李小山

　　“不是贵圈真乱，而是乱圈真贵”、“如今艺术批评已经变成了服务性行业”、“说人话，画人画” ……这些言论是南京艺术学院美术馆在一年一度的媒体答谢中，向媒体工作者征集他们对艺术圈的真实心声，并将这些文字贴在美术馆的墙上展示。美术馆的媒体负责人说，希望以这种方式还给媒体人更自由的言论表达。而在现场，媒体答谢方式也极为独特，一个常规的答谢活动做成了有趣的艺术项目，“人来疯”摇滚音乐会、身体“剧场”、青年设计师的时装秀……这一晚，美术馆变成了“疯狂的美术馆”，如此充满青春、自由的活动形式在官办美术馆中不多见的，而这一切得益于南艺美术馆馆长李小山。

　　与李小山的采访恰逢美院艺考的第二天，尽管是寒冷的冬天，但学校里满是应考的学生，一张张稚嫩的脸上写满了期待与希望，让人感受到年轻与活力。这也正是南艺美术馆所散发的气质，李小山所带领的美术馆团队不过十来人，大部分是刚毕业不久，以80后为主，如此年轻的队伍经过两年的拼搏却已受到圈内认可，他对美术馆的发展模式也独树一帜。

　　品牌合作 自我“造血”

　　2014年，南艺美术馆总共举办了30多个展览，20余场学术讲座，50余次公教活动，如何有序运转如此密集的活动，资金问题显然非常重要。而目前国内众多美术馆主要靠租借场地解决资金问题，但李小山有自己的想法：“固然大多数官方美术馆处于吃不饱的状态，但也不能因此而靠出租场地这种最懒的方式维持生存，要出租场地就没办法强调美术馆的学术门槛。”

　　事实上，南艺美术馆在建设初期也存在过资金问题。政府每年会给学院美术馆一定的资金，但是政府拨款的资金只能保证人员工资、能耗、设备购买维护等正常运营的费用，展览专项费用严重不足。国外美术馆大多会接受个人或者企业捐赠，但是国内这一机制尚未形成，还有哪些渠道可以获得资金支持呢?李小山告诉记者：“可以通过与品牌合作，建立长期的合作关系。”

　　自美术馆开馆以来，李小山就开始寻找合适的品牌或企业，曾经在2013年与顶级品牌保时捷合作，举行保时捷设计展与新车发布。2014年11月举行的洛瑞展也得到了Burberry亚洲公司的支持，近三十件珍贵的作品第一次走出英国国门，在运输的成本和难度都是很大挑战，但是这一切最后由Burberry亚洲公司解决了。“这次如果没有和Burberry合作，国际运输我们可能就搞不定，展览很可能就做不了。”李小山说。

南艺美术馆全体工作人员

　　“美术馆今年还申请到了用于收藏的专项资金，”李小山颇为高兴的说，这意味着美术馆可以开始收藏作品了。此前，南艺美术馆由于刚成立两年，建馆时间短，没有自己的藏品，而2013年年底举办的培根展收藏了培根一幅原作油画是美术馆的第一件藏品。“以后美术馆可以开始建立自己的收藏体系，若干年以后美术馆就是一个艺术博物馆，”

　　对于美术馆的收藏，李小山指出要分清有效收藏和无效收藏。他说美术馆和博物馆有着不同的定位，收藏体系也不同：“博物馆的终点就是美术馆的起点，美术馆可以不关注过去的艺术，但要关注艺术现状，要利用我们现有的知识介入现代艺术的研究。收藏也是如此，要收藏与我们当下有关的艺术作品，有很多美术馆是打着美术馆的旗号，去搜罗低价作品，这是要受到批评和指责的。美术馆要选择未来艺术史的作品，这才是美术馆的有效收藏，这就要检验美术馆的眼光、判断力。”他表示，作为大学美术馆未来会着手收藏一部分青年教师和社会化年轻艺术的作品，还有一部分是收藏国内外带有经典性质的作品，基本从展览中收藏。

　　对于资金，李小山说现在整个美术馆的运营都是实报实销，只要把预算做好，让每一项开销都清楚明了，再加上随着美术馆在社会上的名声越来越大，有很多高端品牌与美术馆开始合作，在资金方面已经没有问题了，“现在学校对我们的支持也越来越大，美术馆的日子会越来越好过。”