王受之谈杨燕来的“水墨痕迹”
2015-03-11 14:03:26 王受之
一个实验水墨展——“水痕墨迹”杨燕来的水墨艺术,将于2015年3月15日下午在位于广州LEICHT劳斯中心二层独立空间内的L Gallery长宜空间(广州)开幕,这也是此空间的第一个正式展览。
LEICHT是德国最顶级的橱柜品牌,这个充满德国现代主义,极致主义的中心,非常纯粹而精致。首先这是融合于厨房生活空间里的画展,又是一个具有传统文人水墨意味、却又抽象现代的水墨作品展,艺术家杨燕来是“新水墨”的代表人物之一,她于1993年毕业于中央美术学院,在传统水墨上受到父亲杨福音的很深刻的影响,在中央美术学院、在自己的艺术创作历程中把试验性水墨融合到传统概念之中,独树一帜,这次她带来的水墨作品,充满了氤氲水墨气息,好像朦朦胧胧的远山近水,孤独的文人漫步其中,似有似无,给人中国意境的遐想,却有具有当代艺术的纯粹。
当代水墨是当代艺术的一个组成部分,与传统水墨不同就是它具有当代艺术的无绝对标准性,多元化,个人化,而非类型化、派别化,所以有不同的探索,目前国内的水墨画一方面有传统延续一路,在国内有很稳固的基础,也有不按照传统套路发展的试验水墨,很多青年艺术家在这个方向上不断探索。而这次举办画展的杨燕来则是走第三条道路:融合传统的意和非传统笔墨的技,走出一条很有意思的新道路来。
看杨燕来的作品展,很容易联想到“水墨画”主流方向的问题。很多理论家认为当代水墨并不存在的“水墨发展方向”这种单一的套路了。传统水墨在中国已经存在了两千年,必须发展和改革是共识。因而现在探索的方向非常多,呈现出水墨方面百花齐放的新局面。三十多年以来,艺术界都不断的在讨论如何改革,改革的问题不仅仅在艺术家本身,更加主要的还是民众、收藏家的固有概念转型,而这个转型需要比较长的时间。摆在我们面前的水墨之路其实还是混沌的,大部分艺术家所接受的训练、教育体系是西方的,水墨只是用来作为创作的媒介,表达的是西方当代的行为和思想;另一部分艺术家是从传统笔墨发展出来的,他们的作品基本都遵循着某个传统的流派,只是在形式上做一点突破。两者其实都有自己的艺术地盘。自此上世纪八十年代出现的后现代主义就是提倡黑白、正确和错误这两个极端之间其实存在的宽阔的灰色地带的这种多元论概念,杨燕来的作品正是这种宽阔的探索中的一个很特别的波澜。
《度》 69*69cm 水墨纸本
《溪风》 147*36cm 水墨纸本
《露湿》 85*51cm 水墨纸本
《风飞》 70*46cm 水墨纸本
展览信息:
“水痕墨迹”杨燕来的水墨艺术
展览时间:2015-03-15 - 2015-04-19
开幕时间:2015-03-15 16:00
展览城市:广东 - 广州
展览地点:长宜空间(广州)L. Gallery
学术主持:王受之
主办单位:L. Gallery
展览支持:LEICHT德国劳斯橱柜
附:艺术家简历
杨燕来,1971年出生于湖南长沙,籍贯南昌,工作、生活在广州。1993年毕业于中央美术学院民间美术系。现为职业画家。其作品被收录于《中国当代美术1979-1999》、《今日中国美术》、《世纪女性》、《中国画艺术年鉴》等,作品被国内外美术机构和私人收藏。
杨燕来是一位深谙传统又兼具现代意识的优秀艺术家,她的作品出于本真偏爱自然,入于内心关注当下,她将自我的生存体验与传统人文情境以极具抒情式的写意笔法表现得淋漓尽致,营造出充满文人情节的诗化的当代水墨新意境,称得上真正意义上的“新当代”水墨代表。
(责任编辑:韦珊)
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