目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     李君琳是一位70后艺术家，她善工笔花鸟，画风清新雅致，淡泊宁静中透着许多灵性，充满梦幻，是当代工笔画家中的杰出代表。在求学期间，她曾先后在福州工艺美术学院和中国美术学院学习中国画创作，主张立足传统，师法宋元，并在此基础上融合当代观念，追求画外情、画外意。因此她的作品深受广大收藏家和艺术爱好者的支持和认可，并多次入选全国各大美展并获奖，获得业界一致好评；同时她还多次在北京、上海、南京等城市举办个展或受邀参加联合展览，取得了不错的效果。

 

     李君琳为人低调，淡泊宁静，对于艺术创作持孜孜不倦的学习态度，通过数年的学院学习，她已熟练掌握了工笔花鸟的创作技法，画风成熟稳重，可以称得上是当代学院派的典型代表。同时在师法宋元的基础上，她师法自然，并吸收中西方当代文化思想精髓，力图将才情全部倾泻于笔端以营造清新婉约，恍惚朦胧的自然之境，如入梦端。

 

《饮香》  81x68cm

     李君琳的作品是在中国传统绘画的基础上发展而来的，其作品有着传统工笔花鸟的显著特征，且留有先辈艺术家的影子。比如在其作品《饮香》中，画家为世人呈现了宁静的花园一角，画中一池清水，两只鸳鸯，一座秀雅的假山，数枝倾斜入画的梧桐花，它们在画家温润柔和的笔下组成了一幅生动和谐的自然之境。看到这幅作品很容易让人联想到历代著名花鸟画家的精品之作，比如两只戏水的鸳鸯细腻活泼之动态犹如五代黄筌《写生珍禽图》中的禽鸟，形神兼备；又比如假山的苍劲古朴很容易让人想起陈老莲的石头，苍虬恣肆等等。在这里，李君琳善于博采众长，并将此与自己的创作思想相融合，从而形成自己独特的艺术语境。

     同时，李君琳的工笔花鸟画意清新，长于抒情，在师法自然的基础上依托联想与想象以构筑充满感情色彩的诗意之境，表现自己对自然、对生活的追求，具有当代主义绘画的显著特征。在她的作品中，我们似乎可以读出许多心情物语。这情感起源于其徜徉于自然间的别样滋味，这滋味随着记忆的消逝游离了古典心绪，从而起了憧憬的念头，为自己筑起了一座清新浪漫的梦的城池。

 

《绿鹦鹉》  52x47cm  

     所以看李君琳的画可以察觉出她的心思，一份是对古典时光的追忆，一份是对自然的憧憬，两种状态的相互依存从而构成了其作品的梦幻之境。在她的作品中，无论是哪一种状态，李君琳均以平和的心境、细腻的刻画、诚实的态度将此予以表现，在一花一草中寻求一种和谐的梦幻之感，这里的和谐不仅是指物象的和谐，还有就是色彩的和谐。作品《绿鹦鹉》画风古典，暗淡轻柔的色彩笼罩其中，犹如造梦之境，像一首诗联结了雪白的梨花与绿色的鹦鹉，在色彩对比中形成了一种梦幻的张力，视觉上给人以平静柔和之感。

 

     青年画家李君琳的作品画风清新雅致，深受广大艺术爱好者的喜爱，且在当代艺术品拍卖市场中有着较好的流通性和升值空间。在最近几年的拍卖会中，李君琳的作品均有上拍，而且上拍的数量和成交额也随着时间沉淀呈递增趋势。

     根据雅昌网统计整理的数据资料显示，自2006年李君琳的作品开始进入艺术品拍卖市场以来，截止到2014年年底其作品的上拍总数为21幅，其中16幅拍卖成功，成交率为76.19％。尤其是在刚刚过去的2014年拍卖会中，其上拍的5幅作品均以高价成交，成交率为100％，上拍数量和成交率较之前均有大幅提升。同时，其作品的均价和成交额随着岁月的累积也正呈直线上升趋势。在2010年夏季拍卖会中，广州华艺国际拍卖有限公司举办的“中国当代工笔画”专场中，李君琳的作品四条屏《花鸟》以107,520元的价格成交，每幅平均为26,880元，107,520元的价格刷新了她自2006年作品进入拍卖市场以来的单场最高纪录。

     在刚刚结束的2014年秋季拍卖会中李君琳的作品《秋葵集趣图》在凤凰国际拍卖有限公司举办的“传承与超越——中国书画专场”中以23,000元的价格成交，该作品画风细腻清新，娴静优雅中透露出梦幻气息，不仅具有极高的收藏价值，还是个人文化品位的象征，值得关注。