也还是坚持搞剪纸，那个时候我开始想办法，我剪镰刀，剪斧头，剪天安门，从鞋花枕头花过渡到工业剪纸，反映武钢工人的生产劳动生活，马上就反响很大。我本来在工会工作，后来武钢组画院，有国画油画版画，还让我做了院长。剪纸不再是别人瞧不起的下里巴人。”

　　直到今天，他办过近百个展览、收徒千人，他还记得当时的争议，他坚持自己的想法，“很多人说剪纸还是应该做鞋花窗花，我觉得应该在继承的基础上跟进时代。不能忘记老祖宗，不能忘记老手法，但也要搞新的东西，反映现在的生活。不然艺人想生存是不可能的。”

　　家人还有剪纸的吗?“没有了，他们都用电脑，不像我们一辈子对着剪刀刻刀牛油盘，我剪了六十几年，现在身体也不行，有肺气肿。”

　　75岁高龄的他现在已经不大动剪刀了，虽然儿孙都不大喜欢剪纸，不过徒弟众多的他并不太担心传承的事，他的心事有两件，一是作品要捐给国家，“感谢国家给我办了这个博物馆，我办博物馆的目的就是想把这些都传承下去。我的作品将来都交给国家，孩子们就给他们留一幅《清明上河图》，我早想好了，一个孩子一张。”还有一件事，他惦记那些剪纸艺人，“大多数人对剪纸还是不了解不看重，民间艺人多数过得苦。”