2015年1月24日下午，由北京翰采文化传媒有限公司主办的“笔下乾坤——中国当代最具影响力国画名家作品展”（第二届）在北京国艺美术馆开幕。展览共汇集34位参展艺术家，代表各艺术家主要风格的国画作品180幅左右，其中不乏首次亮相的新作。

　　笔墨乾坤一人一世界，一画一解读

　　中国画艺术之所以让今天的人们难以忘怀，不仅在于这些优秀的国画家因心造境，以手运心，更重要的是，他们都各自用一双属于这个时代的艺术之眼来与万象对话，用他们饱含生命的笔触自觉的完成了对于生命的追问和自省。

　　参展艺术家、清华大学美术学院教授戴顺智认为：“这次展览的题目起的很好，‘笔下乾坤’，内涵很丰富。每一个人都是一个世界，每一张作品都是画家对世界的解读和翻译。每个人对世界的理解都表现在作品当中，每个人都有个人独特的风格。古代文人雅士聚会，称为”雅集“，通过这种雅集达到互相学习、交流，以画会友，以文会友的目的，今天我们30多个画家相聚一堂，在这浓浓的艺术氛围当中相互学习，相互切磋，这是一个很好的学习过程。通过这样一种氛围，通过这样一种场合，画家切磋了技艺，提升了思想，增进了友谊，这就是展览的意义和目的。”戴顺智表示，这是一个很好的学习机会，参加展览的画家都是当今中国最重要的画家，他们在各自研究的领域里都取得了令人瞩目的成就，他们的作品、他们的身上都有很多值得学习的地方，会珍惜这次学习机会，并且在以后的创作当中把学习到的东西加以消化。

　　画出内心构建属于时代的艺术视野

　　当代国画家以其探索求真的高尚品格在艺术的道路上披荆斩棘，传承着一份中国艺术的血脉，在新的时代文化语境中确立出属于自己的时代坐标。他们摆脱来自客观世界的束缚，“游”于天地的人文精神之间，创造意象，独辟灵境，提笔而成千古之美，更加自由的展现着心中广阔的艺术天地。在当代国画家身上，我们看到的是传统艺术文脉的文化精神的延续，更是一种不同于传统的新声音，为当代的中国画艺术探索做到真正的本乎于人心，而又应乎于时代，构建出属于我们这个时代的艺术视野。

　　中国艺术研究院研究生院副院长许俊表示：“作为中国画来讲，小小的一支毛笔可以表现中国上下五千年，我们有山水、花鸟、人物各种形式的表现方法，中国画也历来是中国文人一种修身的方式，当前的文化建设中国画也是一个很好的，必不可缺的介入点。以展览这种形式大家相聚起来，把自己的作品拿出来和观众交流，也是对当前文化繁荣的一种支持。画家把自己的语言其实都完全倾注在了画里，画画的过程中把自己想说的，想表达的都表现了，真正让他们再说什么的时候，我想请大家在画里慢慢的体悟，因为在画里有一个画家自己的思想，有自己对中国文化的理解，对‘乾坤世界’的理解。”

　　参展艺术家王家训也表示展览做得很好，让人耳目一新，学术味道很浓，画家都出自内心地表达了自己的心声。“大家画的都很好，各有各的语言，每个人虽然画的不一样，但主体反映的东西又能跟得上当下的形势，从形式的表现上也从各自的内心挖掘出想要表达的东西，每个人的风格面貌都不一样，这个真的不容易。现在的画家可能跟以前不一样，当下经常有人说中国画到了穷途末路等等，我觉得中国画一直在前进。”