一直以来，艺术创作日趋的大体量化成为当代艺术区别于过往艺术的表征之一，被认为是当代社会发展的自然结果。在现代科技的技术支持以及各种基金会的赞助支持下，艺术家有能力创作日益巨大而宏伟的作品，这些作品也满足了开敞的当代美术馆、艺术空间的展示需要。随着当代艺术在中国的兴起和发展，大作品所制造的新鲜、宏大的视觉体验，成为了很多人认识当代艺术初始的感官经验。

　　然而自2008年以来，随着中国艺术市场发展的日益多层次化，在中国除了可以看到大体量的当代艺术作品外，也有越来越多小体量的艺术作品进入人们的视线，也走进了新藏家们的家和办公室，小到甚至可以随处摆放。与大体量的作品相比，这些小玩意儿究竟意味着什么呢?从“84天，84件作品”，再到《合作公社》，艺术家卢征远用快速与碎片化的创作方式，重新思考“大”和“成熟”的意义，在他看来，这些“笨笨的”、“涩涩的”小作品才更具张力。

“合作公社”项目，用约束性极强的材料做出来的“小作品”

　　雅昌艺术网：现在，很多年轻艺术家做的作品，越来越“小”，而“小”的作品，却又能累积成一个“大”的系统或者结构。

　　卢征远：这里是一个大小的问题。有一个朋友跟我说，艺术创作就要大，我问，为什么?他说大才有震撼力，我说你要震撼力干嘛?哎……

　　我们的预想总是大的计划或者是大的东西才显得成熟，成熟的东西好像才好，为什么成熟才好呢?为什么大的才好，碎片不好呢?我每天的工作就是在质疑这些已有的声音，这是艺术家在这个时代最可贵、唯一有价值的东西。就是需一小撮儿人去反思、对抗更庞大的群体，才能够让这个更庞大的群体得以改变，像人体有益的细菌一样。

　　雅昌艺术网：移动互联网和科技的发展，让我们的生活节奏变得越来越快，艺术圈是不是也不能幸免?

　　卢征远：其实我也不太了解其他艺术家到底怎样。生产速度快可能机会更多，传播更广。一个相对成功的艺术家，一年应该没有少于十个的展览。其实很多东西都特别脆弱，脆弱的再追问一句就瓦解掉，比如我微信里上半年还有过的存档，很快就失效。

　　雅昌艺术网：对您来说，相对行之有效的创作方式是怎样的?

　　卢征远：我不太想做苦大仇深或者是说教式的作品，一直以来，我都是一个容易紧张的人，所以我做作品对自己的要求，就是尽量用让自己放松下来的状态去做，能不能做得再放松一点，再松一些。

　　做事当中，“认真”控制好了，就是好事，但控制不好，作品就容易面面俱到，太顺，或者容易让这个事情变得太怎么样。其实到最后你会发现，最好的作品都有一点缺憾，有一些笨笨的、涩涩的元素在作品里会很有张力，看起来有那个方向，又不是道理那么通顺，我希望能找到那种状态。

CAFAM未来展上展示的“合作公社”项目

　　雅昌艺术网：您的“84天，84件作品”给大家的印象是做得很聪明，来的很快。

　　卢征远：每个艺术家选择作品创作方式的时候，都有符合他性格的一面。因为容易紧张，那我想，每天都做一件作品岂不是可以瞎做了，岂不是可以允许自己犯错了，这个会让你对艺术评判的标准放松下来，会作出不太符合自己思维定式或者价值判断的作品，反而会有惊喜或者意外出现。那段时间，我每天都抱有期待。

　　雅昌艺术网：不会当做一天一个任务吗?

　　卢征远：一定要有规则，我是执行力比较强的人，规则上严格，创作本身就会放松，规则的严谨和紧张，与创作的紧张是两回事。

　　我特别害怕别人问我的兴趣和爱好，会陷入很长时间的沉思，去想我有什么兴趣呢?说起放松这事，我很少看电影或者有所谓的娱乐，好像不太需要，游戏性的东西都放在面貌复杂的创作里了。

走出工作室创作的“合作公社”作品

　　雅昌艺术网：最近央美CAFAM未来展的“合作公社”项目，从征集材料，再到现场创作，最后线上拍卖，似乎构建了一个微缩的艺术生态，提供了一个完全开放式的艺术平台，也是这个思路的延续吗?

　　卢征远：“合作公社”有点儿工作室之外的创作的意思。如果艺术家每天在工作室里纠结作品好和不好，那他是一个传统的古典的艺术家。走出工作室以后，在流通的每个环节都踩一下，看看大家的状态，还是蛮好玩的。

　　收藏证书，合作公社的微信号，推广，等等，每个小的东西被“伪装”成作品进行流通，就像货币一样，但是这个伪装你也得“像”一点，不能太糙，这样的状态，更灵动、更闪烁、更不那么确定。

　　从我自身创作的角度来说，也有好玩的地方，因为有限定，比如说材料必须是你们给的才能用，在很强的约束里会挤压出创造力，越有挤压，就越有对抗，这个好玩。

　　雅昌艺术网：所以，“合作公社”项目里面的作品虽然小，但其实是有结构有系统的，您把自己的格局调和到这个系统里。这是不是用碎片对抗碎片化的一种方式?

　　卢征远：我特别不喜欢中间状态，你快，要么我比你还快，要么我用特别慢的速度映衬你特别快。我现在撕得还不够碎，可以再碎一点，“合作公社”就是借了一个那样的壳，让生态看到一个态度，然后策略性地跟这个生态打交道、

　　有时候我也在想自己到底是一个什么人，我对自己的了解不见得比你对我的了解多。不把作品做出来，也不知道它会是什么样子。

　　轻是我的愿望，我看到身边很多艺术家都挺沉重的。我喜欢这种半专业、非成熟的状态。任何事情都像抛物线一样，当你达到顶峰的时候就会下来，所以我希望自己一直这样不上去，不停地试错，有失败才叫实验。在今天这么快节奏、碎片化的世界里，太复杂就挺讨厌的，真的挺讨厌的。