第三届香港巴塞尔艺术展

　　从3月13日到3月17日，为期五天的第三届香港巴塞尔结束了，巴塞尔艺术展的自身品牌能量，以及经过严格筛选后的全球233间顶级画廊组成的强大阵容，想让这届艺术盛会不成功都很难。的确，单是翻阅巴塞尔对外公布的成绩单便足以让人称赞，而雅昌的记者团队经过实际的数十家画廊的走访后发现，他们所取得的成绩要比这一份份成绩单更为可喜。正是在这份骄傲的成绩单背后，无论是巴塞尔的香港策略还是参与画廊的观念，都呈现出了新的发展趋向。

巨幅山水为汉雅轩带来的徐龙森的公共空间作品

　　博物馆、美术馆等机构的高度参与

　　一切似乎都在预示着年仅三岁的香港巴塞尔从过去的“卖场”向“秀场”转变，前两届的试探，足以让精明的各画廊主摸清楚什么样的作品是容易卖出去的，当赚钱不再成为问题的时候，新一轮的竞赛又开始了，那就是各画廊在这个世界舞台上的“走秀”，一些画廊选择一半一半的策略，保证部分销售的情况下，做出试探性的亮相;一些画廊在确定好卖作品不变的情况下，开始真正选择哪些作品应当展示，而那些不相和谐的则存放在展位后的储物空间里;自然，也有一些如Michael Ku Gallery那样推荐青年艺术家，以及像MAI 36那样以策展方式推介欧洲知名但在亚洲却不太为人所知的艺术家的作品。

　　“有时候我们挑选作品也不见得只是针对展销的目的，相信你也很了解，现在整个艺博会的体制其实已经有了很大的变化，来参观的不仅仅有购买者，也会包括媒体、艺术理论家、策展人，或者是美术馆的从业人员。”某画廊负责人说到。这种观念上的转变引来了一种连锁式地互动，今年，香港巴塞尔上另外一个显著的变化出现了，国内、国际的大量策展人，以及博物馆、美术馆的人员来到了现场，“尽管这一点从现实来讲与香港巴塞尔的质量是分不开的，香港巴塞尔已经帮每一位人设定了一个确定的时间点，好让这些人可以同时集中在每年的这个时间里，一起浏览各个画廊、艺术家，他们之间也会有交流的机会，这对他们来说也是一个比较便利的方式，胜于他们一直在世界各地到处去飞，寻找艺术家和优秀作品，即便他们在博览会上只看到某个艺术家一件作品，他也可以大概理解他的艺术语言以及他作品的基础状态。”但是，组织方在独立画廊策展上的倾斜与宣传，以及亲自召集、带队与讲解才是促成这一趋势的重要原因。

Marc Spiegler、黄雅君亲自带队藏家团

　　在这些众多首度前来的重量级博物馆总监及国际艺术机构的策展人中，包括悉尼4A当代亚洲艺术中心(4A Centre for Contemporary Asian Art)、悉尼新南韦尔斯(Art Gallery of New South Wales)、阿德莱德南澳艺廊(Art Gallery of South Australia)、北京中央美术学院美术馆、新加坡当代艺术中心、墨尔本Ian Potter Museum of Art、伦敦当代艺术学院(Institute of Contemporary Arts)、高雄市立美术馆、首尔三星美术馆、北京M Woods美术馆、上海民生现代美术馆、牛津Modern Art Oxford、香港M+博物馆、纽约现代艺术博物馆(MoMA)、 PS1、台北当代艺术博物馆、马尼拉当代艺术及设计博物馆 (MCAD)、新加坡国家美术馆、 深圳华侨当代艺术中心馆群、上海外滩美术馆、伦敦Serpentine Gallery、沙迦艺术基金会、纽约所罗门R.古根海姆美术馆、湖南谭国斌当代艺术博物馆、伦敦泰特美术馆、悉尼澳洲艺术理事会、华盛顿The Hirshhorn Museum and Sculpture Garden 、 伦敦皇家艺术学院、北京尤伦斯当代艺术中心及上海余德耀美术馆，等等。

第三届香港巴塞尔艺术展

　　他们的到来不仅仅是受邀参观，也为整场香港巴塞尔的成绩做出了不可忽视的贡献。如去年在北京现在画廊举办“36天”个展，计划与铁丝床为伴36天，并供观众参观的周洁的作品，据北京现在画廊透露，她的装置作品《美妙的规划》就获得20多个私人藏家及美术馆的青睐，以将近20万美元的价钱被其中一家美术馆购得。学古斋在VIP之日，售出了4件作品，其中白南准的作品《Internet Dweller 》是被加拿大的一家美术馆收藏;李雨寰的装置在采访时也已经有一家美国的美术馆在关注，并处于购买议价过程中。另外，香港奥莎画廊带来的欧凯琳、梁美萍、石家豪三位艺术家的作品也分别被美术馆收购，等等。

　　最后，还是让我们看一下部分参展画廊的感言吧。