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　　非常高兴今天我们来了这么多全国各地的美术馆馆长和朋友们，中央美院昨天下午正好也开幕了“青年未来创客创客”，也是第二次我们举办这样的一个青年艺术展。这些年一直在美术馆工作，也接触到很多国内外的美术馆，通过这些接触也通过我们自己做展览，做活动，包括自身参与当下的一些各种各样的活动，确实是体会到了这个时代是一个多边的时代，而且是最主要是充分体会到美术馆真的是一种特殊的文化形态。过去就像上午说的有美术馆我们仅仅把它看作是展览馆，满足某一个时期的一个社会需要或者是政治需要，或者是某一时期的庆典性的需要，可是在今天来讲，为什么中国要出现美术馆，特别是对于大学这样的一个机构，为什么需要美术馆，其实有时候还是从文化理念，虽然我们谈不了那么虚的东西，但是还是从专业的人员角度还是认识的高度，事实上在国际上真的是把美术馆看作是一个文明的象征，是一个社会，他们不强调是国家，强调一个社区，一个特定社区，大学也好，还是有固定的人群也好，或者是固定的一种文化也好，他会把美术馆看作是一种代表，所以他会集合了全部的力量把这个美术馆做好。

这里面我会放一些图片看看国际同行他们是怎么来看待，你看纽约的新美术馆是70年代建造起来的，它在之前就是一个普通的房子，创建这个馆的人是MOMA的一个策展人，按我们今天的理解MOMA已经很现代了及发展的已经很超前了，可是策展人决个纽约的现代美术馆经过那么多年的发展，觉得它还跟不上那个时候的时代，所以他就要做一个新美术馆，所以这个美术馆叫“新美术馆”，他就是想抓住当下在美国这样的社会，包括国际艺术的变化，所以这个美术馆出来以后它的定位就是跟青年人有关，所以说在这个地方的展览你会感觉到那种活力，那种参与度，那种观众那个多，这就是在美术馆里把楼顶打穿以后，把一个滑梯放进去，这本来就是一个游乐场的事，可是放到美术馆成为一个艺术家的作品以后它就改观了美术馆的形态，把一个真正的公共性参与纳入进去，人们都排着队，好几个小时，我也体验了一下，我充分体会这个美术馆已经改变和原有仅仅是展览艺术品的功能，就是观众各种各样的体验。

　　MOMA另外一个就是PS ONE的展览，也是这样的功能，他也想自己在拓展，原来是先的经典艺术，他也觉得在今天这个青年人表达方式的时候又有不同，原有的机构不能容纳，他就利用了一个新的空间，也是把美术馆这样的空间怎么去反映当代社会的变化，特别是以青年为标志的时候怎么去做。

　　这是明尼苏达大学美术馆，是盖瑞，就是弗朗克盖瑞设计的，大家明显地感到他在一个按我们的理解大学，传统大学特别是上百年的大学应该是很古典、很保守，可是恰恰在这一点上，国际上很多的大学充分意识到美术馆这样的一个机制、建筑对于青年人，对于真正文化教育的一个作用，他首先在建筑上这就是一个新的形象，视觉的象征，给人带来一个震撼性的东西，由此他会带动一片的影响。你看这是美国密之根州立大学，是扎哈哈迪设计的，一个非常酷的像大鲨鱼一样，首先建筑本身，就像央美的建筑一样。

　　这是哈佛大学的Sackle美术馆，是普林斯顿美术馆，当然Sackle、普林斯顿他们利用了原有的建筑，基本上是把他们的美术史系放进去。其他的大学就是把美术馆作为大学一个新的标志，带有地标性的东西，这是横滨的，也都是吸纳了大量的青年。

　　还是纽约，包括MOMA也一样，他也把很多新的艺术，我们知道新的艺术往往是以青年人最先来实践、尝试、实验，作为一个美术馆要么要容纳，我们知道美术馆有时候把它看作是一个经典，一个典范，一个标杆式的东西，那种青年、实验性还不成熟的东西能不能纳入进来?这也是我们央美在王馆带领下我们要创建未来展这样一个品牌，就是想把很多还不成熟，还在发展当中的东西纳进来，也许还不叫做真正的传统的艺术，就像今天的微信有一个发就是“不可靠的艺术”，也许青年人对当下的改变可能都是在我们恍惚之间就发生了，在我们不经意之间他们就出现了，包括楼上看很多的作品，很多的青年人都是这样表达的。所以说一个美术馆要发挥它的作用，它要变得自身很敏感很敏锐，也很年轻，无论我们的工作人员感觉到自己年龄有多大，但心态上我们就是要跟青年走到一起。所以说美术馆这是巴黎的东京宫，这是泰特，总是这些美术馆体现的一个朝气吸引人群，吸引青年人。他们也是事实是在社会发挥了这样的影响力、号召力和对于新的文化变化的凝聚力，特别是他们打破了原有艺术的界线。所以这一点是对于国内来说做好自己的美术馆怎么做，其实是有很大的启发。这个方面美术馆无论是在大学还是在社会上它又带来一个问题，我们怎么思考，不光是因为青年文化它有活力，而是说它是有一个深层次的背后的思想和观念，和一个时代氛围的变化。央美也是积累了很多学术资源，同时也是打造社会整个不同方面的专家、学者的合作，我们每次的展览都是邀请不同的策展人，这届有盛葳、李振华。上一届有冯博一，我们的双年展还请了其他的策展人，我们就想通过这样的一个力量，把我们尽可能够合作的各种资源融到一起，这样能够尽最大的努力把我们的文化放大，特别是那些被容易忽略掉的，尤其是青年文化，青年人的艺术。所以在这个层面上4经过08年以来中央美院还是做了一些努力，大家可以看到这些各种展览，其实很多也是围绕着青年人展开的，活动、讲座，美术馆之夜、论坛，今天上午也讲到作为美术馆怎么发挥它的文化作用，实际上可以把很多讲座、思想的对话、交锋、不同观念的东西纳入到美术馆，而在今天一个现象就是说大家不约而同地都把美术馆当做一个新的观念交锋的地方，邀请不同的学者、哲学家、思想家、律师，各个行业，甚至是科学家进行对话，找到一个主题，而不是单纯展作品，那么青年文化包括什么呢?其实要包括更多的这样的内容，不仅仅是一个作品，一个物理的东西，所以说我们在这方面也是组织了大量的讲座、论坛、对话等等。

　　这是央美我们曾经做过的各种各样的展览，大家也可以看到这种形态上都有各种的变化，也体现了我们各种各样，有国际的，有国外的，也有中国的青年艺术家的所作所为，使我们感受到今天的中国已经融到世界里面，而且和世界的紧密关系是由于我们的努力，它会变得更加有效，更加积极一点。

　　好，中央美院。谢谢我就简单地说一下，谢谢大家。

　　主持人：好谢谢春辰主任，因为大家知道央美这一块做得确实是非常具有活力的，因为大家都知道北京是聚集着中国最好的艺术资源，尤其是年轻人当代艺术这一块的资源在北京非常丰富，央美又是一个非常重要的平台，璜生馆长从广东道北京来以后，我想这一块的工作确实是我们大家有目共睹。

　　另外一块确实是刚才春辰主任说到，因为现在大学的主体都是年轻人，早上曾经有位同行说到，就是现在的美术馆，大学美术馆依然有精英化的倾向，但是我想这一点在央美这一块，我想做的是比较开放的，这根国际上的一些当代艺术博物馆的做法实际上是都是大家慢慢倾向于从年轻人这一块来推动当代艺术这一块的发展。